高校篆刻课程引导要略
2019-06-21赵海若
云南教育·高等教育研究 2019年1期
赵海若
摘要:篆刻是高校书画专业学生必备的修养,教师须领入门径和指路。本文结合创作、思索、教学三方面的经验,提出篆刻课程的引导要略。练眼:以篆刻史为线索,对秦汉及明清流派经典作品深入鉴赏,以期篆刻审美有纯正的认识。标举雄浑拙朴的金石气。练手:重视临摹,习小篆重在篆法、篆意兼得;提倡传统的握拳式执刀,以切刀为基础,延伸为冲刀,冲切结合。路径:临摹先体会印章的气息;再学明清近代流派的文人意识及技巧;回归古代印章。超越流派,以出已意。实修:临摹,仿作,融合,创造。
关键词:篆刻 临摹 创作 思索 教学
1 雕虫小技,金石气息
在学院中开设篆刻课,主要是作为书法专业、国画专业的必修或选修课。其实在以往的教学中,感到这门课有时是较为局促和尴尬的,不仅课时有限,很多学生对于这门艺术的认识也相当模糊,有的认为只要拿着篆刻刀在石头上刻出篆字来就可以称为篆刻;有的兴趣点仅在尽快为自己刻制一枚姓名章。因此在极短的课时内,要真正把学生带入门径不是一件容易的事情。准确说只能开个头,指一段路,余下的由他们自己去走。
很难把篆刻说成是书画学徒必不可少的修炼,学生随便即可举出书家王羲之、颜真卿、郭熙、范宽、黄公望都不刻印章。篆刻虽为雕虫小技,其深度和内涵却不容小觑,它对学生有何意义呢?
一是关系到书画作者的全面修养。潘天寿先生说“不须三绝,而须四全”。诗书画印,各人可以有侧重,提倡四全,不是多会一门或少会一门的问题,而是融会贯通的过程。……
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