孙永刚

（山东青年政治学院，山东 济南 250014）

一、引言

通常在舞蹈创编过程中，创编者为了能够引起观众共鸣，促进对作品内涵的理解，往往都会通过道具去强化表演、渲染气氛。道具的有效使用能够提升舞蹈本身的欣赏价值，表达创编者的情感，强化观众对作品内容的理解，进而塑造出美的形象，实现艺术创造。道具是舞蹈当中的延伸性材料，不但是作品的基本构成，还渗透在作品当中，具有极强的艺术价值。以具体情节去利用道具可以锦上添花，是舞蹈创编者极为重视的。

二、起源和发展

舞蹈道具的第一次出现可以追溯到原始社会，当时原始人类们都会手持棍棒围着火堆祭祀舞蹈。后来在时代的进一步发展之下，舞蹈道具也从最开始的棍棒和兽皮等生活化的道具转变成了绣衣与丝巾，产生很大的审美价值与艺术价值。舞蹈艺术的进一步发展推动了道具的创新，同时也丰富了道具种类。在很多舞蹈作品当中都会在舞台上放置一张桌子，但是演员本身并未和桌子有接触，观众在看完之后就会引发疑问，不禁去想象后续的剧情走向。而舞蹈创编者就是利用这种心理去吸引观众们的注意，从而引导其更好地去对作品内涵进行解读。那种带有指向性的道具往往可以是一个气球，也可以是一个玩偶等等。其中玩偶可以扮演特定年龄的角色，气球升空则表达了演员对自由的向往，往往可以给观众带来很大的想象空间，增强了作品本身的表达能力。

三、作用

1.揭示背景，塑造人物。舞蹈本身是一种通过肢体语言去表达情感的艺术，所以仅仅通过肢体去揭示作品背景和塑造人物还是具有很大难度的。舞动和戏剧之间存在很大的差别，戏剧可以通过旁白以及台词等让观众迅速了解到演员所塑造的人物特征，而舞蹈则只能通过特殊道具去揭示背景和塑造人物。在舞蹈《飞天》当中就有用到长绸这一道具，如果没有道具的话就无法有效展现出来敦煌壁画当中的飞天形象。

2.烘托主题，渲染气氛。在舞蹈创编之中加入道具可以有效丰富其舞台画面，进一步延伸演员们的肢体动作，进而展现出来一种虚实相交的画面，从而展现出舞蹈的主题。例如在《昭君出塞》这一作品当中舞者开始身穿红色斗篷立在马车上，表达了她已经走上了不能回头的道路，也表达了对故乡的依恋。在后半部分舞者身穿水袖服，通过一系列水袖动作将昭君在出塞路上的悲痛心情展现得淋漓尽致，同时也表达出来了非常强烈的爱国情感，有效渲染了一路的艰辛。

3.表达思想，抒发情感。在中国的传统审美当中，舞蹈道具是一种传递舞者内心活动的重要载体。如传统道具手绢，在双人舞当中经常会为了表达爱情将其作为定情信物；在独舞当中通过手绢遮面也可以展现出来人物的害羞，或者用手绢捂嘴表示偷笑等等。能够发现在这之中道具只是一种情感外化的重要工具，它和肢体动作的相互结合可以将人物的情绪完全展现出来。

四、选择

1.依据。在选择舞蹈道具的时候必须要具备一定的生活基础，同时在创编作品的时候还要和文化习俗相互结合起来。比如傣族舞蹈《水乡》当中就重点描绘了傣族人民对水的喜爱与崇敬，在作品当中编导为了能够将其水文化以及傣族少女婀娜的身姿展现出来，就选择了白绸作为主要道具。在选择这项道具的时候就将傣族少女们日常生活考虑了进去，不但能够展现其生活习性，还可以少女们的妩媚展现出来。除此之外还需要以作品本身的情感走向去选择道具，确保道具可以在塑造人物的过程中，还可以推动剧情的进一步发展。

2.审美要求。舞蹈是来源于生活的，但是却高于生活。舞蹈的创编就是将真实生活作为基础，并把真善美作为主要的价值追求。所以在选择舞蹈道具的时候就必须要始终坚持实际生活和艺术的相互结合，其中真实性的生活可以直接选择扇子或者是椅子等道具，带有艺术性的可以有团扇或是水袖等。但是这里需要注意的是，打两局的选择最高标准并非是真实，它需要和大众审美相符合，并以大众审美为基础，其具体内容的存在只是为了展现美好。

五、结语

在上述分析当中能够发现，舞蹈道具的选择是舞蹈作品创建的一个关键环节。在其舞蹈艺术发展当中，道具也都得到了有效的发展和创新，从最开始对阶段特征的反映渐渐变成了对主题的烘托，再到当下的情感表达以及肢体延伸。所以道具选择非常关键，必须要深入把握其道具属性，始终把真实性与艺术性相互结合，抒发情感，展现作品内涵。