平萍

摘要：本文首先分析了形象思维培养的重要性，其次从基础训练、语言训练、艺术鉴赏训练、舞台美术鉴赏训练、形象思维渗透、编导素质培训这几方面，探讨了中学舞蹈编导教学中培养形象思维的策略，希望能为我国舞蹈教师提供有效参考，提升教学效果。

关键词：舞蹈形象思维;形象思维培养;舞蹈编导教学;艺术作品

引言：

编导教学是艺术创作的基础，舞蹈编导通过自身的能力创造出优秀的艺术作品。近年来，国家对舞蹈编导的重视程度日益加强，为了提升编舞教学水平，教师需要注重形象思维的培养，引导学生通过感性思想来表现艺术，创造出打动人心的舞蹈作品。

一、形象思维培养的重要性

形象思维是以现象与表象直观为支柱的思维过程，通常情况下，艺术家会在观察客观内容的基础上，通过想象的方式表达感觉。而在编舞教学中形象思维培养的重要性体现在以下几方面。第一，舞蹈艺术作品与生活息息相关，编导需要结合音乐、肢体动作及情感将舞蹈以艺术的方式表现出来，如果创作者不具备形象思维，作品会缺少灵性，较为死板。第二，舞蹈艺术创作注重情感宣泄，不可离开感性思维，创作者要回顾自身生活经历，进行发散想象，清楚认知自己的个性特点，才能够创作出感染观众心灵的舞蹈作品。第三，舞蹈可以通过动作打动人心，引领观众感受生活与艺术之美，因此编导在创作时需要借助形象思维及联想方式，将生活中的真实情感融入作品，和观众达成情感共鸣，在精美舞蹈动作的基础上真正感染观众，可见形象思维培养在舞蹈编导教学中占据重要地位。

二、中学舞蹈编导教学中舞蹈形象思维的培养策略

（一）基础训练

基本功教学是舞蹈课程的基础，其对教学质量有直接影响，要想编出优秀的舞蹈作品，首先要进行基础训练。以中学舞蹈编导教学为例，培养舞蹈形象思维涉及到日常授课的各个方面，因此教师可以在基础训练中融入形象思维的内容，要积极鼓励学生真正理解教学目的，督促其付诸实际行动，日复一日的重复练习，达到基本功要求[1]。以芭蕾舞基础教学为例，可以从站姿训练开始，让学生掌握舞蹈姿势的正确性，了解肢体美感对编舞的影响，并通过基础功训练加强学生理论知识，进而为培养形象思维能力奠定基础。

（二）语言训练

形象思维训练需要体会内心情感，教师可以通过语言训练引导学生用丰富的文字描述故事场景，并进行形象转化，将其化为肢体语言展现出来，从而达到渲染观众情绪的目的。在具体教学时，教师可以先引入背景音乐，并提供鲜花、桌椅、木板等道具，帮助学生体会情感，引导其将思想寄托于道具之上，再借助真诚的语言表达情感，渲染氛围，最后构思动作，利用舞姿进行情感表达。此教学方法对提升想象力，培养形象思维能力具有显著作用。在学习过程中，学生的感性思维与编导能力能够提升，从而创作出吸引观众的舞蹈作品。

（三）艺术鉴赏训练

艺术具有相通性，舞蹈是将优美舞姿展现给观众，其与摄影艺术类似，学生接触丰富的艺术作品，进行鉴赏训练可以提升创作能力、艺术欣赏能力与思维能力。因此，教师需要在将形象思维教学融入艺术鉴赏训练，可以在课堂中播放优秀舞蹈作品，组织学生探讨其中存在的优缺点，并进行鉴赏与分析，积累丰富编导经验。之后教师再结合作品主题，安排编舞作业，让学生模仿优秀作品并推陈出新，加入新颖的舞蹈动作，进而提升作品艺术性。在此过程中，教师要激发学生的形象思维，引导学生联系日常生活进行创作，通过联想的方式获取灵感，进而达到形象思维能力培养目的。

（四）舞台美术鉴赏训练

舞台美术鉴赏训练是培养学生形象思维的有效策略之一，其对提升创作能力具有积极作用。教师需要提供舞台场景，带领学生进入真实舞台教室授课，并培养学生观察能力，讲解舞台与舞蹈关系，让学员在头脑中通过想象，模拟舞台动作，展现实际效果。同时，教师需要进行舞台角色教学，例如可以分析舞蹈《罗密欧与朱丽叶》中的人物形象，帮助学生走进角色世界，感受内心情感。之后再根据作品内容进行相应的场景搭建及舞台设置[2]。在此过程中，学生将发挥想象力，把构思外化成真实布景，从而积累舞台艺术经验，提升创作能力及形象思维能力。

（五）将形象思维渗透到舞蹈教学中

舞蹈作为一种表现类的艺术形式，分为抒情类与叙事类两种类型，为了提高学生的编舞水平，教师需要针对不同类型舞蹈进行教学。抒情类舞蹈具有直观明显性，是通过舞蹈动作直接表达情感，因此教师可以在教学过程中创造具体情景，帮助学生体会情感，从而进行舞蹈创作。叙事类舞蹈主要通过场景转换及人物的肢体动作展现故事，将抽象的舞台艺术转变为具体内容，因此教师要注重故事性，可以对舞蹈动作及所传达的意义进行针对性讲解，教会学生利用简单舞姿表现完整故事。

（六）培养舞蹈编导素质

提高编导素质是形象思维能力的培养基础，教师需要在日常教学中注重对学生的素质培养。第一，要培养敏锐的感知能力，可以在课堂中播放简短视频，并限定时间，安排学生利用舞姿将视频内容以舞蹈动作呈现出来，从而在反复训练中提升编舞的主观意识。第二，要培养敏锐的感知力，教师可以从作品选题方向入手，为学生提供多种舞蹈作品，培养其对人生的感悟能力，从而创作出立意高深的作品。第三，要培养文化与艺术修养，教师需要在日常教学中讲解舞蹈作品创作背后的时代背景及文化意义，提高学生文化与艺术修养。

结束语：

综上所述，编舞是通过抽象思想进行艺术创作的过程，在进行教学时，教师需要认识到形象思维培养的重要性，通过多种方式将其渗透在基本功教学、语言训练、鉴赏训练、素质培养等课程中，从而帮助学生通过联想的方式将内心情感转化为舞蹈动作，创编出优秀的舞台作品。

參考文献：

[1]吴兰.高师舞蹈编导教学的创新理念[J].艺术评鉴，2018 （13）：147-148.

[2]刘昕梅.高校舞蹈编导课程教学中编导意识的培养[J].黄河之声，2018 （01）：110.