摘 要：李煜之词，前期多写富贵繁华与各种美好的情感，后期则重在表现人生的巨大失落与国亡家破的内心创伤。“黍离之悲”主要体现在他的后期词作中。本文以他被俘为分界点，将分别从三个方面来对他的后期词中的“黍离之悲”进行探索和分析。

关键词：李煜；后期词；黍离

李煜，（937—978），初名从嘉，字重光，号钟隐，又号莲峰居士。南唐中主李璟第六子。961年继位，时年二十五岁，在位十五年。975年，宋兵攻破金陵，李煜出降，第二年到汴京，封违命侯，后改封陇西郡公。978年七夕因作感怀故国之词《虞美人》被宋太宗毒死，终年四十二岁。李煜作为皇帝是“亡国之君”，可是作为词人，他却是“千古词帝”。王国维在《人间词话》中评价李煜：“李重光之词，神秀也。”“词至李后主而眼界始大，感慨遂深，遂变伶工之词而为士大夫之词。”

李煜一生所作之词，可考的仅38首，可就是这些少量的词作奠定了他“词中之帝”的地位。其中，以被俘为分水岭，他前期的词主要反映纵情逸乐的生活，后期的词则题材厚重，主要表现思乡亡国的悲怆情感。被囚汴京的三年，他所有的词作，无一不体现出这种今衰昔发和国破家亡的“黍离之悲”。这种“黍离之悲”，抒发的既是《毛诗序》中“周大夫行役，至于宗周，过故宗庙宫室，尽为禾黍，闵周室之颠覆，徬徨不忍去而作是诗也”的普通人的思乡之情，更是作为曾经的一国之君“故国不堪回首月明中”的亡国之痛，因此尤为凄凉悲壮。

一、用直抒胸臆、字字血泪的方式书写亡国之君的“黍离之悲”

王国维曾说，“词人者，不失其赤子之心者也。故生于深宫之中，长于妇人之手，是后主为人君所短处，亦即为词人所长处。”由此可见，李煜是一个心无城府，率真爽直的人，他的词作从不失赤子之心。在他经历国了破家亡的人生巨变后，词作风格也发生了巨大改变，但仍然保持了清爽直率，毫不矫揉造作。因此，他胸中的故国之思和亡国之恨一经诉诸笔端，便携带着难以释怀的郁结，甚至可以说他是眼含热泪，字字咯血地写出了他痛入骨髓的家愁国恨，他的这种书写是不加掩饰的，是赤裸裸的。如《相见欢.林花谢了春红》中：“自是人生长恨水长东。”《相見欢.无言独上西楼》中“剪不断，理还乱，是离愁。”《浪淘沙.往事只堪哀》中“往事只堪哀，对景难排。”《虞美人.春花秋月何时了》中“春花秋月何时了，往事知多少？”“故国不堪回首月明中。”等。这些词作感怀故国，追忆往事，写的都是他亡国后的内心剧痛。此时的李煜，已经不再利用外在描绘来烘托气氛，也不再迂回曲折地表达自己的真实想法，他开始正视自己的内心情感，直接以自己的心境来观察和想象事物，使自己心中的真情倾泻而出。他此时的词作，自由而流畅地流露着沉痛与哀伤的情绪。即王国维所说的“后主之词，真所谓以血书者也”。

二、通过今日和往昔、梦境和现实的对比，书写不同常人的“黍离之悲”

“黍离之悲”总的来说是通过对昔日盛景的怀想，传达一种因为今不如昔的失落感而引发的悲伤情绪。这种情绪，可以是姜夔《扬州慢》中“过春风十里，尽荠麦青青。”的感慨，可以是杜牧《泊秦淮》中“商女不知亡国恨，隔江犹唱后庭花”的失落。但这些，都不如李煜《破阵子》中上下片的对比来得惊心动魄。上片他还是“四十年来家国，三千里地山河。凤阁龙楼连霄汉，玉树琼枝作烟萝。几曾识干戈？”的南唐后主，下片就成了“一旦归为臣虏，沈腰潘鬓消磨。最是仓皇辞庙日，教坊犹奏别离歌。垂泪对宫娥。”的阶下囚，这样的今昔对比，让他的遭遇比别人更残酷和惨烈。而他的身份和他被俘后身世的巨大落差变化，让他的家国情怀中承受了江山社稷之重，也绝非常人所能体会，因此显得更为悲壮苍凉，使他表达出得“黍离之悲”更为沉痛。

同样的“黍离之悲”，还表现在《浪淘沙令·帘外雨潺潺》中。其中“独自莫凭栏，无限江山，别时容易见时难。流水落花春去也，天上人间。”用“流水落花”做比喻，用“天上人间”定义过去现在，用“独自莫凭栏”来表达自己对如今国破家亡难以面对的悲痛欲绝之心情。一字一词，蕴意深沉，孤寂悲凉，将对江山对故国的万分留恋和亡国之悲表现得淋漓尽致。

