采访/妍如玉

《扫毒2》拍摄现场照

◆ 拍《扫毒2》纯粹是因为前作导演陈木胜不想再拍了，投资方便找到了邱礼涛。为此，邱礼涛还特意打电话给陈导征询他的意见，“他说可以，我就这样开始了。”

◆ 拍《扫毒2》，“其实真的挺顺利，太大的困难也没有，我也有一点意外，一个电影能拍的这么顺利。”

◆ 片中最吸引人的港铁追车戏份，剧组就不惜重金搭建了1：1还原的港铁，才能有那么过瘾的飙车戏。

◆ 唯一不变的就是主演古天乐。但这也并不是刻意为之，刘青云、张家辉，他们都联络过，但档期不合，倒是古天乐，一说就来了，尤其是当他知道这片子里有刘德华，啥档期他都能配合。

◆ 说到“古仔”与“华仔”的合作，正经这是第二次。但其实第一次在《门徒》中，他们没有对手戏，连通告也没有排在一天过，所以在影片宣传之前，他们都没有“见”过。

◆ 苗侨伟演过杨康，古天乐演过杨过，这些都是宣传的时候邱礼涛才知道。邱导有很多年没有看电视剧了，不是不看，时间上配合不来。

对邱礼涛导演的第一印象，竟是从一阵铁器摩擦声开始的。

他从远处走来，脚步忽高忽低，但速度飞快、走路带风，一头长发都飘扬而起。直到他坐下，记者才发现邱导穿的两只鞋子完全不同，右鞋鞋底要高出七八公分的样子，上面还安装着金属支架，一直到大腿上方，只不过长裤遮挡着，远观难以发现。

问其缘由，才得知是邱礼涛导演在刚出生9个月大的时候患过小儿麻痹症，因此留下这样的后遗症。

这样的身体状况，为他年少求职阶段不知带来了多少回闭门羹，能进入影视行业，从小小的摄影做到如今这样级别的导演位置，他的路肯定要比常人更难走一些。

要知道，在香港对摄影师的体能要求更加高，基本上没有坐下的时间，永远都在为镜头画面“奔波”着，更何况是一个“行动不便”的摄影师。

但是，他“走”的并不慢。

从上世纪90年代初起，“导演”开始成为邱礼涛更重要的工作身份，尤其1994年连续执导了三部影片《山鸡变凤凰》《初生之犊》《梦差人》后，其极高的工作效率慢慢展露无疑。这样的速度也是归功于他的摄影师出身。他对镜头的设计、灯光的布置、景别的把控等都比大多数导演要更有经验、更精确。所以，他做导演，就为拍摄的影片节省了一大笔“试错”的时间。

14天拍完《爱情命运号》，21天杀青《原谅他77次》，像《扫毒2》这样大制作、大阵容的戏，邱礼涛也只用了2个月就完成了所有拍摄任务，成为香港著名的“快手”导演。

邱礼涛入行35年，至今已经执导了86部电影，担任摄影的作品也都有近40部，平均每年3.7部他参与主创的电影上映，这样的速度，敢问又有几个电影人能追赶得上？

仅仅是今年，他就有四部电影上映：与周星驰联合导演的《新喜剧之王》，吴镇宇、古天乐主演的喜剧片《家和万事惊》，已成爆款的《扫毒2：天地对决》，以及作为监制和制片人的待上映作品《给我一天》。

可即使邱礼涛做了导演，也依旧喜欢在片场“跑来跑去”，很少一天坐着不动，保留了他做摄影师的工作习惯。

每拍一场戏之前，他都会从监视器前来到拍摄现场，亲自跟演员沟通。无论大明星还是小演员，邱导都是自己沟通说戏。

“有些导演不跟演员说话的，都是让副导演去传达，当然大明星就要导演自己去说。到现在，每一个群众演员都是我自己去说（戏），群众演员也是演员，多说一句不花时间。” 到今天为止，他依然是在片场跑得最多、最闲不住的导演。

