摘 要：在基础教学的教学过程中，需要不断梳理设计基础教学的内容与方法，以使其更加合理和系统化，我认为设计基础课程群的建设是设计基础教育的关注重点。课程的设立、课程的设计、课程间的衔接、课程群的最终目的这些都是设计基础课程的内部结构;课程的延展、基础课程和专业课程的承接关系、综合知识对基础课程的滋养、学习能力的培养这又归为设计基础课程的外部结构。

关键词：设计基础 设计思维 课程

通过近十年的设计基础教学经验开始思考和探索艺术设计方向的基础教学。在基础教学的教学过程中，需要不断梳理设计基础教学的内容与方法，以使其更加合理和系统化，我认为设计基础课程群的建设是设计基础教育的关注重点。课程的设立、课程的设计、课程间的衔接、课程群的最终目的这些都是设计基础课程的内部结构;课程的延展、基础课程和专业课程的承接关系、综合知识对基础课程的滋养、学习能力的培养这又归为设计基础课程的外部结构。

设计基础课程群的关注重点是设计教育的价值核心和理想目标，基于这样的关注与思考，设计教育就应该强调对学生整体文化素质和学习能力的培养。这种素质和能力将贯穿于他们对现实世界的理解与观察;对事物的探究与学习实践的兴趣，对视觉表现的审美能力;收集信息和处理信息的能力;以及反思意识、审美意识和设计整合能力这些基本能力是必须具备的，需要在设计基础教育的教学中不断注入和加强。

一、注入新的教学目标，提升教育的本质和目的

作为大一的大学生，通过美术高考进入高校进一步学习设计专业知识，高中的美术知识是很局限的，鉴于考试需要只针对考试内容学习素描、色彩、速写三部分，对设计专业没有任何的认知，更不用说相关的学习和引导。即使作为美术基础的素描和色彩也不是针对思维和表现的训练，只是针对高考方式的学习，大部分都是死记硬背一些画面中的构图、黑白灰关系、色彩搭配、用笔等等，这是我在教学中经常碰到的学生状态，虽然是美术生但是也可以说对美术没有创新思维的认知和感受，只有短期的美术培训经验。首先，針对设计专业的新生把“如何看，如何想，如何做”的问题作为设计基础课程首要任务，为一个学生的专业成长奠定了基础，从而决定了他毕业之后能有独立的思考方式，有自我学习成长的能力，有较高的审美和表现能力。因此，在设计专业基础课程里确立了五大主干课程造型基础、形态基础Ⅰ、形态基础Ⅱ、传统装饰图形、设计思维与表达，这五大主课程的想法，基础课程涵盖了视觉表现的造型与形式，具备具象和抽象的造型能力，具备各种形式语言的表达能力，具备从传统中学习汲取营养和转换能力，具备深入思考和创意表达的能力。设计专业基础不再以技术培养为目的，内容丰富的宽泛基础，侧重对学生素养和思维培养的训练，综合能力的体现。强调基础课的重要性，但是反过来也不能给予基础课太大的包袱，往往对基础课太过重视，又有很多局限，实际上设计基础课程，在一年中的学习中给学生明确的学习方向和方法，制定合理的教学目标，与专业课形成相吻合的衔接关系就很好了。而大学四年的学习是一个大的体系，为毕业后步入社会奠定基础。

二、专业基础课程都应该是转换思维的教学过程，是开启创新思维的途径。

现在是一个信息大爆炸的时代，学生的信息来源很广泛，课程的不再是原来传统的上课方式，以传授知识为主，而现在更多的是如何让学生学会辨别有用的知识，具备选择知识的能力，以及综合运用知识的能力，这给教学提出了新的要求和启示，从而把教学内容进行转换，从传统的传授知识到现在的对学习方法的指导。在上课前，我们将知识方面的问题通过课前准备的方式发给学生，让学生通过自己课余时间加以掌握，而课上侧重于讲述如何运用这些知识进行表现的问题，这样学生就能够自觉地运用互联网、图书馆，并有目的、有针对性地去查找和收集，将相关课程知识自食汲取，并获得比老师所传授还要多的新信息;通过参观展览引导学生使其拥有更加开阔的视野，本学科或者跨学科的讲座和视频分享观看，获取知识的方式多样化，学习不再是如何获取知识而是在知识的海洋里如何选择和辨别对自己有用的知识，以及整合知识的能力。这恰恰是对学习思维方式的转变，通过各个专业基础课程把这样的转变融会贯通，贯穿在每一门的课程里，让学生更有积极性的去学习，转换学习的思路，建立学生自己的思考方式，观看方式，表现方式。这种变化也在考量教师自己知识结构的更新与完整性问题，也使得基础教学和更多的学科领域结合起来，例如我们会关注艺术设计与人文科学、社会学、技术美学、心理学的关系。这就要求教师在不断积累自己的实践经验的同时，尽可能了解和关注更多、更新的学科知识，让我意识到教师的优势，不在于看到信息，而在于对信息的选择和综合的能力，因此，通过老师集体备课中进行知识的互补，通过不断更新课件提高教学的质量。在具体教学中，老师们不断地探索教学手段，因为我们认识到时代需要教学方式的变化。

