王翥鹏 徐若诗

摘要：声乐发声与视唱与其他音乐相比而言，都是将人声作为主要的音乐发声对象，因此，在声乐发声方法与视唱教学相容入的过程中需要重视人气息与共鸣腔体的重要性，并且要夯实发声与视唱基础，在不断重复中实现姿势与趋势的正确，本文主要通过正确的姿势或趋势的分析，强调了重复的重要性，希望在教学中提供参考价值。

关键词：姿势 重复能力 声乐发声

近些年来，随着我国教育体制的不断改革，我国高校教育资源与师资力量的要求也在不断提高，尤其是在音乐教学的改革中，为了达到教育整合的目的，教育部不仅对其进行了专业性的改革，并且还在音乐教学中融入了很多教学实践活动。本文主要探讨了在视唱教学中融入声乐发声方法，在声乐发声方法与视唱的不断融合与联系当中，学生不仅可以更好地理解声乐中某些抽象的概念，学生对于音准的控制力、读谱能力与表演力都可以得到很大的提升。

一、正確的姿势或趋向正确的姿势

（一）气息的控制

唱歌时进行呼吸的方法，我们通常称之为腹式呼吸法，即利用小腹进行气息的调整，吸气与呼气的过程可以视为对抗的过程，因为腹部肌肉的收缩力量会随着声音的发出而不断扩大，从而整个气息就会从腹部冲向咽部，气息与咽部声带的相互摩擦产生了最后的声音。呼吸这种力量的对抗过程与唱歌的过程是相辅相成的，整个过程中，气息的控制显得尤为重要。

对气息进行很好的控制与保持是进行声乐发声过程与视唱教学中非常重要的前提条件。例如，高校在进行视唱教学中发现，很多学生的音准问题往往发生在乐谱的后半段，高音发生偏离与丢音差音的现象经常发生，这与气息的分配不均匀、气息的控制的不好是有直接联系的，学生往往会在后期提吊自己的气息，从而发生音准偏差。因此，老师在进行教学中，可以让学生利用蜡烛进行吹气练习，在蜡烛不灭的前提下保持烛焰的平稳，不断锻炼学生能够灵活的把控气息。

视唱作品能够保持音乐的完整与美妙与气息的控制有密不可分的关系。在进行视唱教学的过程中会发现，很多学生会出现气不够用的现象，不是一整句唱不完整就是不能合理把控换气位置，过于提前、漏气现象时有发生。因此教师要加强学生对于气息把控的练习，例如，经常锻炼学生利用腹部进行呼吸练习，吸气要快，呼气要慢，腹部需要根据呼吸气的变化而发生里缩和外扩，肩膀与咽喉都要保持松弛状态，视唱中可以利用通俗唱法与美声唱法共同进行。

（二）横膈膜的控制

声乐概念中的横膈膜与我们平时医疗概念中的横膈膜是不尽相同的，声乐中的横膈膜的侧重点往往在气息的控制上，利用对腹部肌肉与咽喉肌肉的控制实现正确的发声训练，正确的呼气与吸气的过程对于形成肌肉是有很大帮助的，同样，肌肉也会影响发声时气息的长短程度。

声乐的演唱过程是一个综合多种声部共同工作的过程，中低声部的特点是声音大，音域宽；高声部的特点是声音小，音调高，这与声乐演唱者的嗓音条件是密切相关的。在进行视唱与发声的过程中，横膈膜对整体的声调有直接的控制作用，实现高音气息轻声音小的特点。高校在进行视唱教学中会发现，学生很难唱出高于“f”调的视唱曲目，这说明学生还是不能自如熟练的对横膈膜进行控制，在进行声乐训练时，横膈膜起到支撑发生气息的作用，要不断控制支点的稳固性，从而确保声乐演唱中的良好状态。

高校在进行声乐发声培养与视唱教学的过程中，不仅需要培养学生唱歌时将各个环节更加顺畅的联系到一起的意识，还要使他们对声乐演唱状态的概念有一个更加正确的理解，高音所走的位置较低，低音所走的位置较高；在进行高音演唱时还要保证气息是从小腹发出的，不断从下至上走向咽喉然后发出；演唱低音时要将声音尽可能的向上传送，最终实现演唱效果清晰圆润的目标。

