事件概述

“我命由我不由天，是魔是仙，我自己说了算！”“若命运不公，就和它斗到底！”《哪吒之魔童降世》以首周末破7亿的成绩刷新了国产动画电影的票房纪录。口碑方面，微博大V推荐度92%，豆瓣8.7，猫眼9.7，淘票票9.6。

从年初发布的预告片被质疑太丑，到点映场口碑爆棚，电影《哪吒之魔童降世》的走向正如“最丑哪吒”一样，遭到了白眼，经历了争议，承受了嘲讽，但电影完整的故事情节、紧凑合理的节奏、立体丰满的人物形象和巅峰的视觉效果，最终打破了成见，换来了口碑和票房的双丰收。

这部电影改编自中国传统神话，讲述哪吒生而为魔，依然逆天不认命的故事。它的成功背后有无数艰辛，2年打磨剧本、3年制作、60多家制作团队、1600多位制作人员参与，仅“江山社稷图中四个人抢笔”的草图就做了2个月。

哪吒作为中国古代神话中的经典形象，不管是“剥龙筋、扒龙皮”“剔骨还父、割肉还母”的故事，还是混天绫、风火轮、乾坤圈等法宝，每个中国人都耳熟能详。从1979年动画电影《哪吒闹海》起，哪吒的形象已经深入人心，自此之后所有影视作品中的哪吒都一脉相承，他浓眉大眼、剑眉星目，他替天行道、斩妖除魔。

《哪吒之魔童降世》虽然套了一个传统神话的外壳，但讲的是现代年轻人用自己努力，改变命运，并最终与父母和解，实现自我价值的一个现代励志故事。

多维解读

角度一：《哪吒之魔童降世》燃爆体现文化自信

从影片的取材来看，《哪吒之魔童降世》改编自中国经典的神话故事，它讲述了哪吒与命运抗争的经历。哪吒是中国文化中的反叛英雄形象，神话故事已足够动人，而今，更多的动漫和影视剧都将他设定为主角，反复演绎，这种少年英雄的形象深受孩子们的欢迎。《哪吒之魔童降世》的成功还在于它挖掘了人物性格沉重、悲剧的一面，成人也可从中获得感动和共鸣。借用影片中的台词，“如果你问我，人能否改变自己的命运，我也不晓得，但我晓得，不认命，就是哪吒的命”，来证明这就是一种文化自信。

角度二：《哪吒之魔童降世》燃爆体现文化创新

中华文化是中华民族的血脉，是中华民族共同的精神家园，要传承和发展中华文化就要靠创新;而要解决好传统文化向现代转化的问题，最好的办法就是用新的方式寻求传统文化元素的有效创新。《哪吒之魔童降世》最成功的一点就是敢于大胆创新，它在创作过程中敢于打破陈规，并大刀闊斧地改造曾经深入人心的叙事模式。其实，没有任何形象是一成不变的，只要剧情合情合理、人物立体丰满、符合时代特色、能引起共鸣，这种打破成见的改编就是文化创新。该影片在守正的基础上进行大胆的创新，是对中华文化继承和发展创新的正确打开方式。

角度三：《哪吒之魔童降世》燃爆体现文化魅力

影片中打破成见“逆天改命”，是打动众多观众的根本所在，是该部电影的精神内涵、文化灵魂之所系。长着鲨鱼齿、神情叛逆的哪吒玩世不恭，投生为“混世魔王”，但他不认此命，喊出“我命由我不由天”，勇敢地进行抗争。“我命由我不由天”这种勇敢的抗争精神，就是《哪吒之魔童降世》体现出来的文化魅力所在。这部影片是在中国神话故事基础上打造出来的文化精品，只有讲述好中国故事，才能展示中国文化的魅力。

