顾菁

孩子是天生的艺术家，但他们需要有趣的故事、生动的语言。上一期我谈到市面上一些优秀的艺术类童书，由于艺术欣赏的专业性，专门的名画欣赏类绘本整体上数量较少，质量上乘的作品更是可遇而不可求。但它们给了我不少启发。作为一个从事艺术教育的妈妈，我也经常思考：在给孩子介绍艺术大师及其经典作品和流派风格时，如何把原本高深的艺术经典转化为浅显易懂、生动通俗的小故事？怎样对经典作品进行精彩又浅显的“现代阐释”，以便让孩子去理解博大精深的艺术内涵呢？我尝试自己创编了一些童话故事，并借机和孩子一起讨论相关的名画。有兴趣的爸爸妈妈也可以试一试哦！

自編童话故事1：《梵高的向日葵》

一天清晨，太阳刚刚升起，梵高已经起床，他来到窗前向外眺望，只见窗外一片金色的向日葵，这些向日葵真奇妙！她们会随着太阳转，太阳在东面，她们就朝东，太阳在西面，她们也朝西。

向日葵每天这样转东转西，也累了。秋天就要到了，在花儿枯萎之前，向日葵想找一个永远的家住下来。她们看见一只喜鹊飞来了，向日葵连忙叫道：“啊！喜鹊妹妹，你能帮我们找一个家吗？”

没想到喜鹊飞过来，对着向日葵的大花盘就啄起上面的瓜子来，疼得向日葵连连摇头，喜鹊飞走了。

这时三只小猴跑过来，向日葵连忙叫道：“小猴弟弟，你们能给我们找一个家吗？”

三只小猴什么也不回答，就朝向日葵扑过来，准备掐断向日葵上的大花盘，向日葵吓得浑身摇摆，小猴这才跑开了。这时，天边飘来几朵白云，向日葵连忙叫道：“白云先生，我们如果能在你的上面建一个家，一定很暖和吧！”

白云没有任何回答，飘了几滴雨，就不见了。

这时，向日葵看见梵高站在窗前正画着她们，阳光照在梵高身上，晒得他浑身激动。梵高画的画面里没有小鸟、小动物和白云，只有一片黄色。啊！向日葵飞进了梵高的画里。

向日葵们高兴极了，她们知道，她们找到了一个永远的家。

名画欣赏要点：这里是1888年8月法国南部的阿尔勒小镇，梵高在这里用了不到一周的时间画了4幅神奇的向日葵。黄色是这些向日葵系列中一个重要的颜色，因为对梵高来说，黄色象征着幸福。他说他喜欢画从窗户向外看到的向日葵。梵高画的《向日葵》系列中，有三朵的、五朵的，十二朵的、十五朵的，但每一幅画都不是简单的拷贝，而是加入了一些新的东西，比如颜色上、笔触上、构图上，都和前一幅创作的向日葵不一样。

给女儿读完我创编的故事，我拿出事先准备好的梵高的名画《两朵剪下的向日葵》（Two Cut Sunflowers），问道：“这幅画里的向日葵是什么姿势呢？”“在这幅画中，你最喜欢哪部分呀？”“你在这幅画里能找出画家梵高的签名吗？”……

自编童话故事2：《高更和塔希堤》

高更曾经是一位船员，他喜欢在船的甲板上做白日梦，梦想着蓝蓝的天、茂密的植物和过着野人一样的生活。1891年3月他放弃自己最后的银行工作，离开家人和朋友，来到太平洋上的塔希堤岛，和岛上的土人一起生活。在这阳光灼热、大自然芬芳的岛上，高更每天自由自在地在地上、山坡上、墙边、粗大的树干边画着、写着。高更喜欢向每个走过来的土人问道：“我画的画怎么样？”

一位土人说：“你的画是一面镜子，照出我们这里的人和风景。”

另一土人说：“你的画是铺在地上的大花毯，我们躺在上面或坐在上面很舒服。”

一只飞来的小鸟说：“高更，你的画里有红色和橘红色、蓝色和绿色、紫色和褐色，色彩真亮呀！”

一朵小蘑菇说：“高更先生，你真了不起，我们大家都可以从你的画里看出和真的大自然不一样的东西。”

