邢洁 张洋 张燕 河北农业大学

音乐艺术的创新能够推动我国文化艺术水平向着更高层次发展，对提升我国文化软实力有着极大的帮助。在当前的高校音乐人才培养过程中，人才创新培养是必要的，其不仅是学生自身发展的需求、教育发展的需求，同时也是国家发展的需求。因此，有必要站在创新的角度，将工匠精神全面发扬，并采取适当的措施来提升高校音乐人才创新实践教育水平。

一、高校音乐艺术人才创新实践教育的必要性

(一)学生发展的需求

学生的发展不仅与其自身有着直接关系，同时也关系到社会的发展、祖国的发展。现阶段，社会对人才的需求已经不仅仅停留在学历的层面，而是更加注重学生的综合能力，传统的教育方式已经不能够满足社会的需求，如果依然按照传统的教育方式对学生进行教育，那么只会让学生与社会脱轨。因此，高校必须要站在创新的角度来进行创新实践教育，为学生提供更多实践和创新的机会，提升其技能水平、积累经验，为自身未来的发展打下良好的基础。因此，在高校音乐人才培养的过程中，加强创新实践教育有着非常重要的意义。

(二)教育发展的需求

高校是教育和培养人才的主要场所，其发展的好坏与教育的质量有着直接的关系。现阶段，部分高校对于音乐人才培养的重视程度不够，校园艺术氛围过于浮躁，学生实践的机会非常少。且受到固有的教育模式的束缚，使得学生的创新能力较弱。这样就会直接影响到学生自身乃至教育的发展。因此，高校音乐人才创新实践教育的开展不仅是学生发展的需求，同时也是教育发展的需求。

(三)国家发展的需求

少年强则国强，高校学生是国家发展的支柱，其综合水平直接对国家的发展产生影响。音乐人才作为我国文化软实力的传播者，其身上所承担的责任非常巨大。现阶段，我国社会的发展更加注重“创新”、“实用”，对人才综合实践能力有了更高的要求，因此，高校音乐人才创新实践教育对我国社会的发展有着重要的意义，进而对国家文化软实力的发展有着更大的促进作用。

二、高校音乐艺术人才创新实践教育的几点建议

根据上述内容可知，我国高校音乐人才的创新实践教育不仅仅是学生自身发展的需求，同时也是教育行业健康发展的需求，更是国家发展的需求。为了促进高校音乐人才创新实践教育的进一步发展，笔者经过长时间的经验积累，总结出以下几点建议：

(一)修订人才培养方案

根据党和国家的相关要求，创新创业教育应当融入教育教学的全过程，对于高校音乐艺术专业的教育教学而言，将创新创业教育融入到音乐艺术人才的培养当中，强化实践教学，具有显著现实意义。当代大学生与过去的大学生在思想、理想信念等方面均存在明显的差别，当代大学生实际上并不会为了就业而去努力学习，反而更多地希望创业，但是创业又没有理想的门路。因此要将创新创业教育融入到音乐艺术专业的教育教学全过程中，就需要改革人才培养方案。具体思路是，突出课程的实践性，培育学生专业能力，从一定程度上讲，学生创业就业是有一定的盲目性的，主要是因为基本的专业知识和技能都没有掌握熟练。因此在人才培养方案当中要突出实践性，通过实践来让学生体验音乐艺术专业课程的相关理论知识和音乐技能。因此在人才培养方案中可采取区域化+项目化+基地化一体的实践教育模式，即以服务地方经济为主，通过专业课程设置，教学实践基地建设，订单联合培养等方式来进行人才培养模式的创新，抓高素质音乐艺术创新人才这一目标，改进教学方式、内容，将创新创业融入到课程教学当中，促进教学理论到实践的转化。具体的教育教学方式，以项目化为主，学生以项目为抓手，构建软对学习、师资力量以及政策保障、考核评价等措施来保证创新人才培养模式的实践运作。在人才培养上突出项目化，让学生在做中学、学中做。

(二)规范课程体系建设

围绕学生核心能力培育目标，将课程进行整合优化，围绕学生的核心能力来进行深入的研究分析，以核心能力培养为核心构建培养体系，进而思考课程内容的整合，即以核心能力培养为目标，选择所需要的课程，并构建课程标准，进一步筛选合适的内容来进行整合。音乐艺术类专业的课程并不一定要多而全，因为多而全并不一定全部有用，所以要精炼，要在传统的基础课+专业课程模式上围绕核心能力的培养和实践教学，将理论和实践进行整合，按照知识的系统性逻辑来展开，优化课程体系，整合教学内容，突出促进全面发展和应用两个方面的内容。在实践教学当中把理论知识渗透进去，注重以职业发展为根基，终身学习为目的，整合理论和实践。按照上述要求，要注意核心课程这一关键点，核心能力培养要有核心课程，要突出音乐艺术专业教育的专业性和针对性，按照教育改革的三维目标来说，核心课程体系由三个层次，第一层为核心的知识和技能以及态度，第二层为宽泛的应用知识、技能和态度，第三层则是专门的技术和知识技能态度。换而言之，第一层对应音乐艺术产业，第二层对应音乐艺术人才这一群体，第三层则对应专门的音乐艺术岗位。

(三)改革人才培养过程

根据上文的分析，在人才培养的过程当中要突出实践性。在教学中要突出音乐艺术专业的实习内容，要么将实习内容整合在理论课程当中，要么单独开一门课，教学重点采用实践性强的教学方法，并对教学评价进行革新。

在上文的分析中，已经指出要采取项目化的教学方式，教学中重点设置实践教学版块，以项目化的方式来划分教学过程。从整体的人才培养来说，可以将项目划分为基础理论板块、技能训练板块以及综合应用三个板块，在项目化人才培养当中将三个板块有机融合，围绕校企合作，以音乐人才的发展为目标，重构人才培养的过程，即以校企合作为根基，高校和企业围绕企业对人才的需求来进行合作，探索实践教学项目，学校以基础理论板块的教学和技能训练板块的教学为主，突出实践性教学项目，企业则更多突出实践性的应用板块教学。当然高校音乐艺术专业的人才培养，并不单单是为了学生后续的就业，还要培育学生创新创业能力，从一定程度上讲，现在大学生就业创业是带有盲目性质的，并未对就业创业进行准确的定位，没有准确的职业认知和定位。创业不是有理想就行的，想要在哪个行业创业，必须要有相应的从业经验，这是最基本的前提，这里边突出一个问题就是大学生就业创业必须要有相应的专业知识和技能，当然创业更需要从业经验。在音乐艺术专业课程教学中，学生学完一个模块，进入实践环节，并进一步进入开放性的实践环节，进行没有做过的表演或研究，如器乐表演课程，以二胡来论，二胡作为中国传统民族乐器，没有长时间的训练是很难掌握演奏技巧的，但是长时间的训练又很枯燥，所以在人才培养当中要突出方法的创新，激发学生兴趣，突出实践，如结合当代大学生喜爱的ACG 文化来进行创新，用二胡来表演ACG 文化当中的部分音乐等，进一步要在校内外探索实践平台，提供更多的实践机会。

综上所述，高校音乐艺术专业在人才培养方面，应当以当前国家政策为基准，以培育社会需要的音乐艺术人才为目标，改革创新人才培养模式，突出音乐艺术专业课程教学的实践性，将校内外实践实训结合起来，以项目化的教育教学为主要的教育方式，通过多种方式培育音乐艺术人才的音乐艺术实践能力和创新能力。