区素瑶

【摘要】本文通过立足核心素养，探讨如何在美术高中色彩学科教学中加强对学生艺术发展潜力的培养，使学生在掌握扎实良好的色彩学科知识和技能的同时，获得适应终身发展和社会发展需要的必备品格和关键能力，从而培养学生长远的艺术发展能力和潜力。

【关键词】美术高中 色彩学科教学 艺术发展能力和潜力 艺术视野 艺术实践 跨学科综合

【基金项目】本文为广州市教育科学规划2017年度课题《基于核心素养下的美术高中色彩学科课程体系的构建》（课题编号：1201740438）的研究成果之一。

【中图分类号】G633.955 【文献标识码】A 【文章编号】2095-3089（2019）08-0206-01

美術高中是属于美术专业特色的高中，学生将来的考学方向基本都是面向高等美术院校或高校的美术系、设计系等相关专业，具有独特的专业特性，在目前我国美术高考内容要求和形式下，美术高中的专业教学更注重对于学生美术专业知识和专业技能技法的培养，毕竟要让学生掌握扎实的专业知识、技能技法才能在美术高考中取得好的成绩，顺利考取高等美术学府。但另一方面由于我国美术艺考中竞争的激烈化、市场化，导致不少美术培训机构的教学目标都只是单一应对美术高考考试，其课程教学只针对考试标准的要求和内容作密集式临摹、照片写生与默背等的应试式强化训练，陷入了单一的只培养技能方法的教学误区，亦导致这种教学模式下学习的美术生往往只会画应试的东西，不少美术生在进入美术高等院校后，其绘画创作的能力或美术设计的能力都受到束缚和局限，既谈不上发展学生的核心素养，更严重影响了其在艺术道路上长远的发展能力。因而，作为美术高中的色彩学科教学，怎样才能避免陷入上述单一化、应试化的教学误区，是值得思考的，本人觉得除了让学生掌握基本的色彩知识和扎实的技能技法，很有必要立足于核心素养，探讨研究如何在美术高中色彩学科教学中加强对学生艺术发展潜力的培养。

下面来探讨作为美术高中，我们学校色彩学科在这方面的实践与研究：

一、多途径拓展学生的艺术视野

作为美术生想画好画，以后在艺术上的道路上走得更远，无非是眼界和手上功夫（表现能力、技能技法）。其中眼界是指你看的多少，脑子里有多少积累。因此拓展学生的艺术视野，提高学生的学科素养是非常有必要的。可以从如下途径拓展学生的艺术视野：

中外美术史、大师和名家作品赏析课程。

通过对美术历史流派与风格的了解和作品的赏析，使学生开阔眼界，提高学生的审美能力、感受能力、欣赏能力和艺术创造力。美术史课程是渗透式的，可以有机的和色彩基础课程相联系，侧重与色彩相关的方面和内容，以及作品创造的时代背景、画家的情感表达和风格特色等等，让学生从艺术家们的代表作中学习和借鉴所需的艺术养分。并让学生通过了解不同时期、不同风格、不同艺术理念的艺术发展演变过程规律，使学生逐渐积累传统文化和美学思想根基，为其以后探求新的艺术表现形式、的艺术理念奠定艺术底蕴。

组织学生参观美术展览。

可以是校内的美术展览，也可以是校外的美术馆、博物馆的美术展览。带领学生走进美术馆、展览厅，面对艺术作品直观的呈现，无论是作品的色彩、技法用笔、肌理材质，都是近距离的观赏，让学生直接与艺术作品“对话”，让学生领略到艺术作品通过色彩和技法呈现的或震撼、或宁静、或明快飞扬、或平和含蓄、或欢快、或压抑等等的作品深层魅力，从而产生深刻的艺术感受和感想，也激发学生对学科学习兴趣和对艺术的主动探究欲望，从而启发学生的创造性思维，开拓学生的艺术视野。

举办邀请美术名家进校园艺术讲座。通过聆听美术名家的艺术讲座，让学生面对面的与名家进行互动交流，从名家的艺术人生历程、创作过程的经验分享、个人审美意趣以及名家在艺术追求的道路上之所思感悟，都对学生有着极大的触动和启发，熏陶了学生的艺术素养，同时激发学生对艺术的向往和执着追求。

二、通过艺术实践活动提高学生的艺术创造力

把户外色彩风景写生实践活动课程作为教学常规课程。

所谓“外师造化，中得心源”，艺术创作来源于大自然的师法，艺术以现实美为源泉，但是艺术美又必须经过画家主观情思的熔铸与再造。所以在色彩教学中户外风景写生实践课程是锻炼学生色彩观察力、感受力，提高色彩能力与色彩学科素养的重要课程。其中可分为高一年级的校园色彩风景写生实践，高二年级市区内的色彩风景写生实践和高三年级省内的色彩风景写生实践。通过带领学生走出课室，让学生在色彩户外写生中，提高画面中构图取舍的能力，提高主观控制色调、表现画面情调气氛的能力，在大自然中感受美、发现美、表现美和创造美，从而激发学生对艺术的热情和自信，提高艺术素养和能力，开发和提高学生的艺术创作潜力。

组织学生参加美术竞赛活动。

让学生在参加各类的竞赛活动中发挥创作潜能，校外的如全国中小学绘画大赛、教育部主办的艺术展演活动、羊城晚报手抄报大赛、民间的波罗诞艺术展、七巧节展和庙会展等；校内的结合学校举办的科艺节，进行有针对性的主题性色彩创作和各类色彩设计比赛（服装色彩设计、贺卡、海报色彩设计）等。从而使学生通过竞赛实践活动培养学生的创新思维能力和综合运用美术学科知识的能力，激发学生对美术创作的热情和信心。

三、跨学科综合能力素养的培养

《美术课程标准》的基本理念之一就是，“在广泛的文化情境中认识美术。”所谓文化情境，是指一件美术作品被创作出来时所依托的文化环境、条件及其特征。所以在色彩学科教学中可以把美术欣赏课和美术创作课与语文、历史等其他学科综合起来，以培养学生跨学科的综合能力素养。

色彩创作与语文综合。

例如古诗词命题色彩创作，人们常说“诗情画意”，把古诗词与色彩创作相结合，让学生通过对某一句或者某一首古诗词语境的理解，用色彩画面表现其情绪意境或季节、情景气氛，培养学生的人文素养和美术学科素养，既加强了学生的联想感受能力，发展了学生的形象思维、抽象思维能力，也丰富了创作表现形式。

赏析课程与历史综合。

在进行美术欣赏的时候，很多时候我们都是以时间段为区分，从某时期的著名作品开始欣赏的，在分析作品的时候，必然要讲解到当时的历史背景、人文风情。所以在美术赏析课中通过与历史学科综合，不但使学生对美术作品有更深刻的感受和理解，更培养了其跨学科的内涵素养。

以上就是我们学校色彩学科立足于核心素养，在美术高中色彩学科教学中加强对学生艺术发展潜力培养的探讨与实践。希望通过这样渗透了核心素养的学科课程教学能培养学生更具有适应终身发展和社会发展需要的必备品格和关键能力，能为其日后在艺术道路上有更长远的发展能力和潜力奠定基础。

参考文献：

[1]尹少淳.美术观察[J].北京：中国艺术研究院，2017.

[2]尹少淳.尹少淳谈美术教育[M].北京：人民美术出版社，2016.