时评精粹

你竟然是这样的“哪吒”，国漫重新定义经典

◎安 纳

谁也不曾料想，引燃今年国产电影暑期档的片子，居然是一部动漫作品——《哪吒之魔童降世》。

记忆里那个脚踏风火轮、手持红缨枪的叛逆孩子，在这个夏天的大银幕上，彻底颠覆了所有人的认知：这一版的哪吒颜值堪称“史上最丑”，龇牙咧嘴，斜眼坏笑，走路吊儿郎当，活脱脱一个举止油腻的不良少年。但也是这个哪吒，最后喊出“我命由我不由天”，保护父母，对抗天命，赚足了观众的眼泪。

从之前的《西游记之大圣归来》《大护法》《白蛇：缘起》，到口碑高涨的《哪吒之魔童降世》，一系列高品质原创动漫电影的面世，极大提振了国漫产业的士气。如今“全程高燃”的国漫崛起，意味着建立我们自己的“国漫英雄宇宙”，未来可期。

作为演绎经典IP的国漫作品，《哪吒之魔童降世》的成功有许多值得影视从业者借鉴之处。它对中国传统文化元素的运用丰富、精巧而自然。例如，看守哪吒的两只“戏精”结界兽，面部神似三星堆的青铜器——当你逛博物馆看见“萌萌哒”青铜器时，是否会想到它也可以变成吸粉的动画角色？还有哪吒的师父太乙真人的江山图，隽永的山水长卷，在这部电影中竟变成帮哪吒修身养性、打怪升级的虚拟世界。太乙真人的毛笔一挥，观众随哪吒一头扎入花鸟虫鱼、高山流水、云卷云舒中。

经典的一定是民族的。很多动画之所以能成为长盛不衰的经典IP，无不因为其诸多元素来源于中国传统文化，融入了民族的血液。而当下要想创作出深入人心的“新经典”，一定要和传统文化的精华，以及悠久的中国历史紧密关联。

经典还要具有时代性，能够引起当代观众的共鸣。《哪吒之魔童降世》的一大亮眼之处，便是和现代社会审美趣味高度融合的叙事格调。这部影片在处理角色关系的时候，明显植入了一点港片节奏和无厘头气质，对话诙谐搞笑，包袱横飞。某些情节大开脑洞，比如太乙真人也需要使用密码和指纹解锁灵珠。

承担启发孩童教育功能的国漫作品，主题离不开亲情、友情、爱情，更离不开我们每个个体与这个世界的关系。成长和救赎的动漫主题，对于每一个成长中的孩子都具有极大吸引力和意义。发展国漫行业，必须要从培育精神土壤开始，通过培养孩子的美感和价值观，让他们感受直击心灵的中国文化之美。

经典IP在不同的时代，应当彰显符合时代特质的精神内核。在上世纪70年代动画片《哪吒闹海》中，创作者赋予了哪吒一定正义感。而在最新这一版电影中，哪吒希望通过自己的努力改变他人成见，希望得到周围人的认可和喜爱。最终，在感受到父母深沉的爱以后，愿意以一己之力对抗天命，保护家人周全。这部国漫里的哪吒无比贴近当代年轻人的奋斗观和人生观，不信命，靠自己。

中国现代动漫作品的创作，既要懂得吸收传统文化的精华，也要注意做到古为今用，洋为中用。只有耐得住寂寞，打磨精品，才能缔造经得住时间检验的国漫新经典。

（选自《中国青年报》2019年7月30日）

青年观点

★柳飒飒：一部电影佳作要想吸引人，就要靠故事、靠价值观;该电影在票房上的成功，归根结底是因为它塑造了一个中国式的英雄形象，一个意味深长的成长励志故事。

★李勤余：影片与时俱进，贴合了时下年轻观众的心理需求。这种优缺点并重的人物塑造模式更接地气，也更容易被公众接受。

★斯涵涵：哪吒表面是坏小子实则是小英雄，它与命运抗争的故事感动了无数观众。

★苑广阔：动画电影中的卡通人物形象能够如此受欢迎，首先归功于电影的成功，其次要归功于这些卡通形象的创造性设计。

★丁亚平：《哪吒》积极从中国传统文化中汲取营养，它的走红凸显了中国传统文化的深厚底蕴。