摘要：美国知名思想家、散文作家、诗人爱默生曾提到“有如言语之于批评家，望眼镜之于文学家，文化就是指给精神力量的东西”。福字作为一种特殊的文化符号，给人以精神力量的支撑。在漫漫历史的长河中，中国人就有祈福盼福、崇福尚福，人们渴望“福”，憧憬“福”，创造了各式各样的福字，用以寄托自己内心对“福”的向往。文章浅析福字，探究其在民族艺术的不同表现，从而表明福字在民族艺术的重要地位。

关键词：福字；民族艺术；应用

1、“福”字的涵义及概述

1.1“福”字的涵义

论对福的含义讲的最透彻的，還需提到《尚书》，其言曰“一曰寿， 二曰富， 三曰 康宁。四曰攸好德， 无曰考终命。”即为我们耳闻能详的“五福”，一长寿，二富裕，三长寿，四修好品德，五善始善终。

当今时代人们对福的理解则是幸福即对美好生活的向往。有人在报刊上撰文说，“福”字的右边，“一”代表房屋的梁；“口”代表人丁兴旺；“田”代表土地。连起来就是说，一个人有房住有田种且人丁兴旺就是有福。这也算作现代人对福的一种“说文解字”吧。

1.2福字的演变

“福”字经历了从甲骨文到金文再到小篆再到楷体的演变过程，在不同的文体中又富含多种变化。

福最早见于甲骨文，具有很强的象形味。在《甲骨文编》中就已记录有50种构型，古人之意为“美酒祭祀，以求得富足安康”，“福”字便由此而生。

金文时期，与甲骨文相比已经削弱了其象形味，《金文编》中记载“福”字以缩减到42例字形。此时的“福”字以减缩为“示”加“酉”，“酉”表“酒坛”，“示”表“祭祀”，还是原本的涵义。

篆字时期，“福”字结构更为简化，笔画趋于圆滑。始于小篆而延于今，形成统一规范化左偏旁为“礻”，右边由“一”、“口”和田构成。此时的涵义已经跟当下的社会背景的改变发生改变，“民以食为天”表明了当时人们诉求。

隶书时期，与小篆相比，“福”字结构不变，仅是在笔画上偏方正。由于字形的平直引起“示“的微微变形，对楷体的“福”字的形成鉴定了基础。

楷体中的“福”字继承了隶书右偏旁，“示“的变化主要是将上层的“一”变成“、”，整体看左窄右宽，在笔画更富变化，棱角分明、笔画之间不连写，讲究美学原理。具有一定的欣赏性。（如图2.1所示）

2、福字在民族艺术门类的不同表现

2.1福字在石刻与书法中的应用

自古以来，便有春节写福的传统，从平民百姓到达官贵族无不例外，更不乏留下一些经典的“福”字书法作品。

2.1.1名人与福字书法

拿《天字第一福》来说出自于清朝康熙帝之手，在写法上不仅包括子、田、财、寿、福这五种字形，同时也有着“多子、多田、多才、多寿、多福”的含义，这也是世界上唯一一个“五福合一”、“福寿合一”，可见此“福”之罕见。细看此福上方，加盖了“康熙御笔之宝”的印玺，蕴含了“鸿运当头、福星高照，镇天下所有妖邪”的意思。是康熙帝为其祖母孝庄皇太后“请福续寿”所作，也被称为“长寿福”。此福现就位于北京恭王府秘云洞内。

2.1.2观山台与福字书法

五台山可谓是世界五大佛教圣地之一，位于五台山上的核心景区五爷庙南广场，采用山水绿玉石雕刻的“福”字，是由当代福寿文学者、爱新觉罗皇室写福文化第十一代传承人观同题写，有福寿绵绵、保平安之意 ，玉石雕刻的福字深受人们的喜爱，素有“圣山吉福”及“中华第一吉祥福寿”的称号。

