海淼

在新的光明来临之前，世界总会经历某种程度的至暗时刻。2019秋冬的时装T台上，一种带着黑色调的爱与浪漫成为对现实世界的呼应，人们或许将之称为“病态之爱”（lovesick）或“坏浪漫”（bad romance）。深沉的、复杂的、成瘾的、致命的，坏浪漫是拌有蜜糖的毒药，是激情与毁灭的博弈，它潜藏在人类的基因里，蠢蠢欲动，如同那条引诱亚当与夏娃的蛇。正是这种隐秘的原罪，成为了一粒才华的试金石，一旦被伟大的创作者捕获，便能编织出恶之花般的诗篇。

时装界的创作者们纷纷探索着“坏浪漫”这一主题。Valentino的创意总监Pierpaolo Piccioli本季展开与Undercover创意总监高桥盾（Jun Takahashi）的合作，两位的设计从一尊l9世纪的新古典主义雕塑开始，这尊热恋情侣热吻的雕塑被设计师解构，和朋克风格的玫瑰图案混合在一起，作为这个系列最核心的形象。这个系列还受到了诗歌解放运动精神复兴的影响，这一运动曾感召世界各地的浪漫的年轻人在城市的空白墙上匿名张贴抒情诗。因此，Pierpaolo Piccioli委托苏格兰诗人兼艺术家Bobert Montgomery、诗人GretaBellamacina、诗人Mustafa The Poet和诗人Yrsa Daley-Ward与自己新系列跨界合作，比如诗人Bobert Montgomery站在T台尽头诗朗诵，伴随着他浪漫又深沉的声音，身后的大屏幕上缓缓滚动出诗句：“你的爱人逐渐变成聚居在你心灵的鬼魂，正因为这样，他们才能长久不衰。”这是这些诗歌中最打动Pierpaolo Piccioli的一句，他甚至将这句话仔细地绣在了大衣的衬里、层层叠叠的纱裙裙摆里，以及新季的部分手袋和鞋履里，只有当你穿上这件单品，才能完全意识到它的奇妙。

在女装发布的五个星期前，Prada推出的男装系列，以著名的科学怪人弗兰肯斯坦为灵感来源，弗兰肯斯坦诞生于19世纪美丽又怪异的天才科幻女作家玛丽·雪莱（Mary Shelley）笔下，是一个经典的怪物化的、情感病态的反英雄角色。玛丽·雪莱是伟大诗人珀西·雪莱的妻子，但她只与丈夫共同生活了9年的时光，这旅居的9年既包含深刻的爱情，又有了种种命运的摧残：玛丽·雪莱生育了4个孩子，不幸的是其中3个夭折了，她还经历了一次流产，差点因此丧命，更不幸的是，她深爱的丈夫珀西·雪莱在一次远航中溺水身亡。玛丽·雪莱迅速从一个意气风发的少女变为了一个饱经风霜的妇人，不过这也激发了她强大的创作力量。她写下了充满想象力的、暗黑美学的、畸形又张力十足的《弗兰肯斯坦》《最后一个人》等科幻名篇。

Miuccia Prada显然是被玛丽·雪莱迷住了，这种迷恋延续到了2019秋冬女装的T台上，她将玛丽·雪莱的形象剖析，抓取了后者人格中的“浪漫与恐惧”为新系列定下基调，并将这一母题置于更大的当代社会文化批判之中。这个系列首先颠覆了社会对“新娘”的认知，Miuccia褪去了她们白色的婚纱，同时也就褪去了新娘神圣的、漂浮感的形象，取而代之的是穿着精干的黑色鸡尾酒礼服裙，搭配黑色及膝靴的女孩子，甚至她们之中还有身披军绿色风衣式外套的人，模特们从用金色灯泡布置的废弃工厂似的T台区域走过，隆重的穿着也掩盖不了浑身的杀气腾腾，就像要坚决地奔赴一场你死我活的浪漫。

除此之外，Marc Jacobs、Alexander McQueen等品牌都英雄所见略同地采用了坚韧又诡谲的冬季花朵图案，使它们与大面积的黑色形成某种戏剧化的对比和张力。尤其是后者，创意总监Sarah Burton用丝绸材质制作出一件玫瑰花般廓形的礼服裙，那种流畅的褶皱感像是玫瑰开到茶蘼后，花瓣即将片片落下的样子。

这一季，时装坠入强烈的黑暗氛围之中，带有某种深刻的、力量美感的“坏浪漫”设计，正是对当下现实的一种映射，在越混沌的时刻，我们越需要看到光。

蕾丝，尤其是整身蕾丝的穿着，往往与某种神圣的或神秘的、精神性的力量结合在一起。本季T台上流行的整身蕾丝穿法很大程度上被黑色蕾丝所主导。它可以是Valentino T台上黑色蕾丝制成的半透视连体裤，搭配黑色蕾丝的渔夫帽;也可以是Prada秀场上的蕾丝罩衫，与年轻化潮流化的街头时装搭配在一起，为年轻的风格赋予哥特文化的怪诞之美。尤其对亚洲的时尚来说，整身蕾丝抛弃了东亚文化对蕾丝的幼齿化运用，蕾丝原来可以这么“坏”，这么具有力量。

超大廓形的、图案或色彩具有张力的礼服裙成为本季的华丽代表，这种华丽不是细节繁复带来的华丽，而是靠大尺幅和强有力的气势带来的华丽，就像悬挂在恢弘的美术馆大厅的一幅现代主义巨尺幅画作。Marc Jacobs秀场上斗篷式的超长礼服，上面有著巨大的、强烈的花朵图案;伦敦设计新贵Richard Quinn依然亮出了他的招牌大廓形裙，裙摆如泄气的、正在缓缓下沉的大型气球，Tomo Koizumi则延续他的特色，将蛋壳大廓形、肌理感褶纱和彩虹色相结合。在日常造型中，我们可以借鉴这些大廓形设计及其精致细节，让穿着变得更有存在感，也更浪漫。

在严寒中傲然挺立的花朵，绝不是清新但脆弱的小碎花，它们或许是富有张力的大花朵，或许是清冷孤傲的枝头霜，或许是黑夜中盛开的大丽花。它们格外具有生命力，并成为某种外扬的欲望或内敛的韧性的象征。Clare WaighfKeller将Givenchy的新一季称作“伊甸园之冬”，细褶长裙上布满了凌厉的、略微抽象的花朵，像是白色和红色的腊梅，即便是似锦的繁花，也显示出冬日枝寒雀静的肃穆与冷峻。以花朵图案闻名的Etro，本季大量选用低饱和度的略微暗淡的花朵图案，并将之与黑色的蕾丝结合，勾勒出来自地狱的女神的形象。

米高梅2019秋季即将推出经典哥特风格动画片《亚当斯一家》的新版本。在这个充满暗黑美学的家庭故事里，女主人Morticia与女儿Wednesday都是黑色风格的死忠粉，两位哥特风格偶像充满暗黑美感的时尚观正是以黑色为基调的。在Alexander McQueen和Commedes Garoons的新系列里，我们能看到千姿百态的黑色，尤其是McQueen用黑色褶皱设计出的黑色立体玫瑰裙，以及Comme des GarCons用时装模拟出冷兵器时代的玄铁盔甲与华丽的维多利亚时代礼服裙相结合的画面，显现出极大的视觉冲击，从残酷的短兵相接的战场上生长出黑暗的恶之花，这不正是“坏浪漫”的绝佳片段吗？此外，一向云淡风轻、布尔乔亚口味的Marni也技痒难忍，用黑与红的搭配，使Marni的简约风格完成了一次“黑化”。