荆 晶

一部剧目的唱腔布局体现了戏曲音乐的整体性与宏观结构性。各种不同的板式如何与剧情、剧中人物相结合，如何有效发挥唱腔的感染力，表达演员的内心变化，抒发人物情感，都与唱腔的有效布局与结构逻辑密切相关。戏剧结构是以点线形式进行贯穿的情节发展，每场戏内容中的点通过不同线索串联成线，构成戏剧情节的发展。所谓唱腔设计，不单是针对某一个点、某一局部唱段内部的唱腔进行创作，更重要的是如何使各唱段之间或几个唱段组成大的段落，怎样对它们进行连接、运用，如何将情节线索用音乐结构串联起来，呈现和表达戏剧，这些都是创腔初期需要考虑的问题。

一、宏观布局意识中的音乐部署

宏观布局意识是唱腔设计的前提要素。戏曲，这种具有强烈戏剧性的体裁，对其设计前，应有宏观布局意识，对戏剧情节结构提前铺设，安排剧情不同点线间的贯穿，梳理人物在每个阶段的情绪、行动和人物状态，整体构建唱腔的音乐结构。这就要求在创腔前，设计者要有整体思维部署，决定每场唱腔、每段唱腔唱什么？怎么唱？什么腔型？根据不同情境内容来展示不同阶段、多视角的人物风貌特点。一部完整的剧目，不可一锣到底，一种情绪从始至终，它需要情绪的起承转合与节奏的抑扬来体现戏剧的舒缓，从而达到总体节奏的平衡。从音乐设计入手，全剧的音乐部署应掌握三点：

（一）对开始音乐创作的审慎

开始音乐，即是指整部戏进入音乐，或首段唱腔。……