2.2古建筑艺术上的福

“福“字作为一种装饰图案，在古代建筑艺术上极具重要地位。小到民间乡野，大到达官贵族，常在门面上、墙壁上、房梁等雕刻福字。

2.2.1福字在古建筑—照壁

照壁有“肃墙“之说，在中国古代建筑中极具特色，长服务于传统民居建筑形式四合院始于西周时期，流行于明朝时期。照壁出现也于风水有着相关性。装饰图案常用于“福”字等吉祥字样或是在“福”周围添加一些寓意吉祥的图案，“凤”、“鹤”等，使画面更加丰富，还有一些其他的装饰图案。增加庭院气氛、祈祷福气的作用。

2.2.2福字的在古建筑瓦当

瓦当即瓦的头端，是古代用于建筑的屋顶，以防水和保护屋檐。随着社会的发展，先人审美的提高，瓦当也有了装饰韵味。古建筑的瓦当通常刻上不同形式的“福“字在加之以图案点缀。用以表达先辈们对幸福生活的祈盼。

3.3吉祥图案中的福字

说起吉祥图案与福字之间的关系，不得不提起人们司空见惯的图案——五福捧寿。它是中国民间广为流传的传统吉祥图案，始盛于清代时期，更是达官贵族所喜爱的图案之一。由五只蝙蝠围绕着变形之后的寿字，有福寿双全的含义。听闻着般解说，便会心存疑惑，为何并未提到福字，确跟福密不可分的关系。这不得不说说中国的“谐音”以及中国人崇尚含蓄之美。由于汉语中同一个读音会产生不同的字，不同的含义，这就为谐音提供了无垠的想象空间。蝙蝠，“蝠”通“福”，这就给蝙蝠赋予了福气、多幅的意味。古人用含蓄的方式将福表达出来，赋予了福另一种表现方式，蝙蝠理所应当的成为福象征性的图案。

3.2.1五福捧寿图案在民族服饰中的应用

五福捧寿图案在清末服饰中极为常见，且有“福寿纹”的称法。五福捧寿图案服饰不局限在特定场合穿，如寿辰、婚礼等，已经趋向生活化、日常化，但在一些隆重日子中更为表现明显。工艺繁琐、华丽的福寿纹服饰也是身份权利的象征。平民百姓简之，达官贵人，皇亲贵族繁之。故宫《院刊》中描写到慈禧过六旬庆典时，要求置办各色缎绸绣龙袍、龙褂 54 件，其中要求有福寿纹的龙袍龙褂多达45件，同治帝大婚中皇后妆奁图案纹饰以福寿纹为主，直接以福寿纹命名的嫁妆多达56件。

福寿纹在服饰中的应用无不表现人们心中对“福”的向往。以及福寿延绵的美好祈盼。

3.2.1五福捧寿图案在剪纸艺术中的应用

剪纸作为非物质文化遗产，具有极度强的影响力。盛行于明清时期并达到成熟。五福捧寿图案在剪纸上的应用的形式也是多种多样的，图案整体性强、富含变化又具有统一性，有些用纸制作的方式也是多种多样的，例如：折叠法、迭剪法等。图案的构造方面更是离不开桃、寿、福、蝙蝠。整体给人以喜庆的感觉。将其用于装饰家居，美化房屋，遇到喜庆日子寿辰、春节等，则烘托节日气氛。

3 结语

福字所具备的艺术价值经历了几千年的演化依旧散发着自身的魅力，站在民族艺术的角度看，可谓是一枝独秀。虽然在这过程中时代所赋予它的意义也在悄然发生着变化，但是变与不变总是总是相对的，整体来讲，还是表达了人们心中对美好生活的祈盼。不论它应用于民族艺术哪个门类当中，它的艺术价值都是不可估量的，而它也将是人类永恒追求的话题。

参考文献：

[1]殷伟，殷斐然.中国福文化.昆明：云南人民出版社，2005.

[2]《艺术之路》[法]保尔·克洛岱尔著 罗新璋译 北京燕山出版社 2006.

[3]郑军，魏峰.中国吉祥图案设计艺术.北京：人民美术出版社，2010

作者简介：问媛（1995.4.6-）女，汉族，籍贯：陕西西安人，云南艺术学院设计学院，硕士学位，专业：动画与数字媒体艺术，研究方向：数字媒体艺术。