◎蔡文辉

如果说，剧本是戏剧之本，音乐是戏剧之魂，那么舞台灯光的呈现则是将观众带入戏剧情境、语境、心境的无声语言，是直观的、渗透的、包容的舞台表现艺术。舞台灯光是在运用以技术为手段来为舞台照明，创造全新的视觉空间。舞台灯光所表达的是剧本的内在精神，揭示人物内心的情感，提供人物生活的感情基础。

原创大型淮北梆子戏《永远的大别山》舞台灯光的布局我认为应该是诗化的格局，在中国传统戏曲美学写实、写意手法的基础上，追求多元化的舞台灯光表现形式，成功塑造了与剧作凝重、厚重、绚烂、壮美的内涵相吻合的舞台氛围，深化了剧中人物细腻、委婉、凄美的情感世界，使观众在心灵上得到震撼，在审美情感上得到升华，进入更为深邃的思想情感领悟，于无声处听惊雷。

《永远的大别山》讲述的是20 世纪30 年代一个大别山的女人，为了等候参加红军的丈夫周四海回归，为了一句承诺，为了一段有名无实的婚姻，生死离别，历经风和雨的洗礼，血与火的考验，苦吟苦盼五十载……《永远的大别山》舞台的灯光构思和创作正是捕捉到了该剧的主题“爱”——这个永恒而伟大的主题。

开场舞蹈送郎当红军，舞台灯光运用了写实和写意相结合的表现方式，用红、蓝两种色光渲染，形成强烈的视觉冲击，深刻揭示了20 世纪30 年代中国大裂变和大变迁的时代背景，同时又展现了新婚别的悲伤、不舍、凄美的情绪和舞台气氛，延续了人物内心情感世界。

相逢一场的前半场戏中，杜鹃得知丈夫周四海部队在县城临时驻扎，分别十多年的夫妻即将相会，她跑上山岗，大山回荡着“四海回来了”的声音，天地随着杜鹃的心情在这一瞬间变得阳光、灿烂、美好，一切充满着生机，此时的舞台灯光以写意为主，运用了红、橙、黄、绿、紫等多种色光，随着人物的喜悦、激动、羞涩的心情不断交换递进，营造抒情浪漫的氛围效果，运用蕴含写意元素的写实手法，成功传达了女主人公精神世界和特定情境。下半场，杜鹃因周四海部队转移未能相会，舞台灯光瞬间转为蓝光铺满舞台，三次运用时间，根据剧情的发展，结合音乐的转换渐渐由明到暗，很好表达了杜鹃此时的心理落差。

送情意一场中，杜鹃得知周四海被关进牛棚劳动改造，其妻子、儿女也和他划清界限离去的消息后，不顾家人和乡亲的劝阻，毅然前往探视，送去亲情、乡情，山路上漫天飞雪，唢呐哽咽……舞台灯光以红色逆光为基调，形成强烈的冷暖对比，直指观众内心灵魂深处。

《永远的大别山》舞台灯光的艺术呈现方式就是将“传情达意，表达艺术情感”的蕴含展示的淋漓尽致，将舞台灯光“润物细无声”的艺术魅力发挥得更加丰富多彩。《永远的大别山》灯光舞台空间的塑造，灯光画面的展现，写实和写意的风格，多元化的表现方式，就是为了表达戏剧艺术的内涵，成功渲染了该剧大别山人柔美、坚韧、纯洁、深沉、无私的高尚品格和宽广胸怀。