（甘肃省陇剧院，甘肃 兰州 730030）

戏曲作为我国的传统文化一直为大众所喜爱，随着我国现代化的文化建设，观众对于戏曲舞台的要求逐渐增加。其中，新媒体技术在当代戏曲舞台美术中占据重要地位，因其具有一定的创新性和艺术性，已经成为戏曲舞台艺术发展的必然趋势。新媒体技术是在传统戏曲舞台的基础上，将现代化文化与传统文化相结合，通过一定的高新科技方法，提高戏曲舞台的演出效果。将新媒体技术有效的融入戏曲舞台，加强当代戏曲表演的代入感，呈现出新的演出方式。所以，对新媒体在戏曲舞台美术中的运用进行分析具有重大意义，将舞台表现逐渐向观众的审美需求靠拢，为我国大力发展传统文化奠定重要基础。

一、新媒体对戏曲舞台美术的影响

随着我国国民生活质量水平的不断增长，人民对文化建设的要求随之提高，对戏曲的表演效果和舞台建设的需求也在提高。戏曲作为我国的传统艺术，具有丰厚的文化底蕴和传统的表演方式，新媒体技术是促进当代戏曲文化发展的重要手段。新媒体技术有效地通过计算机技术和传媒技术，多方面加强戏曲演出实际的舞台视觉效果，提高对舞台造型的美观设计，有效提高对舞台空间的实用性，是一项多方面、多角度的综合性技术，将传统的戏曲舞台表现形式不断与现代化相融合，逐渐贴近观众追求的美感。

（一）解放戏曲舞台空间

传统的戏曲舞台空间具有较大的局限性，且舞台表达方式较为单一。新媒体技术的介入，不断增加了戏曲舞台的流动性和可行性，运用现代化的媒体技术完全取代单一的舞台表达效果，有效采用投影技术和发光二极管集成屏幕取代人工布景，不断营造出多元素的现代化戏曲舞台。同时，通过计算机技术对录制完的戏曲节目进行后期处理，将效果不好的演出片段进行剪辑和拼接，并对声音和混响进行音效处理，加强观众的视听效果。在戏曲舞台美术和剧本的创作时，有效采用新媒体技术使剧本创作更形象，舞美人员可以根据观众的实际反应做出相应调整，加强戏曲的演出效果，使戏曲舞台更具有艺术感和空间感，多角度提升戏曲舞台整体质量。

（二）加强演员与舞台融合

在实际的戏曲表演舞台中，有效运用新媒体技术，可以加强对不同场景的多元素设计，提高场景与演员的相互融合，提升戏曲表演舞台的意境。新媒体技术中的互动技术可以通过相关的计算机软件到达与演员的高度融合，发挥舞台交互表演的优势。同时，有效运用多角度和多方位的投影技术，对戏曲演员的高难度动作进行追踪投影，提高对舞台形式的调节效果，对演员的真实表演发挥重要的辅助作用，加强舞台的表现效果。另外，进一步加强了戏曲演员对高难度动作的表演效果，将传统戏剧舞台上部分不可能实现的表演内容变为可能，提高戏曲表演的跨越性和可行性，将舞台场景更好地融入演员的表演，达到二者共生的理想状态。

（三）增加戏曲舞台情境

目前，我国现代化科学技术发展迅速，全息投影技术得到广泛的运用和规范，对戏曲舞台的造景带来很多的可能性，将很多传统戏曲中手绘幕布不能表达的情景通过全息投影技术高效表达，不断增加戏曲舞台情境，且投影形象生动、逼真，有利于戏曲演员的实物表演和刻画，加强戏曲艺术的感染力，在极大的程度上加强了舞台表现力度，为现代化舞台建设打下重要基础。同时，采用多方位的虚拟技术，对虚拟演员的舞台动作和面部表情进行专业化的调节和控制，加强对虚拟演员高强度动作的设计，让虚拟技术不止动，而且美。将舞台实际情境与虚拟情境进行有效结合，进一步减小戏曲舞台的表演局限。舞台美术设计人员要根据自身的技术资源，在原有的基础上让戏曲演员与虚拟人物进行同台演出，加强二者相互交联，在动作表演上实行多方位的表演效果，为观众带来更好的视听盛宴，增加节目的吸引力，对弘扬戏曲文化具有重大意义。