三、对设计基础教学的内容和目标

造型基础是设计专业的必修基础课程，是培养和提高学生必备的形象思维能力、造型能力、审美能力、创新能力为目的的基础课程。本课程为专业服务，是专业学习的先修课程。通过本课程教学使学生基本掌握素描知识、构图能力，具备单色造型的基本能力;同时能用提炼、取舍、强调、夸张、概括等各种艺术手法表现物象。色彩部分课程内容从自然色彩和抽象色彩两个方面作为切入点，从感性到理性，全方位地启发学生逐渐进入艺术设计领域。关注内心世界和抽象语言的表达。增强学生应用设计能力，提升专业素养与人文素养。培养学生创意思维能力与手绘能力。培养学生的观察力与表现力。

形态基础Ⅰ、Ⅱ课程目的在于培养学生对形态的抽象理解、创造的能力。通过对点、线、面、体的宏观与微观范围内的宽泛的理解，并在此基础上解决其在面积、空间、肌理、节奏与韵律等不同方面的关系问题，让学生科学的解析形色，在设计实践中寻求新的造型观念，训练设计思维，培养审美趣味，进而研究赋予图形与形态以生命与寓意的各种可能性。在于培养学生对形态的理解以及表现的能力。学习掌握形式法则的运用。学习掌握形态中点、线、面、体的宏观与微观范围内的理解，并在此基础上解决其在面积、空间、肌理、节奏与韵律等不同方面的关系问题，让学生科学的解析形态与结构。在设计实践中寻求新的造型观念，训练设计思维，培养审美趣味，进而研究赋予图形与形态以生命与寓意的各种可能性。使学生了解和掌握对视觉艺术形式的创造性思维方式。在实践中，抽取其形态要素、关系要素和色彩要素加以研究，强调系统性、逻辑性和条理性，强化训练学生在形态、空间和色彩等方面的感知能力和创造能力。对立体形态中的形体、空间、结构、材质、色彩诸方面进行造型组织上的探索与研究，为今后的设计打下必要的基础。立体部分的课题在三维造型中的形态、体积、空间、结构、材质、色彩等各自不同的特征。学习与研究它们之间的组织关系，形态创造的形式法则，即了解三维造型的基本原理。掌握基本的表现方法与技能，学会对三维造型基本的审美判断能力，学会对体积、空间形态的认识及塑造能力的培养。学会对材质、色彩在体积、空间中的应用能力的培养。

传统装饰图形课程是培养具有中国传统形态艺术的审美意象，无论从造型结构方面，还是从图像内涵的意义来说，传统形态艺术都有其特殊的魅力。中国传统形态艺术的内容来自于客观的现实，但并非写实。从远古时代的图腾符号到彩陶纹样，自战国时期帛衣上的纹样到明清建筑上的装饰附件，繁缛多样的传统装饰艺术具备深邃的民族文化基础和历史传承意义，是我们新时代设计师应该学习和继承的民族瑰宝。通过中国传统形态艺术的学习，使学生获得识别传统图形语义的能力和表达技能，并培养学生以民族文化为基础进行创新设计的能力。

设计思维与表现课程是培养学生的创造性思维能力和通过视觉语言表达信息内容能力的一门重要课程。创意思维的培养通过演义、联想、发散、归纳、反向等的思维方式有针对性训练;还可以通过对事物观察、发现、思考，学会从平常的事物中发现并提炼有价值的视觉元素，使学生具备创意能力。在培养创意思维的同时兼顾对视觉语言的提炼和运用，以传达信息内容的准确性表达创意内容。本课程是解决设计思维转换的核心课程。

四、教师在教学任务中要具备一定的责任和担当

教师是设计基础课程的核心，经常上课中学生问老师不知道如何继续下去了，这就是改变的开始。让学生开始思考新的思路，而不是知识的填鸭。中国学生没有挑战权威的精神，对于老师的授课没有过疑问，这在上课中我就经常让同学们提问，开始是硬性要求，后来气氛很好大家纷纷主动表达自己的建議和疑问，鼓励学生理性思考，所以说课程的设置和细化是很重要的。教学中对设计基础课程教学目标的细化以及教学组织方式、教学内容的细化与评价标准的建立，解决设计基础训练的方法论与实施标准，对已有的设计基础课程改革实践进行理论总结，从方法论与设计教育系统论的高度认识设计基础课程改革的大趋势与大方向;在充分研究与吸收国际先进教学思想成果的基础上，更要结合中国国情提出理论上及实践方法上的创造性见解。这决定了基础教育总是在路上，需要不断探索与时俱进的设计基础课程探索改革的新方法、新途径。

设计教育涉及诸多领域：视觉心理、艺术设计科学、艺术设计文化、视觉传达、设计理论、设计学、设计史论、设计教学法等课题研究。同时，清醒地认识到设计教育必须重视高科技的发展给设计带来的潜动力。

设计基础课程的教学目标认定是很重要的，现在每个专业院校都在做自己的设计基础课程，都有自己的定位和方向。世界上不存在完美的东西，相比起来特色更为重要。山东工艺美术学院的良好艺术氛围无疑是给学生的最好的基础教育，这种气氛对大学来说是很重要的。但是我们也要看到不足，并且要认识到教学是在需要不断的转换和进步。与时俱进是在根据学生具体的实际情况，还要看到时代的变化，大学不能再是象牙塔的代名词，而应该和时代社会紧密联系，让学生学会学习的能力和思考的能力，不再是技能的培训，在这个发展快速的社会里强调技术的学习，那么毕业就等于失业。

作者简介：郝颖，山东工艺美术学院，讲师。