摘要：随着时代和社会的不断发展，社会上的新鲜事物不断涌现，但是新事物的衍生都是依托于旧事物，因此社会发展的过程中不可将国家传统文化全部抛弃，新的创新都是基于传统文化的基础上进行的，进而保障社会进一步健康发展。中国国画在传统艺术体系中占据重要的地位，随着时代的发展，中国国画也在不断更新，并且在发展的过程中与各地区的特征以及各民族的精神充分结合，是具有高价值且无可替代的艺术。基于此，本文对中国的发展、继承和革新以及其继承与革新二者之间的关系进行探究。

关键词：中国画;艺术传承;艺术革新

一、中国画艺术发展历程

（一）古代时期中国画的发展

春秋战国时期开展艺术绘画是以丝织品作为介体，这一时期已经出现了帛画。中国画到了汉朝时期发展程度巨大，特别是墓葬壁画、画像石等等。中国画发展最盛世的时期是在隋唐时期，国画的表现形式呈现多样化，例如常见的山水画、人物画以及花鸟画等等。在贞观到开元年间处于中西文化交流的背景下，中国画的创新以及中国画的创作内日更加丰富，逐渐成熟。元明清时期，中国国画的艺术代表主要为山水画和花鸟画。国画发展到元代时期的创作方向主要以大宗山水画为主。中国国画发展到明代时期，在绘画中融入了书法。清代时期中国画发展到了更高的层次，创作者的情感通过艺术语言进行表达。

（二）当代中国画的发展