能想象近60岁的他，在多年的导演生涯中，也依旧坚持做着摄影师，虽然他今时今日的导演地位，让许多人“不敢”再请他出山做摄影，但他却依旧有热情，“我现在体力上还可以，我也还愿意做摄影师。”

而且邱礼涛导演拍片，不仅在成本上“准时”省钱，就连上映后的收益回报率也不低。像是之前《原谅他77次》在内地上映的时候可是零宣传，最后却收了8000万票房，收益率达到300%！更不用说这部《扫毒2》，让监制刘德华早已笑到合不拢嘴了。

截止发稿日，《扫毒2》已经超过了12亿的票房。2013年《扫毒》总票房不到2.4亿，《扫毒2》只用不到两天时间就超越了，随后，5天6亿，6天7亿，9天8亿，12天10亿，19天12亿……《扫毒2》为这个本不太被看好的暑期档送上了一份开门大礼。

所以，他是香港导演中，一个名副其实真正做到“多、快、好、省”的超值导演。

但，再超值的导演也要有自己的小坚持。

曾经的邱礼涛，人称香港“Cult片之王”。《人肉叉烧包》《伊波拉病毒》《阴阳路》系列等童年阴影都出自他手，而即使是在今年这部商业大片《扫毒2》中，我们依然能窥见他的趣味：开篇就是令人印象深刻的“切手指”情节，仪式感与冷酷血腥正是这类邪典电影的最爱。

更绝的是，他拍的电影类型实属多样，往往你想不到的片子翻到导演介绍一栏，竟会发现是他的作品。比如《性工作者十日谈》《花田喜事2010》《叶问终极一战》……

“我不喜欢每一部都拍一样的，那个时候拍《阴阳路》，两年多拍了6集，每一天都在想（拍）什么鬼，我真的是强挺下来的。后来我说，真的要停下来，因为都是同类型的。”所以，在《扫毒》3、4、5、6出来之前，先多期待期待他的其他小成本电影吧。

多年来钟情于拍小成本电影，原因却很简单，小成本的电影剧组人没有那么多，大家可以像一家人一样，吃在一起住在一起。而所谓大规模的电影，都是人很多的，因此人与人之间的关系也没有那么亲密。

尤其是2003、2004年来内地为徐克导演做摄影师拍《七剑》的时候，室外零下20度的拍摄环境，风沙又大，所有人都带着口罩面巾遮着脸，电影拍完后，依然有许多人的面孔是陌生的，他认不出也记不住，更别说这一千多个人在一起吃饭，这是不可能实现的。

所以，他不希望拍电影总是那种特别流水线化、工业化的，更希望在拍摄过程中大家都能走心、彼此交流感情成为像朋友。

邱礼涛觉得拍小成本电影人少，还会让大家吵架的几率相对低些，每个部门每天在一起工作的状态和气氛都很好，这也是他喜欢拍电影的原因。

“拍电影是我的兴趣，那些大规模的电影当然要拍，但我不喜欢总是拍这样大规模的电影，拍完这个就拍小成本一点的、拍拍其他类型的，总不能一部比一部大。如果只拍大规模的电影那就惨了，就真的只是工作了。”

而且小成本的电影也不见得就不赚钱，“我们很多时候说票房，当然拍电影不是为了放在家里自己看，是想更多人看，但是百分比高很重要。”

有些电影成本低一点，相对在宣传发行等配合方面也会投入少一点，但不一定就会影响票房。“《原谅他77次》只赚了3000万，而《扫毒2》可能老板有机会赚一个1亿，但是3000万是300%（收益），这1个亿可能只是20%，你明白我意思吧？”

所以对他来说，让老板赚钱不只有大规模大制作的电影可以，小成本电影一样可以做到。

虽然这些年，陈可辛、徐克、林超贤等香港导演来内地合作了许多大制作的电影，创作出很多既受观众喜爱、又能弘扬正能量，口碑票房都爆棚的好电影。这些导演代表了香港电影发展的一条出路，也展现了这类大电影在内地电影市场的主流地位。

但，邱礼涛并不想成为下一个他们。“我还是希望拍小成本的电影。钱少一点无所谓，只拍一个类型对我来说就辛苦了。”