文 / 实习记者 郝溪洁

艺术

2019年1月18日晚，备受观众期待的陕西人艺大戏——话剧《平凡的世界》在人民大剧院进行演出。这部改编自茅盾文学奖获奖作品的同名话剧，将中国上世纪七八十年代间的故事，用3个多小时独幕演出，由巨型碾子构成的旋转舞台、演员们富有张力的表演为西安人民带来一场视觉盛宴。

历史洪流中巨大的社会冲突，挟裹着平凡人的劳动与爱情，痛苦与欢乐，向观众奔涌而来。这台刻画社会各阶层众生群像的大戏，展现了那个年代的生活，“生产大队、黄面馍馍、石磨和大喇叭广播，”也反映了一代人的生活故事。

话剧《平凡的世界》改编自路遥获得茅盾文学奖的同名小说，这是一部全景式地表现中国当代城乡社会生活的长篇小说。贾平凹说，路遥是一个优秀的作家，他是一个出色的政治家，他是一个气势磅礴的人。但他是夸父，倒在干渴的路上。陈忠实说，《平凡的世界》是茅盾文学奖皇冠上的明珠，是激励万千青年的不朽经典。路遥获得了数以亿计普通人的尊敬和崇拜。而用话剧的改编，更真实，更有画面感，更具感染力，深刻阐释该剧主题，准确刻画人物形象，真实反映陕北风土人情。

以中国20世纪70年代中期到80年代中期十年间为背景，通过复杂的矛盾纠葛，以孙少安和孙少平两兄弟为中心，刻画了当时社会各阶层众多普通人的形象；劳动与爱情、挫折与追求、痛苦与欢乐、日常生活与巨大社会冲突纷繁地交织在一起，深刻地展示了普通人在大时代历史进程中所走过的艰难曲折的道路。

该剧由陕西省文化旅游委、上海剧合影视文化有限公司、北京星源天华影视文化传媒有限公司、陕西演艺集团有限公司联合出品；陕西人民艺术剧院有限公司、上海剧合影视文化有限公司、北京星源天华影视文化传媒有限公司联合制作。

话剧版《平凡的世界》剧本由中国戏剧家协会副主席、话剧《白鹿原》作者、著名剧作家孟冰执笔，在尊重原著的基础上，孟冰用严谨苛刻的方式对原著进行改编创造，先后六度易稿，并且为了尊重艺术生产规律，深刻阐释该剧主题，准确刻画人物形象，真实反映陕北风土人情，孟冰随剧组一起去延安采风。孟冰深入挖掘路遥原作贴近生活真实的现实主义精神内核，最大限度的保留了小说里原有的主要人物和情节线索。通过四组人物感情主线，展现出了陕西农村十年间的世事变迁。孙少安与田润叶遗憾的爱情，孙少平和田晓霞的惺惺相惜，田润生和郝红梅的再次重逢，田润叶和李向前的兜兜转转，让3个多小时的演出跌宕起伏、感人肺腑，话剧末尾田晓霞的献身，更是将整个剧场的氛围带到了高潮。用文学名著舞台化的方法保留住经典，同时让舞台对小说的精神进行重新梳理，做出现代化的思考，让一代人的精神食粮，在当今世界仍然能焕发光彩。

在改编创造过程中，孟冰也融入了对当今时代精神和社会情感理解，“希望年轻人对剧中人物的人生历程产生思考，在享受当前幸福生活的同时，能够对自身的责任、使命和价值观产生新的认识。”

在舞台呈现上，舞美设计师张武独具匠心，以陕西农村常见的磨盘为贯穿全剧的主要意象象征，在舞台上呈现了一个巨大的旋转磨盘，磨盘由上而下是巨大的碾子，山坡，乡间小路，窑洞为一体，不同旋转角度场景不同。磨盘的旋转代表着时代的前行，磨盘上展开的一幕幕故事，时刻提醒着观众陕西的土地文化、中国的农村生活是怎样一幅生动的场景。另一个是在于人物服装则接近于当年的色系，普遍暗淡，通过褶皱、转色设计，让黑白灰在服装上有了层次感，让观众能看到历史远近感。而3D打印头盔的“加盟”，也给整部话剧增添了视觉亮点。

该剧在有限的舞台上，凿开几十年的时空隧道，再一次向观众传达了“坚守理想，顽强奋斗”的核心精神，在思想复杂多元的今天，不仅是对浮躁趋利的精神进行拷问，更是传播了正能量，树立了正确典型，具有积极而深刻的现实意义。

并且，随着科技的进步，时代的媒体技术、投资理念、运营手段在不断变化，演出事业也会随着这些变化，不断改革，推陈出新，形成一个新的、符合新时代的要求的演出产业链。

毫无疑问，话剧《平凡的世界》作为一部精心制作的史诗性大戏，在长达3个多小时的时间里，不仅带我们回望过去那段令人难忘的岁月，更激发起我们面对苦难的超越姿态，在寻常的生活中洞见生命的真实意义。在平凡的世界中，历史就是一条河流，我们重复着沉重的步伐，扛着生活的旗帜一步步走向期许，走向内心的希冀，这就是我们生生不息的执着。