二、关于新媒体在戏曲舞台美术中运用的思考

（一）不能脱离戏曲本质

目前，我国现代化文化建设正在不断发展，带动了文艺工作的不断创新。但，中国戏曲是我国优秀的传统文化，五千年来一直被国人所传送，在根本上不能脱离戏曲本质。在表演形式上，不能脱离戏曲本身的念唱做打，保证戏曲艺术的精髓和主要价值。在进行舞台设计时，相关导演和设计人员不能忽略戏曲表演的本质，要将戏曲演员对肢体动作的表现放在首位，不能因为媒体技术的效果忽略了戏曲表演的根本，加强对戏曲本质与新媒体技术的相互融合和贯通，在实际的戏曲表演中不断摸索出新的运用模式。在运用新媒体技术之前，相关舞台美术设计人员要牢记戏曲艺术表演的本质，无论何时都不能摈弃，要反复斟酌演员的语言和肢体表达与新媒体技术是否有冲突，一旦发生冲突则应放弃对新媒体技术的使用，保证在表演过程中不能脱离戏曲本质。同时，在实际的戏曲表演中，若对新媒体技术运用过度，造成舞台美术效果过于美化，导演应催促相关人员及时进行调整，不能让新媒体技术掩盖戏曲本身的表演形式。要时刻注重戏曲表演的内涵和影响，切勿剥夺传统文化舞台表演的重要内涵，不能过于要求舞台美术效果的形式化，避免观众造成审美疲劳。总之，对于戏曲舞台表演，我们的首要任务是传承，而不是形式。

（二）加强资金合理利用

新媒体技术作为现代科学技术产业中的高新技术，在发挥高效作用时，需要有足够的经济实力和资金作为运用基础。所以，为了新媒体技术在戏曲舞台中的良好运用，舞台美术创作者应注意基金的积累，采用实际、科学的方式，并通过戏曲舞台的传播方式，寻找对戏曲具有足够兴趣的投资方，为戏曲舞台的长久发展奠定基础。在寻求投资对象时，要详细考虑且对投资方有足够了解，也可以将目标转向正在发展阶段的经济个体，科学接受全面的投资建设，签订合理的合同，保证资金的有效运作。同时，要加强资金的合理运用，对于有一定经济实力的戏曲舞台班底，要根据实际情况和观众的响应，采取相应的新媒体技术，对全息投影和LED屏幕等进行科学运用，不能一味追求对于虚拟舞台的建设，造成戏曲舞台效果过于浮夸，甚至对戏曲本质的传播和表达产生不利影响，影响戏曲的表演形式，造成不必要的资金浪费，降低高科技新媒体技术的使用效率。对于经济实力欠缺的戏曲舞台班底，其内部导演和舞台美术设计人员要进行沟通，相互探讨并结合实际的发展情况，设计出合理的戏曲舞台美术表达方式，不能因为过于缺乏新媒体技术的运用，造成舞台表演过于单一，降低戏曲舞台的整体质量，影响观众对戏曲舞台的全面理解。加强资金的合理利用，不是轻而易举的纸上谈兵，而是需要舞台美术人员进行综合性选择，拒绝粗制滥造。

（三）注重专业人才培养

要想保证新媒体技术在戏曲舞台美术中的高效利用，一定要加强对舞台美术人员的专业培养。对舞台美术人员要开展全方面的专业教育，加强舞美人员对传统戏曲文化的学习，提高对念唱做打等基本功的训练和要求，对新媒体技术的运用展开定期培训，并引导舞美人员将所学技术贯彻到实际的戏剧舞台当中。同时，要加强舞美人员与戏曲班底其他部门的协调能力，不断提高共同协作的工作效率，全方位提高戏曲舞台美术的气氛和效果。

三、结束语

随着我国当代科学技术的迅速发展，新媒体技术已经成为一种新的艺术语言，在戏曲舞台美术中发挥关键作用，为戏曲舞台的演出效果带来无限可能。在传统戏曲舞台的基础上，新媒体技术的介入解放了戏曲舞台的发展空间，将虚拟情境带入实际的戏曲舞台，提升戏曲舞台的整体表达效果，逐渐满足观众高标准的视听需求。为保证新媒体技术的高效运用，戏曲舞美人员要加强对资金的合理利用，不能脱离戏曲表演的本质，给予传统文化最合理的表现形式，促进我国戏曲艺术的健康发展。