郝安琪

小心翼翼走進暗室，掀开黑色幕帘，便可见飞瀑从天而降，可听流水撞击岩石。羽化柔和的水粒子沿幕墙下坠到地面，绕开人站立的地方，最终汇入地面中心的一片空洞。静立几秒，幕墙上、空洞里长出了绚烂的花，人站立的、触摸的地方，也都成为花海。随着人的行走，花开始凋零，直到消失，进入生命的循环，如此往复……

teamLab创始人猪子寿之（ToshiyukiInoko）把这个空间称作一个“小宇宙”。Team Lab是世界上第一个完全用数码、数字技术作为载体创作的艺术团队。这场名为“teamLab：油罐中的水粒子世界”的互动数字艺术展是上海油罐艺术中心的开幕展览《。油罐中的水粒子世界，消除作品的边界》和《花与人，不为所控却能共生》作为两件独立的作品，却打破个体的界线，合二为一。“人引导着水和花产生变化，利用油罐建筑的圆柱体形状，水、花、人三者合在一起成为了一个整体，这件作品也因此完整，这是这次展览的一大亮点。”猪子寿之说。

2001年，猪子寿之和师友四人一同创立了teamLab，如今已拥有500多名程序员、工程师、数学家、建筑师、CG动画师等多领域人才。2014年，teamLab的第一次大型展览在东京台场的日本未来科学馆举行。5个月的展期里，将近50万人到场参观，打破了未来科学馆2001年开馆以来的纪录。随后，teamLab展览走遍亚洲、欧洲、北美洲、大洋洲，所到之处都刮起了观展旋风，其作品被永久收藏于新南威尔士州立美术馆、南澳大利亚州立美术馆、旧金山亚洲美术馆等地。最近，teamLab又回到了东京台场，举办了占地近1万平方米的常设展览

“teamLabBorderless（”无界），作品之间没有界线，组成了一个无界世界。只用了5个月，该展览的参观人数就突破了100万。面对“全球十大必看展览之一”的盛誉，猪子寿之表示并没有考虑过是否成功：“这不应该由自己来判断。我一直坚持艺术创作，希望能对世界、对美的价值观和判断标准做出一点改变。”

我想告诉大家，人类只是这个宇宙生命线上的微小部分，是彼此依存、联系的生命体。

“自然”是teamLab作品的永恒主题。这位41岁的理工男不爱看书也不怎么看电影，他最大的爱好是到世界各地观赏自然风景。见过最美的景色，是在日本九州御船山乐园。“那是一个天然的森林公园，有很多年代非常久远的岩石和树木，一棵大树木迄今就有3000年。”猪子寿之说，“现代人生活在城市里，与大自然有很大的隔阂，人与人之间也有太多阻碍。我想告诉大家，人类只是这个宇宙生命线上的微小部分，是彼此相互依存、联系的生命体。”

现在，经过数字化的程序计算，花朵、流水、海浪在封闭的建筑空间内实时呈现在参观者面前。对于每个人来说，每一秒的体验都是独一无二的。“当你的个人经历改变时，你看待他人的方式也会发生改变。当人们成为同一空间和艺术品的一部分时，自我与他人之间的关系就会发生变化。”减少摩擦，更多融合，是猪子寿之对未来的期望。