刘珊

摘要：本文主要从演奏技巧方面来分析乐曲《纳西》，整理整首乐曲的各种演奏技巧，特别是一些新的、不常见的演奏技巧并进行深入的分析，希望能为作者的更好演奏提供一些有价值的参考意见。

关键词：纳西；演奏技巧；右手；左手；左右手配合

中图分类号：J632.21 文献标识码：A 文章编号：1005-5312（2019）12-0071-01

一、前言

《纳西》这首乐曲用地道的纳西风格旋律加花变奏，与美洲大陆的Reggae、爵士乐Stride风格交融，在整个过程中融入了许多现有的及高韶青新发明的二胡炫技演奏技巧，中段华尔兹舞节奏衬托的唯美旋律充满情调。

二、右手演奏技巧

（一）双弦的演奏

双弦的演奏技巧在现在的二胡演奏中经常出现，主要是通过弓毛和弓杆同时摩擦内外弦以达到演奏双音的效果，由于双弦演奏中外弦是通过竹制的弓杆进行摩擦演奏，所以在声音效果上会出现类似于金属的声音，使之变得与平常二胡所发声音不太一样。《纳西》在开始不久就出现双弦演奏，如下例：

谱例1：

乐曲的第19小节后两拍出现了这种双弦的演奏，右手在运弓的过程中通过手指的控制和手型的改变使得弓毛和弓杆能够同时接触琴弦，再通过运弓的拉动，使弓毛和弓杆同时对二胡的内外弦进行摩擦，通过此演奏技巧能演奏出五度的双音和声效果。需要注意的是在演奏双弦时一定要控制好右手的力度，轻了达不到双弦演奏的效果，重了容易出现杂音，所以需多加练习。

（二）制弦加击筒声

制弦加击筒声是高韶青在《纳西》这首乐曲里新发明的一种二胡演奏技巧，通过弓毛对内弦的压力及弓杆击打琴筒而进行特殊的演奏。

乐曲在32小节后两拍开始至38小节结束运用了制弦加击筒声这种演奏技巧，演奏时需要右手将二胡弓绷开，使弓毛绷紧，然后用弓毛紧贴内弦用力拉奏，在拉奏的一瞬间用力，不要持续用弓毛对琴弦施加压力，在拉奏的一瞬间出弓即将弓提起离开琴筒，然后将弓落下并顺势击打琴筒而发出击打琴筒的声音。需要注意的是，由于用此技巧演奏时需要右手给予整个过程足够的压力，所以一定要用弓根靠近右手持弓部位的弓段进行演奏，否则是不能达到应有效果的，演奏时要注意右手的力量控制，弓杆提起需要用力绷紧，而弓杆放下时则需放松，以免绷紧的弓杆由于弹性而出现击打数次琴筒的情况。

（三）双音单音快速交替演奏

双音单音快速交替演奏属于复合型演奏技巧，难度就在于双音和单音两种不同右手演奏手法及手型的来回变换，而且在较快的速度下又大大增加了演奏的难度，在《纳西》的第169小节到184小节就集中体现了这一演奏技巧。

在演奏此乐段的过程中需要注意右手的手型快速切换，掌握在这种快速切换的过程中对演奏声音音质及音准的控制准确度，否则将很难演奏清楚。

（四）单双音快速交替演奏同时击打琴筒

此演奏技巧只是在双音单音快速交替演奏的基础上加上右手用弓杆击打琴筒的动作，使得本就有一定难度的演奏变得更加困难，但是这也大大增加了音乐变化的多样性，使之达到炫技的效果，在《纳西》这首乐曲的第185小节至192小节有所体现。

三、左手演奏技巧

（一）多度双音演奏技巧

多度双音演奏技巧是在众多二胡演奏曲目里很少出現的一种演奏技巧，前面也提到过双弦演奏技巧，利用弓毛和弓杆同时摩擦琴弦而发出双音效果，但这种双音都是五度的音程关系，这跟二胡内外弦为五度定弦有关，但多度音程关系的双音演奏技巧则可以解决双弦只能演奏五度音程关系的问题。