高更高兴极了，创作出更多更好的油画，同时还写出《诺亚-诺亚》这本名著，记述了他在岛上神奇的经历。

名画欣赏与总结：在小朋友的眼里，高更和他的好朋友梵高一样，他们的画都是画出蓝天白云和金色的土地。在大人的眼里，高更的画是对于现在的人忙碌生活的反思，时刻提醒我们要回归大自然。

读完后，我给女儿欣赏了高更的名画《塔希提的田园诗》，并问道：“从上至下找一找，你在画里看到哪些颜色？”“这幅画里的人和动物在做什么？”“在这幅画里，你最喜欢哪部分？”……

自编童话故事3：《莫奈的光》

100年前，当许多画家还在室内临摹以前艺术家的作品时，莫奈就已经背着颜料和小板凳坐在室外的草地上画画了。

在这片草地上，有三棵狗尾巴草经常看见莫奈在同一天的不同时间段来这里画画。

第一棵狗尾巴草很羡慕，就和莫奈打招呼：“莫奈先生，你画的小草好漂亮啊！”

第二棵狗尾巴草很好奇：为什么莫奈把一些明明是绿色的草画成别的颜色？她问道：“莫奈先生，为什么你画近处的草是绿色的，但是如果眺望远方的草，草就不是绿色，而是画成青色？”

第三颗狗尾巴草也很好奇，她问道：“莫奈先生，为什么你上午画的草是绿色，而黄昏时候在晚霞照应下，草就画成红色或灰色？”

莫奈听了哈哈大笑，他回答道：“我喜欢把同一个东西在一天中的不同时间进行写生描绘，画出不同的光景与气氛，显示出光与色的明暗和亮度。”

名画欣赏与总结：除了画住家附近的小草，莫奈还在欧洲各地写生，不停地画各种风景画。他最喜欢画变化莫测的阳光、波光粼粼的水景和莲花池、花开的原野和在阳光下休闲的人们。他用一生的时间，对光和空气作了最大的描繪。

读完后，开始欣赏莫奈的《午餐》，我又给女儿提问了：“这幅画里的小朋友身上有阳光吗？”

“画家是怎么让我们知道小朋友在树阴下的？”“在这幅画里，你最喜欢什么地方？”……

用故事引导孩子鉴赏名画的小窍门：

1. 幼儿一般都具有丰富的想象力和直觉能力，所以给孩子欣赏的画作或者文字应具有天真性、新鲜性、直接性等特征。
2. 从孩子自身的经验和兴趣入手：艺术鉴赏如果不从孩子自身的兴趣与生活经验开始，就只能是抽象的概念。在编写的这3个童话故事里，我尝试着从女儿已有的生活经验和知识出发，用女儿最熟悉的花花草草、小鸟、小动物和蓝天白云等创设生动有趣的情景，把女儿引入名画经典中，使她在情感上先产生兴趣，再引导她开展观察、联想、推理等活动。从文学中延伸出她的好奇心和求知欲，帮助她从感性认识上升到理性认识。
3. 利用自然界的美学特征：艺术里的光、色彩、形式、质地等在自然界中皆有对应。成人可以帮助孩子对这些特征的感知更加敏锐，比如我们可以让他感知光（太阳和云彩），联想植物、岩石和小动物的形状和质地。并和孩子一起鉴赏相关的艺术名作，向他展示这些作品是如何运用艺术的手法来描绘自然的，并要求孩子将自己的感受与艺术家的感受进行比较。比如：可以了解艺术家怎样从一朵花、一块石头或者一个动物身上发现有趣的地方;对于年龄稍大的孩子，可以和他探索艺术家是如何使用形式技巧来突出表现环境的典型特征的。
4. 多进行艺术分享与探讨：艺术鉴赏能力的提高和有效的语言交流是分不开的。与儿童艺术创作一样，在孩子与家庭成员共同分享艺术经验时，艺术鉴赏活动会得到进步，所以我们应鼓励孩子将自己喜欢的艺术家告诉大人，大人就可以寻找这些艺术家的绘本插图、画册，来讲述艺术家的生平故事，甚至通过神奇曲折的情节故事打动他。引导的时候，爸爸妈妈可以多引导孩子发现艺术家花费心思的细节和情感。孩子阅读得越多，他开始注意和描绘的细节也就会越多。