高歌

摘要：85美术思潮是在特定历史时期出现的独特现象，85美术思潮运动不仅是一场现代美术运动，同样也是一场思想上的革命。它标志着中国现代艺术的开始。本文从特定的的角度分析了85美术思潮发展的历程，以及受到美术思潮影响所呈现出的艺术状态，并且深刻剖析了其美术史中的意义。

关键词：美术思潮;理性绘画;美术史意义

在中国现代艺术史上，85美术思潮运动不仅具有时间概念，而且具有深刻的内涵。在美术史的角度上来说85美术思潮运动比五四运动影响更为深远，解放更加彻底。但是如何准确地评价85美术思潮运动，我们只有将其置身于中国文化发展的历史中，使其进行纵横的比较，才能客观地去评价。

一、85美術思潮的发展历程

1979年的“星星美展”是中国当代艺术的导火索，它拉开了中国前卫艺术的序幕。它提出了绘画要“重新回到创作的中心，回到构成创作的理由中”的理论，让艺术家们第一次感受到艺术创作的自由，也使得艺术作品能够真切的表达自己的内心情感。随着85美术思潮的进一步发展，这种新的艺术标准被逐步地确立和完善。总之，没有“星星美展”的出现就不会有后来85美术思潮的兴起。

85美术思潮的产生是以“前进中的中国青年美术作品展”的开展为标志，它让人们看到了新的艺术方向和艺术观念，伴随着85美术思潮的出现，艺术家们开始注重对现实的关注。85美术思潮的核心思想是思想的解放和自我的复出，在整个中国现代艺术史中，艺术群体思潮贯穿其中，从众多艺术团体的宣言中可以看出，艺术家们对于艺术所表现的人文价值比艺术自身的体验更为重视。在当时，艺术家们思考的主要问题就是对自我价值的认同和对生命本体的把握。

二、85美术思潮的艺术状态

群体活动是现代艺术发展史上的一个共同现象，通过群体活动，能够使得个人的人生价值得到很好的表达，以此来寻找艺术家共同的理想。随着85美术思潮兴起，很多艺术群体和展览应运而生，对于85美术思潮运动所形成的众多群体和展览，大致将其划分为“理性绘画”和“生命之流”这两大潮流。

“理性绘画”是一些艺术家在艺术价值与文化价值上的选择。正如以王广义、舒群为代表的北方艺术群体在宣言书中所说：“我们认为判断一组绘画有无价值，其首要的准则便是看它能否见出真诚的理念，那就是说看它是否显示了人类理智的力量，是否显现了人类的高贵品质和崇高理想。”（1）这股理性之风在作品中呈现出对现实主义绘画的批判。除了上述的“北方艺术群体”，还有“江苏艺术周大型展览”等。艺术家们通过自己的作品来传达自身的文化意识和精神内涵，如此以来可以看出他们更加注重思想层面的表现意义。

“生命之流”是一种非理性绘画，艺术家们主张关注生命的体验。西南艺术群体和“新具像画展”是属于非理性绘画的群体及展览。对生命的渴望和对自由的憧憬是他们观众的重点，毛旭辉是“生命之流”绘画潮流中最具代表性的艺术家，他在总结这段历史时说：“它企图唤起更多的观众共同来追寻生命本身的意义，也正是在这种无休止的探究中，生命获得本质上的意义---人的意义。”（2）

三、85美术思潮的美术史意义

85美术思潮是继“五四”新美术运动后中西方文化的又一次思想的碰撞和交流85美术思潮极其可贵地反映了当时社会的人文价值。其意义首先表现在出现了一批优秀的艺术家，如王广义、徐冰、舒群、黄永砯等等。这些艺术家受到美术思潮的影响，在更加自由的环境中进行创造，为我们提供了大量具有深刻内涵和意义的艺术作品。与此同时，85美术思潮新潮美术运动也造就了一批具有策划能力和理论知识储备能力的批评家和理论家。如栗宪庭、高名潞、贾方舟等。他们的出现正适应了当时国内艺术发展的需要，为推动新的美术思想做出了巨大的贡献。此外，85美术思潮新潮美术运动改变了中国美术界狭隘的信息传播渠道，全国各地出现了多家报刊，动摇了《美术》杂志的垄断地位，同时为现代艺术运动提供了理论基础，在85美术思潮的推动下《美术报》、《美术思潮》发挥了重要的作用。通过这些刊物，艺术家和批评家们可以通过刊物对一些美术问题展开讨论，这些相关刊物的陆续创办为艺术交流提供了一个平台，拓宽了美术传播的途径。

对于历史留下来的问题，我们要站在一定的高度去看待很多问题，这样的话思路会更加明确，分析也较为客观，当我们看到85美术思潮运动对当代艺术做出的贡献时，也应该看到 85美术思潮运动与西方的艺术运动背景是完全不相同的，西方的美术发展具有连贯性，这也是我国艺术发展与西方艺术发展最大的不同。85美术思潮运动并没有进行彻底的艺术解放，85美术思潮最大的遗憾就是没有找到适合中国人走的艺术道路。85美术思潮现代美术运动，冲击了艺术家的美术思想，留给我们的思考和认识是深刻的，这场美术运动并不是偶然发生的，它是特定历史时期的产物，但正是85美术思潮的特殊性，使当时的艺术家并没有为这场艺术运动做好充分的准备，缺乏对现代艺术的把握，暴露了许多不足之处。另外，我们不能忽视，在85美术大潮中，仍然有一些人他们没有全盘西化，而是继续走中国传统艺术道路上。如谷文达、徐冰等，在他们身上，我们看到了中国现代艺术的希望。

从整体来看，在中国改革开放的大背景下，我国艺术家不可避免的受到西方的文艺思潮影响，对于长期处在封闭状态下的青年艺术家，出于对原有单一体制的厌烦，对各种艺术思潮的好奇，会采用不同的方法进行模仿、挪用、借鉴等，这在当时的形势下是不可避免的。经过这一番“洗礼”，对中国美术的发展具有深远的历史意义。

注释：

刘淳.中国油画史[M].北京：中国青年出版社，2005，P290

《美术》1986年第11期，P30

参考文献：

[1]高名潞.85美术运动[M].广西师范大学出版社，2008.

[2]甘阳.八十年代文化意识[M].上海人们出版社，2006.

[3]吕澎.20世纪中国艺术史[M].北京大学出版社，2006.

[4]里奥奈罗·文杜里.西方艺术批评史[M].江苏教育出版社，2005.

[5]易英.从英雄颂歌到平凡世界[M].中国人民大学出版社，2004.

[6]沈语冰.20世纪艺术批评[M].中国美术学院出版社，2003.10.

[7]贾方舟.多元与选择[M].杭州：江苏美术出版社，1996.