□方弦

影视摄像是运用摄像机拍摄、记录、创作视频画面的一种技术和艺术创作工作，是制作视频作品工作中非常重要的一部分。在视频作品创作中，视频摄像属于前期工作，根据剧本主题、呈现风格、导演要求，用摄像机通过控制拍摄景别、画面，镜头运用、机位设置以及运动镜头的速度等各个方面，来拍摄电视作品需要的镜头，形成众多视频影像作为电视片创作的原材料。近年比较受观众欢迎的系列纪录片《舌尖上的中国》，就是通过精心准备，把后期编辑的思路融进了前期的摄像之中，以快节奏的编辑手法，把大量的特写镜头很好地结合起来，一改之前很多影视作品节奏缓慢拖沓的感觉，给观众呈现出很强的视觉效果。因此，前期的摄像工作与后期的编辑工作很好地结合，可以说对作品起到很重要的作用，也是我们要说的摄像与编辑结合的意识问题。

一、影视摄像与影视后期编辑的关系

与报纸不同，视频通过融合声音与画面形象来表现、诠释影视作品内容、主题和节目信息。一部好的影视作品的呈现，不仅仅是简明清晰的再现或是创造，运用镜头呈现生动的电视画面，关键还在于后期画面编辑能够将这些生动的画面有效地连接起来，给受众带来不一样的视觉感观。

纪录片的结构布局可以是单线，也可以是多线。对于《舌尖上的中国》来说，从金华的火腿讲到香港的腊味，把相近的内容放在一起，以一种多线跳跃的方式讲故事，就需要前期的摄像无论是拍摄的色调、镜头的景别，还是镜头的风格、数量都要与后期的编辑的要求很好地统一结合，才能得出多线拍摄单元故事，后期结合的统一节目风格及震撼的艺术效果。

影视作品不是简单地把拍摄内容堆砌在一起，它通过后期编辑提取前期拍摄内容的精华并进行再创作，实际上后期的编辑很多时候就是在编故事。以时尚类纪录片为例，以往中国的纪录片人涉猎不多，那我们应该怎么去处理影像风格和后期剪辑的关系呢？《时尚》的祁少华先生谈到时尚的镜头可能来自包装，也可能来自所谓的“再现”，这就需要我们前期充分地考虑后期的编辑，才不至于到了后期没有素材可用。除了镜头语言，祁少华先生也强调通过快节奏剪辑来体现时尚，“因为时尚是比较快捷的东西，所以通篇是这个快节奏剪辑的一个视觉风格”。

因此，在纪录片的制作过程中，我们的影像始终是为编织故事服务的，这需要编导做好前期拍摄的准备工作，做足、做细每个场景的分镜头文案。在前期就能把后期的编辑思路或者说节目的思路，融入到前期的拍摄当中，只有这样才能游刃有余地完成作品创作。也可以这么说，前期的电视摄像与后期的编辑意识相辅相成，前期拍摄一直围绕着编导的作品思路进行，为作品的后期编辑提供充足、有效的素材支持，二者之间的关系是密不可分的。

二、电视摄像与画面剪辑统一的重要性

“什么样的故事，适合用什么样的影像。不同的题材，会有不同的视觉形态来表现。”这就是陈晓卿所说的“故事和影像风格的密切关联”。具有临场压迫感的《枪》，光滑易碎与漂亮稳重的《瓷路》，炫目时尚和轻松靓丽的《时尚》都很好地阐释了前期摄像与后期编辑统一的重要性。

一部成熟的电视作品最基本的要求是整体结构的完整性，能够使视听效果以及前后画面在衔接上自然、流畅、严谨。随着视频设备的普及，观众观看电视作品的随意性增强，只有作品内容的结构完整、脉络清晰，观众才能够准确地把握作品内容。后期画面编辑与前期拍摄内容不统一，就会削弱电视作品的叙述，直接影响电视作品的感染力和质量。因此，影视摄像与画面编辑的统一对影视作品的最终呈现有重要意义。

首先，影视作品不仅仅是要表现艺术性，还要讲求大众传播性。因此，在影视作品的创作过程中，摄像和画面剪辑的工作相辅相成，只有把二者很好地统一起来，才能创作出更好的艺术作品。

