摘 要：中国的绘画史上，宋元可谓是山水画的高峰时期。宋元山水画在形、神上的转变，是中国山水画审美趣味向抒发内心转移的表现。中国山水画有着极其深厚的文化底蕴，发展至今已经一千多年，终在隋唐趋于成熟，宋元达到高峰，成为中国画的重要画科，是中国优秀文化里浓烈的一笔。在宋元山水画的世界里，山水画家以己思入画，以道法入画，山水之间使人心灵深沉、静默，与天地万物交流结合。宋元山水画，承前启后，画中的自然山川之美和其表现形式和技巧，以及文人墨客之思想体悟都达到了一个高峰，对其后的明清及后世山水画的发展皆有重要影响。

关键词：宋元;山水画

一、宋元山水画的地位

宋元时期的山水画在中国山水画历史上占有举足轻重的地位。在山水画的不断发展历程中，在各朝各代所展现的精神风貌皆各有千秋。宋代山水画倾于自然，侧重“真”和“实”的写实风格。而元代山水画的转变亦是由此基础上进行的，以“元四家”为代表的山水画家在吸取前人绘画知识的基础上，将笔墨和个人心绪情感结合，从而使山水画由写实向写意的风格转变。宋元时期，山水画的成就是巨大的，审美特征是独特且高层次的，画家们创作的画作中所展现的情感细腻而又丰富。无数的文人墨客对山水画创作追求使得宋元时期在山水画史上增添了浓重的笔墨。

二、宋元山水画的特征

先从两宋谈起。风格上，北宋在继承了五代以来北派的“大山大水”，并更一步的去表现峰峦雄厚和烟林清旷气象萧条的“平远寒林”，随后又逐步过渡到“清润可爱”的小景山水，同时也出现了继承五代董北苑巨然的平淡天真的“江南画”;南宋风格上出现了空灵间率的“边角”山水。意境上，宋代山水画的意境有时代的特征，一是诗画结合山水之美，宋代崇文，文学的空前发展使得画家们在进行绘画创作时，往往追求“画中有诗”的意境，正如北宋画家郭熙在《林泉高致》中有言：“诗是无形画，画是有形诗”;二是情景交融的生命之美，情景交融是山水画和山水诗意境的主要特点，画家们将自己的心绪思想溶于画作，从而是山水画作被赋予了生机和感情;三是物我两忘的境界，中国画精髓是画道，宋代禅宗的发展，文人们与禅僧们的交往加深，促使画家们在创作时将所参悟悟道的心性溶于画，这样的山水作品表现出来空灵状态，意境深邃，使人联想无尽。

再聊元代，审美意识的变革，使得元代画家们更加注重主观抒发，追求简淡高毅、苍茫深秀的艺术情趣，这主要是和元朝的政治、经济、文化情况有关，使得元代山水具有其鲜明时代特性。总的来说元代水墨画风格即是在重视对古代传统的继承上，创新立意，突出表现就是文人画开始占据画坛主导地位。

三、宋元山水画的艺术成就

宋元山水画是山水画的鼎盛时期，突出展示了隋代展子虞、唐代李思训、李昭道父子山水画作品大青绿、金碧山水一派的独具特色，展示了吴道子、王维、王洽、张璪创立的风格不同的水墨山水画派。五代画家深入，所画之景物真实而生动，北方画家画风峰峦层叠，雄浑壮美;南方画家画风平淡天真、清丽秀美，南北方画家创立了全景式构图与不同风格的皴法，丰富了山水画的表现语音，使得宋元时期的山水画取得了巨大成就，有着很高的、独特的审美特征。在宋元这个中国山水画高峰时期，流派纷呈，名家辈出。在这样的特殊时代宋元仅山水画家就有180余人，体现了古代山水画的艺术成就和审美的大发展。

四、宋元山水的生态之美

在宋元山水画中随处可见具有勃勃生机的生态美景，天地山川，花鸟丛木，都在文人墨客的笔下呈现出气韵生动的妙象。随着虚实结合的笔法，可见咫尺之图上百千里的缥缈致远之景。中国画的哲学核心是道，画即是道，宋元山水画作品秉承着“师法自然”的创作准则，徜徉于天地万物，品味自然生命之美好，将自己的思想寄托于山水，創作出的优秀作品，体现着中国画特有的本质和中国画的形式美。

五、临摹宋元山水画

在学习山水画的初级阶段，临摹是最有效的途径，而临摹宋元时期的山水收获良多。南宋画家夏圭的作品《溪山清远图》是本人临摹的第一幅宋代山水画。画中所绘江南江湖两岸景色。画中景物良多，勾笔简练，却形象真是，笔虽简但变化多端。画中多处出现墨色变化，在“积墨法”之上又加用“蘸墨法”，加上“破墨法”使得整幅画作变化无常，灵动而又鲜活。极其优美的营造了一出清净旷远的湖光山色。临摹此画，可知宋画之精，水墨画之技法皆可涉猎，临摹局部可知山水画技法，临摹晚整幅作品更可学空旷辽阔的构图，可谓所获良多。宋元山水是可谓是中国山水画的高峰，临摹名家作品可学习其技法，亦可学习其道法，多次临摹同一作品，不仅能对其技法了熟于心，更能洗涤内心，提高人生境界。

六、总结

中国山水画这种以自然风景作为描写对象的绘画形式，发展至今已经以一千多年了。孕育在秦汉，萌芽在魏晋，独立于隋代，成熟在唐代，到了宋元，中国山水画发展到了的鼎盛时期，其成就可谓两封并峙。从宋代开始中国山水画逐渐进入成熟期，并表现出宋代文化发展而产生的极其深厚的文化精神和内涵，到了元代，山水画更是有了改革和发展。在宋元山水的世界里，山水画家以己思入画，以道法入画，一山、一水之间无处不使人心灵深沉、静默的和天地万物交流结合。宋元山水画，承前启后，绘尽自然山川之美，其表现形式和技巧，以及文人墨客之思想体悟都达到了一个高峰，对其后明清后世山水画的发展皆有重要影响。

参考文献

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作者简介：

谢季红（1995.03-），女，土家族，现就读于四川轻化工大学美术学院2015级美术学专业，本科生。主要研究方向：国画。

（作者单位：四川轻化工大学美术学院）