（三）共鸣腔体的控制

歌唱共鸣是由多种器官共同协同作用形成的，口腔、鼻腔、胸腔、头腔、腹腔就是其重要的组成部分。控制歌唱共鸣中的器官都是非常重要的，没有好坏主次之分，但相比于其他而言，比较困难的一步就是进行头腔的训练。高校教师在进行头腔共鸣训练中可以将真声作为训练的基础内容，并在其中不断加入假声的练习，真假声的交替训练对于头腔与鼻腔的控制都有很好的控制作用。鼻腔是进行真假声交替时的一个重要过度工具，它不仅可以使高声的哼鸣不断传递给头腔，从而实现共鸣，高位置的哼鸣由于是通过小声高度哼唱得到的，所以相对于其他音色来说是比较尖细与微弱的，与真声还是有很大差别的。所以，我们在进行声乐训练与歌唱表演时，要重视各个腔体的重要作用，不仅要保持其各自的畅通，还要确保腔体之间的有效联系与共鸣，从而实现声乐发声与视唱的顺利进行。

（四）正确姿势的养成

1.喉头的稳定性。喉头用医疗用语来说就是连接气管与咽喉的重要过渡工具，也通常被我们成为喉结。在进行声乐的演唱中，喉头的作用是必不可少的，其不仅能够使人在唱歌时的气息保持稳定，还能使音调变得更加清亮圆润，这种稳定说明喉头所处的位置处于正当位置或者略低于原有位置。如果演唱者在进行声乐演唱或者视唱的过程中不能很好的把控喉头的稳定性，那么整个声乐演唱过程就会处于极度不稳定的状态。

高校在对学生进行视唱教学的过程中会发现很多学生会提高喉头位置，从而确保高音演唱时的音调的准确性，在低音时压低喉头进行演唱，这种学生经常采用的演唱姿势是不正确的，学生长时间处于错误的演唱姿势不仅会使音域受到限制，还会使学生的喉头位置出现错位。因此教师在进行视唱教学过程中需要重视歌唱姿势的重要性，在培养学生呼吸方式与歌唱技巧正确的前提下，使其不断形成正确的姿势。

2.声带的重要性。喉孔也就是是咽喉的开口处，喉孔会随着人的生理要求进行张开与闭合。声带是在声门左右粘膜合住后，在两侧软骨中张开的一个区域，控制着整个发声过程的进行。不同音域就是根据声带的薄厚程度与紧闭程度进行区分的，高音演唱者的声带往往短而薄，中低音演唱者的声带往往是短而厚的。高校在进行学生的视唱教学中会发现，学生在进行高音演唱时，会追求更高的声调而一味的拉伸脖子，这对声带的利用与保护是非常不利的，所以，正确的运用气息对于演唱时声带的利用是非常有帮助的。

在对学生进行声乐训练的过程中，要重视气息对整个音域控制的重要作用。声带不仅仅是一个器官，更是控制声音通过的一个重要通道，所以在进行演唱时，要将尽量将气息运用到小腹中，使小腹保持一个紧张的状态，同时保持声带处于半闭合的稳定状态，使小腹中的气息能够更好的传送到声带中，从而发出更加圆润美妙的声音。

二、重复

（一）读谱

读谱在进行声乐训练中是一个主导性的因素。重复的次数与读谱节奏的快慢有着密不可分的联系。高校在进行视唱教学中常常会发现学生掌握新乐曲的时间是很长的，也就是说学生还没有很好的进行读谱训练。教师应该重视学生在读谱上的重复练习，帮助学生能够更好的掌握声乐曲子；

（二）正确姿势或趋向正确的姿势的重复

学生在进行声乐学习时发声与视唱的效果是否良好与学生是否具有正确的姿势和正确的取向是有直接的联系的。因此在进行稳定气息的训练中还要通过不断的联系来保证声音位置的正确实现，正确姿势的掌握尤其对于高音区的演唱来说非常重要，学生只有把握正确姿势或趋向正确的姿势的重复，才能将气息、共鸣运用到一个极致的状态。

三、结语

声乐与视唱相比于其他艺术形式，都是一个需要很长时间、很多经历的过程，只有在不断的重复、改进与磨练当中，才能对其气息的运用与姿势的把控运用的恰如其分。高校教师在进行学生视唱教学的过程中，不仅要重视学生声乐演唱方法与演唱习惯，做到及时发现问题并且改正，使学生掌握科学合理的声乐演唱技巧的同时，还能灵活的加以运用。

参考文献：

[1]陈雅先.视唱练耳教学论[M].上海：上海音乐出版社，2016：2.

[2]尹正文.视唱练耳教学法[M].重庆：西南师范大学出版社，2015：7.

[3]周小燕.中国声乐艺术的发展轨迹[J].音乐艺术，2016：11.

（作者单位：吉林艺术学院艺术教育学院；作者简介：王翥鹏，硕士，吉林艺术学院教师、收藏家，主要从事声乐教学研究以及明清掐丝珐琅方面的研究。）