井艳红

【摘 要】豫剧是诞生并且兴盛于河南的戏曲艺术形式，带有浓郁的河南乡土气息与地域特色，在唱腔方面豪迈淳朴，承载着深厚的地域文化意识，同时也继承着中华优秀的传统文化精髓，是中华文化瑰宝。随着时代的发展，中西方文化碰撞逐步加剧，极大程度上改变了人们的思想，很多人对中华传统文化的重视水平下降，给豫剧的传承发展带来了危机。为了有效渡过这样的危机，必须充分了解当前豫剧的发展困境，发现豫剧传承发展中存在的不足，以便提出优化改进措施，助推豫剧的传承发扬。

【关键词】豫剧；传承发展；策略

中图分类号：J825 文献标志码：A 文章编号：1007-0125（2019）14-0019-02

豫剧是我国戏曲艺术体系当中的一个重要组成部分，具有朴素大方、奔放嘹亮、乡土气息浓郁、地方特色显著等突出特征，具备深厚的群众基础，因而得到极大的发展。同时，豫剧还是我国的非物质文化遗产，注重世代创作与传承，应该在保护豫剧的同时，促进其更好传承与发展，使得这门独具特色的戏曲艺术拥有更大的发展空间。本文首先就豫剧的突出特征与传承发展困境进行分析，在此基础上提出针对性的传承发展策略，有效解决古老艺术传承难题。

一、豫剧特点及传承发展困境

豫剧是我国戏曲艺术体系中的古老剧种，产生在明末清初，到目前为止已超过300年的历史。豫剧之所以能够产生极大的影响力，甚至对很多其他兄弟剧种的产生发展起到积极作用，因为其具备独特的艺术特征与魅力，主要体现在以下几方面。

第一，乡土气息浓郁。豫剧创作的题材绝大多数来自民间，拥有浅显的道白，通俗易懂的旋律，恰到好处的表演，和广大人民群众的生活紧密相关，反映的是普通大众的生活与家长里短，使其极具乡土特色，也决定了豫剧通俗易于传播。第二，口头传唱。豫剧是产生于河南民间的戏曲形式，带有民间音乐的特性，无曲无谱，用口头传唱的方式流传。第三，群众基础深厚。豫剧艺术具有群众性和娱乐性强的特征，具有广泛的受众群体，吸引了大量群众和民间业余团体进行豫剧表演，形成了一道独特的艺术风景。第四，以唱为主，音乐柔美。豫剧的音乐极具特色，而音乐的核心与灵魂在于演唱技法。

在市场化经济的巨大冲击之下，豫剧在发展过程当中面临着极大的危机。大众娱乐呈现出多元化的发展态势，人们的审美情趣发生了极大的转变，再加上新媒体的冲击，使得很多人不再关注戏曲的发展。目前豫剧传承发展中遇到的困境主要有以下几点。

第一，豫剧文化资源开发不能够有效适应产业化发展要求，无法兼顾社会效益与经济效益，使得豫劇的市场竞争力下降。第二，缺乏对豫剧传承人的保护，没有为他们创造良好的豫剧艺术传承发展环境，从而影响到豫剧的传承发展效果，也让豫剧遭遇到了极大危机。第三，目前针对豫剧艺术的研究工作比较缺乏，研究的科学性与合理性有待提升，还需在系统性和多元化研究当中加大力度，提高豫剧传承发展的完整性。第四，豫剧品牌还没有真正打响，需要进一步提高豫剧的品牌影响力，以便进一步发挥其作为河南文化名片的重要作用。第五，在豫剧的传统经典作品保护方面还需进一步增强，特别需要在保护传统的基础上加大创新力度，融入时代元素。

二、豫剧传承发展策略分析

（一）建立豫剧产业化发展机制

在目前这样的社会发展形势之下，文化产业可以说是朝阳产业，更是目前国家大力推崇的绿色产业，甚至在全国和全世界都掀起了文化产业发展浪潮。在这样的全新环境下，必须要有清楚的头脑，明确文化产业的开发思路。对于豫剧这一传统艺术文化来说，要想实现产业化开发，首先要做好开发前的归纳总结工作，尤其是要了解豫剧的历史渊源、发展脉络、传承方式，为科学合理的产业化开发打下基础。其次，需要运用经济性强和科学合理的归纳分类法确定豫剧在产业化开发过程当中可能面临的困境与压力，做好有关的应对措施。最后，对现存豫剧资源实施分层次科学化开发，确保开发工作建立在可持续发展的基础之上，优化产业开发的环境。在具体的开发环节，需要着重关注的一个问题是要兼顾社会效益与经济效益，以便搞活内在机制，在开发和发展的过程中提升豫剧市场竞争力。

（二）加大对豫剧传承人的保护力度

豫剧艺术本身就有着口头传唱的艺术特征，所以传承人在豫剧艺术的传承发展中扮演着关键角色。豫剧传承人是豫剧艺术的承载者和传递者，精通豫剧艺术，同时拥有着极高的豫剧艺术绝技，还是豫剧表演的主要参与者。可以说，豫剧传承人是豫剧艺术“活的博物馆”，是确保豫剧世代传承和发展的关键。那么在传承发展豫剧的过程中，加大对传承人的保护力度是根本。

