马威，金啟

（华中师范大学 美术学院，武汉 430079）

形式主义是西方现代艺术中最值得关注的美学思想之一。当时众多学者不断地丰富这一形式，他们开始从传统视角中跳脱出来，更加关注于作品的形式而不是内容，从而推动了当时整个社会审美趣味的转变。罗杰·弗莱（1866～1934），英国学者布伦曾这样评价他：“弗莱是一位对‘视觉与构成’作了大量解释的画家，对他来说最重要的问题是怎样看待绘画和雕塑”①。的确，罗杰·弗莱重视画面中线条、色彩、块面等形式因素的运用，力求通过这些因素来达到画面整体严谨、秩序的效果。平面化对于罗杰·弗莱来说没有任何意义，而黑人艺术中的雕刻则具备着架上绘画在某些方面所难以具备的立体性以及整体性。

一、关于黑人雕刻

从一般观点上来看，我们通常认为非洲艺术专指非洲大陆上的黑人艺术，主要包括在撒哈拉以南地区以及非洲南部的岩画以及雕刻。由于热带雨林气候的影响，大片的原始森林为非洲人民提供了创作的原材料。部族之间对于宗教、礼仪等根深蒂固的崇拜以及坚守，导致了非洲人民在雕刻尤其是木刻上赋予了更多精神性、宗教性的文化内涵。在非洲人民的生活中，实用性远大于审美性。我们找不到一件纯艺术性的作品，每件物品都有着它存在的实际意义，同时所附带的审美功能又在某种程度上强化了存在的实际意义。“非洲木雕的表现手法具有黑人生活特有的韵律和气质，粗犷夸张，概括变形，线条简洁，强调节奏，大结构多为几何形体，人体比例不合常规，通常强调头部或具有代表性的局部。……