李煜词的“黍离之悲”表现得绵绵不尽而又宛转凄苦，不仅体现在今昔的对比中，还体现在梦境与现实的对比中。如《忆江南.多少恨》中“多少恨，昨夜梦魂中。还似旧时游上苑，车如流水马如龙，花月正春风。”通过梦境写往昔的繁华生活，日子过得春风得意，而梦醒后，才发现一切都成泡影，往昔的生活中已经不可再现。梦境越是繁华热闹，梦醒后的悲哀便越是浓重；对旧日欢愉的眷恋越深，今日的处境就越显凄苦。这种对比，正如近代俞陛云《南唐二主词辑述评》中言：“以当年之繁盛，突出今日之孤凄。对过去的眷恋越深，此时的悲哀越重”。同样的描写还有《浪淘沙.帘外雨潺潺》中的“梦里不知身是客，一晌贪欢。”睡梦里好像忘记自己身为俘虏，似乎还在故国华美的宫殿里，过着无忧无虑的欢愉生活，可是梦醒以后，“想得玉楼瑶殿影，空照秦淮”，却加倍地感到痛苦。往昔的生活已经不可再现，现实和梦境的巨大反差暗合了今昔的两种生活，作为一国之君和阶下之囚的强烈对比，让词中的亡国之悲力透纸背。贺裳曾在《皱水轩词筌》中对其评价：南唐主《浪淘沙》曰：“梦里不知身是客，一晌贪欢。”至宣和帝《燕山亭》则曰：“无据。和梦也有时不做。”其情更惨矣。呜呼，此犹《麦秀》之后有《黍离》也。

三、国破家亡的生命体验引发对人生的思考，书写升华版的“黍离之悲”

中国有句古话：“言为心声”，好的艺术作品，都是作家真诚心灵的展现。李煜是一个情感细腻的人，到北宋后，他从一个高高在上能够随心所欲的一国之主，变成了至微至陋行动受限的阶下之囚，前后境遇可谓是天壤之别。这种落差，也体现在他后期的词作中，让他词中的“黍离之悲”表现得强烈而持久。这场强烈而持久的“黍离之悲”，随着时光的流逝和生活的磨砺，展现出了不同的层次。

首先，在金陵被攻破和初入汴京时，李煜表现出的是哀伤和自怜，如记录了他“肉袒出降”时情景和感受的《破阵子》，“最是仓皇辞庙日，教坊犹奏别离歌，垂泪对宫娥。”“垂泪”一词道尽了他的亡国之悲和离乡之痛。再如初降宋朝后的《相见欢》，“剪不断，理还乱，是离愁。”“离愁”二字表现的是他离乡去国的锥心怆痛。

然后，在经历了国破家亡的大悲之后，李煜在汴京开始了毫无尊严和希望的生活。在这样的生活中，他的情感开始从“悲”转“恨”，恨自己也恨命运。如《相见欢》中“胭脂泪，留人醉，几时重？自是人生长恨水长东。”再如《忆江南》中“多少恨，昨夜梦魂中。”一个“恨”字，深刻地表现了词人的亡国之恨和囚徒之恨。

最后，随着赵光义的即位，李煜的噩梦纷至沓来，在极尽屈辱中，他变成了一个彻底的孤独者，这种孤独，让他开始咀嚼和审视生活的本质。已经成了政坛局外人的李煜，跳出了个人的恩怨，旁观着历史风云，在极度痛苦中好像连恨都淡化了。此时的他，已经从对家国的反思进入了对人生的反思，进入了比恨更高的境界——愁。如《浪淘沙令》中的“流水落花春去也，天上人间。”水流花落，春去人逝，虽是大自然的规律，却让人感到无比悲凉，无比忧愁。因为春天去了还会再来，年华却是去而无声，永不回来。再如李煜的绝笔词《虞美人》：“春花秋月何时了，往事知多少？小楼昨夜又东风，故国不堪回首月明中！雕栏玉砌应犹在，只是朱颜改。问君能有几多愁？恰似一江春水向东流。”此词不仅将对往昔的追忆对故国的怀念表达到了极致，还通过对自然永恒与人生无常的尖锐矛盾的对比，抒发了亡国后顿感生命落空的悲愁，这种悲愁，如流水一般，长流不断，无穷无尽；这种悲愁，是自己的，也是所有人都有的，这里便达到了哲学的层面，也让黍离之悲上升到了另一个境界。这种境界，正是王国维所说的：“然道君不过自道身世之感，后主则俨有释迦、基督担荷人类罪恶之意，其大小固不同矣。”中的境界。

“做个词人真绝代，可怜薄命作君王”是李煜一生的真实写照。他生于深宫之中，长于妇人之手，养成了任情纵意，爽直明快的性格。他的词是他对生活敏锐而真切的体验，无论是享乐的欢愉，还是悲哀的痛苦，他都全身心的投入其间。被俘后，他用绝代之词，作离恨之歌，悲欢离合，喜怒哀乐均在词中体现。因此，他词中的黍离之悲就显得尤为真实和沉痛，故而引人驻足，使人产生共鸣。

参考文献

[1]王国维.人间词话[M].北京：中华书局，1999.

[2]脱脱.二十四史——宋史[M].北京：中华书局，2000.

[3]詹安泰.李璟李煜词[M].北京：人民文学出版社，1980.

[4]周振甫.诗经译注[M].北京：中华书局，2002.

作者简介

黄惠，女，四川交通技师学院（四川交通运输职业学校）讲师，一直从事语文教学和相关科目的教学工作，对詩词情有独钟。