第一，借助现代化技术手段构建河南豫剧艺术传承人数据资料库。在数据资料库建设前，先要实施对传承人的全面普查与认定工作，做好摸排普查以及实地研究，利用多元化的形式进行记录，将收集到的资料数据化以及系统化。第二，制定保护和资助豫剧传承人的相关政策。一方面需要在经费方面给予资助，强化在物质方面的保护与支撑；另一方面要关注生态环境的支持，提高豫剧传承人的精神待遇，比方说提升职业社会声誉，提升作品价值等。第三，构建完善的用人机制。要促进豫剧市场繁荣发展，除了要不断提升豫剧传承人的技艺水平之外，还必须做到科学用人，将具备创新理念与勇气，且能够带来新思维的民间领军人物加入到豫剧传承发展的队伍中，使得这一民间艺术可以成为一种重要的生产力，拥有更大的发展市场。

（三）有效注重豫剧的多元有序研究

理论研究是发展豫剧、拓展其传承发展空间的一个重要路径。虽然当前注重对豫剧艺术的研究工作，但是研究机制还不够合理，急需构建多元化和有序性的研究机制，以便增强人们对于豫剧艺术的认知。在具体的研究当中，要对豫剧不同的流派、剧种等实施专题研究，在理论研究方面进行优化和完善。另外，还需对豫剧的表演活动进行深层次的挖掘和探讨，让豫剧艺术的受众能够从实践研究当中深化对豫剧艺术的认知，全面提高豫剧艺术研究的综合性与科学性。在以往的研究工作当中，主要是专门从事豫剧艺术研究的人员或者是专业性组织承担起研究的责任，地方高等院校在研究方面的参与较少。事实上，地方高校在豫剧的研究方面扮演着重要角色，本身具备良好的研究条件以及资源，比如师资力量雄厚、拥有专门的科研平台等。地方高校要主动参与到豫剧艺术的研究工作中来，发挥科研优势，并将豫剧纳入到高校音乐教学体系当中，既能够将研究成果进行合理化应用，又能够让学生成为研究以及传承发展豫剧艺术的成员，让豫剧艺术的传承与研究更加完整。

（四）积极打造豫剧的独特文化品牌

豫剧是河南文化的名片，是一门来自于民间又植根于广大民众群体的艺术形式，有深厚的文化价值，同时也闪耀着独特的艺术思维魅力，在众多的民间艺术形式当中带有唯一性与独特性。豫剧是河南地区生活与文化的重要载体，拥有悠久的发展历史，在打造豫剧品牌方面具备深厚的文化底蕴以及资源优势。为了打造豫剧独特的文化品牌，扩大豫剧的影响力与影响范围，需要做好以下几方面工作。

第一，打造河南特色的豫剧曲目。选取的豫剧曲目必须具备代表性，能够将豫剧艺术的显著特征体现出来，还能够增强豫剧艺术的吸引力。粗犷率真、豪放炽烈可以说是豫剧非常突出的特征，能够凸显该特点的豫剧曲目有《黄鹤楼》《司马茅告状》等。此外，明朗舒展、夸张生动、畅快淋漓是豫剧的普遍特征，具有代表性的作品有《洛阳桥》《抬花轿》《花打朝》等。第二，创作精品豫剧剧目。推动豫剧的传承发展，使其成为重要的文化品牌，必须在创新方面加大力度，打造精品剧目，体现出时代特色，让作品和现代社会融合起来，以便引起广大受众的共鸣，更好地强化其文化魅力。

（五）保护传统经典和拓展创新空间

在当前火热的文化浪潮之下，传承发展传统文化已经成为了文化发展的必然趋势，而针对传统文化的传承发展强调的是在继承传统基础之上的创新，所以要把保护传统和开拓创新结合起来，才能够让传统文化焕发生机活力。豫剧艺术的传承发展同样如此，既要保护传统经典的豫剧剧目，与此同时，还需要拓展创新空间，加大豫剧宣传，增强豫剧艺术的吸引力，不断扩大豫剧受众。

第一，政府方面可以加大对有实力的豫剧剧团的扶持力度，给予足够的经费和有关政策支持，让他们在传承豫剧艺术方面发挥更大的作用。流派经典剧目经历了时间的考验与岁月的打磨，凝结着无数人的智慧与血汗，可以体现出特定的流派特色，所以要保护经典剧目，而豫剧团就是保护剧目的重要载体。第二，从当前的市场环境出发，在保持豫剧艺术本质的基础上开拓创新，创造性编创和演出贴近人们实际生活和能够体现时代精神的剧本，提高人们的接受度，体会豫剧独特的旋律格调。在这一过程中，要注意运用新媒体做好豫剧的宣传推广工作，将经典唱段在网络平台上进行传播，让更多的人可以接触并感受豫剧艺术，不断壮大豫剧传承发展的受众基础。

豫剧艺术作为我国传统文化当中的重要组成部分，体现着华夏文化的魅力，同时在发展演变的过程中形成了极具河南韵味的地域特色，显现出了多元化的特征。当前豫剧在传承发展中面临发展危机，为了有效解决传承發展的难题，必须在豫剧开发、传承人保护、豫剧研究、豫剧文化品牌建设以及艺术传承与创新等方面提出针对性措施，为豫剧艺术的历史传承和可持续性发展提供良好的条件。

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