纪录片《枪》被陈晓卿喻为“当年最打眼的纪录片”，在它的背后，其实是导演团队对影像语言追求的尽善尽美。导演团队对《枪》影像风格的设计，则基于对观众心理的深刻体验。影片里，镜头时不时有一种顿挫感、晃动感，随着影片的节奏和台词的节奏，它会有一些往上去的，一些甩一下的晃动，给观众一种压迫感、压抑感，自然就有了一种身临其境的感觉。这样一来，一部冷冰冰的枪械片，变成了一部很人性化的片子，一部深入枪迷内心的“最打眼”的片子。当年一经播出，《枪》就取得了很高的收视率和热烈的反响。这一点充分地说明了，在片子前期，如果对摄像没有一个明确的要求，则不可能在后期编辑中达到片子最终的效果。它们之间的统一其实就是导演节目思路的体现，也是片子最终成功与否的关键所在。

其次，摄像和画面剪辑的统一。最直接的体现就是摄像要具有编辑意识，这一点很重要。拍摄出优质的前期素材，能为后期的画面编辑创造条件。纪录片《瓷路》很好地体现了这一点。一开始《瓷器》的摄影基调怎么定呢？这是一个通过瓷器讲述很长远的故事的片子，影像要求漂亮、稳重，但又得有张有弛。只有把握好这个度，最终才能体现出漂亮、稳重的影像风格，又能把观众带进一个讲述历史的状态。《瓷路》的团队做得很好，他们把瓷的那种光泽和易碎的感觉拍出来了，这就是瓷的感觉。摄影风格把瓷拍得特别亮堂，从影像的组织上，《瓷路》的摄影师把冷冰冰的瓷，拍成一种动态的、有温度的东西，这是挺好的。用这样的拍摄方式和方法，让观众能感觉到瓷器，感受到人与瓷器的关系。没有这样的拍摄手法，再怎么解说、怎么编辑，都不能表现出瓷器的那种感觉。在这点上，前期的摄像风格和编辑意识就是很好地结合在一起了，也就基本上决定了这个片子的风格，对节目主题的渲染和情感表达的方式，都起到了很大的作用。

最后，纪录片整体质量的提高是收视的重要保障。因此，前期策划、拍摄、后期编辑、配音等做好充分的准备，把拍摄方案真正融进纪录片节目的制作中去，是纪录片作品最终高品质呈现的关键。因此，纪录片前期摄像和后期编辑两者组合得相得益彰，是决定纪录片质量的重要保障。

三、纪录片前期摄像与后期编辑统一的方法

人们的审美不断提高，对纪录片作品的画面要求也越来越高，摄像与编辑统一的工作也在不断更新。前文也提到了，细致的前期拍摄和精心的后期编辑相辅相成，是制作纪录片作品的关键，所以想要作品受大众欢迎，在作品制作中就应让前期摄像与后期编辑高度统一，通过后期画面编辑来呈现前期拍摄画面的丰富内涵。

一方面，摄像工作者的编辑意识必不可少。想要最终呈现的纪录片作品是精品，前期的摄像应该具有强烈的编辑意识。在拍摄过程中就可以进行创作性的拍摄，后期的编辑过程中，编辑就有更大的空间进行创作，可以最大程度地发挥后期编辑的作用，呈现给受众强烈的、意想不到的视听感受。

另一方面，摄像画面的合理衔接是基本要求。对后期编辑而言，特效技术的提高对摄像和编辑的统一提供了便利条件，后期编辑能够通过使用一定的特技实现对前期拍摄成果的充分利用。

除此之外，摄像人员与后期编辑要在拍摄前和过程中进行良好、及时的沟通，带着后期编辑的逻辑思维进行前期拍摄，掌握后期编辑想要用到的剪接方法，最终实现摄像和编辑的和谐统一。

四、结语

总而言之，前期摄像和后期编辑工作在纪录片作品的制作中占有重要的位置，前期摄像拍摄的素材对后期编辑工作有直接影响，而后期编辑更是对前期摄像素材的运用起着决定性作用，因此，要明确前期摄像和后期编辑工作的重要性。只有它们和谐统一才能制作出受观众欢迎的精品纪录片作品，而忽略或是割裂这两者之间的联系，最终可能会使纪录片作品所要表达的内涵、意图不清晰，导致纪录片作品创作的失败。