在《纳西》的第15小节至18小节就出现了多音程度数的双音演奏技巧，这也是整首乐曲中大量运用的演奏技巧，在演奏时左手需要一个手指正常按压内外弦，另一个手指则只需按压外弦，这样演奏出的效果就会呈现多音程度数的音程关系。需要注意的是，双弦演奏外弦本就是弓杆摩擦琴弦发声，声音质量本就没有弓毛摩擦琴弦的声音质量好，再加上二胡的内外弦距离靠得比较近，单按外弦而不碰触内弦也十分有难度，所以需花大量时间进行练习。另外，琴弦之间的距离也需稍微调整，太宽不方便正常音的演奏，太窄又不方便多音程度数的双音演奏，所以，合适的内外弦距离也是此技巧演奏的关键。

（二）左手拨弦演奏技巧

左手拨弦演奏技巧通过拨动琴弦而发出类似弹拨乐的声音，不同于右手拨弦，左手拨弦演奏时常伴有右手拉弦的动作，这样能使拨弦的声音变得浑厚有穿透力。在《纳西》里左手拨弦演奏的技巧出现的比较多，如下例：

谱例2：

以上谱例中pizz.开始就出现了左手拨弦演奏技巧，这段音乐演奏时除了需要之前提到过的右手制弦加击筒声演奏技巧外，还需要左手的拨弦演奏技巧，其实演奏这段乐曲也是需要左右手配合的，演奏时先可分步骤练习，左手拨弦演奏技巧其实不是特别难，而难就难在这段乐曲是需要两只手配合演奏的。

（三）泛音演奏技巧

泛音演奏分为自然泛音和人工泛音两种。《纳西》中泛音演奏的难点主要是人工泛音的演奏技巧。人工泛音是左手食指作为保留指，演奏时按实音，而小指在食指的纯四度或纯五度音程上虚按发出音响。例如乐曲中第67小节至79小节都用到了人工泛音演奏技巧。

演奏时要注意，当琴弦震动时按实音的食指按弦位置必须极为精确，而小指虚按在琴弦表面，要找准上方纯四度或纯五度的指距，否则泛音很难被发出。而在《纳西》里的这段人工泛音演奏还带有滑音的演奏技巧，大大增加了演奏的难度。

四、左右手配合的演奏技巧

（一）左右手快速拨弦

左右手快速拨弦演奏技巧运用左右手协同配合拨弦而发出比较密集的拨弦效果，由于单左手或单右手拨弦在速度和频率上都相对较慢，所以两只手配合拨弦就能大大提高拨弦的速度和频率，在《纳西》的第51小节到58小节就集中体现了左右手快速拨弦的特点。

演奏此段乐曲时，每一拍的重音都由右手食指拨弦，左手负责按音；而每一拍的后两个音都由左手拨弦和按音。比如按二指音时，三指拨弦；按一指音时，二指拨弦，以此类推。演奏时要注意两手的配合，快速而均匀，发音响亮而干净，是这段演奏所要达到的音质效果，还得注意音准，所以这段乐曲是全曲的演奏难点之一。

（二）快速右手拉弦左手拨弦

此演奏技巧跟左右手快速拨弦演奏技巧有相似之处，只是将之前的重音右手拨弦演奏换成了拉弦演奏，左手的拨弦演奏技巧则没有变化，如《纳西》的第59小节到66小节。

五、结语

《纳西》作为高韶青创作的二胡随想曲第五号，在传承前四部作品的同时，对二胡演奏技巧的认知有了大幅度的提升，作为一首现代二胡作品，里面大量运用各种现有的及新发明的二胡炫技技巧，使二胡曲现代感十足，符合作曲家追求创新演奏方式的理念。