(上海大学 美术学院，上海 200072)

一、引 言

明代留下了许多宝贵的文化遗产和物质财富，许多产业和文化站在了前无古人的高峰，甚至由于其自身技术的超前性，一些宝贵的艺术作品与技艺也达到了后无来者的程度。在那个时代，各个行业宛如齿轮严密契合且一丝不乱，士人与匠人们在各司其职的有限空间内充分发挥着自己的才能与个性，并合力塑造出一件件精美的“艺术品”。

16 世纪末至 17 世纪初的明代晚期，堪称“中国历史上最重要的社会与文化变迁时期之一”，同时也是中国思想史最具“活力”与“多样性” 的时代。究其原因：一则为工商业经济的繁荣；二则为政治环境的相对宽松以及言论的相对自由；三则为儒学的平民化与教育的大众化。在明代社会转型中，除士、商互动及儒、侠、盗三者间互动的出现具有深远意义外[1]，还有一重要变化即为士、匠间的互动。尽管晚明学者与工匠的互动仅在有限范围内展开，且尤在园亭、古董、歌舞三项之中甚为明显[2]，但这场历史性的社会化互动却使以传统儒家纲常伦理为本的等级制度与价值观念面临着前所未有的挑战。

二、士与匠在历史发展中的交互轨迹

1.封建制度下的士匠分离

在中国传统社会自给自足的小农经济体制下，工匠的技艺是以血缘为纽带，依靠言传身教的方式进行传承。这种近乎单线传递的固定形式，虽会造成其自身的保守性与滞后性等局限，但也因此使得一些技艺臻于完美。……