吕姗姗

【摘 要】基本功训练的重要性是显而易见的，但是很多老师为了急功近利，总想短时间达到立竿见影的效果，忽视了训练的科学性，最终导致很多孩子“练错了，练坏了”。还有些因为不科学的训练断送了舞蹈生涯，更甚的造成了不可挽回的伤害。所以幼儿时期舞蹈基本训练的科学性是基础中的基础，一定要科学，慎重。

【关键词】舞蹈老师;科学;专业性;基本功;教法

人常说：台上一分钟，台下十年功。在很多人眼里，舞蹈是基本功要求很高的一门艺术，更是常年艰苦训练“磨”出来的功夫。可见，基本功的练习对于舞蹈来说至关重要。基本功的学习靠自学是万万不能成功的，基本功老师的专业与否很大程度决定了孩子舞蹈之路的正确与否。那么对于正处于身体发育开始阶段的儿童，我们要如何进行基本功训练的指导和教学呢，对此我有以下几点思考。

1.幼儿舞蹈教师岗前准备

1.1专业性的培训

舞蹈是一门技术性要求很高的学科，俗话说得好：外行看热闹，内行看门道。没有进行过长期系统专业训练的人，是不可能掌握舞蹈的技术与艺术的，更不用说教授给别人方法。所以，舞蹈老师的专业性至关重要。现在很多教授舞蹈的老师，很多自己还跳不明白，怎么能给别人教的好呢。特别是幼儿舞蹈基本功的教学，是基础中的基础，虽然对舞蹈的难度要求不高，但对舞蹈基础要领一定要吃得很透，决不能出现教错，教偏等情况，后果很严重。这就需要定期进行专业的培训与研讨，了解教学中的重点难点，以及最科学的教学方法。保证教学的正确性和科学性，为幼儿以后的舞蹈之路打下坚实的基础。

1.2基本功延伸感与美感的培训

舞蹈是一门技能课，他更是一门艺术课。她带给孩子们的一定是美的感受。每个年龄的审美与表现方式都不一样。作为孩子们，要让他们感受种直观的美，并通过自己的身体动作变现出来是幼儿舞蹈教师的任务。孩子眼中的美和成人的不同。他是绚烂多彩的，他是五彩缤纷的，他一定是像吹出的肥皂泡泡一样轻盈美好的。所以我们老师要给与孩子们就是这种富有想象力的直观的美。无论是音乐还是舞蹈动作都应该处处充满这样的童真童趣。基本功的训练也应该是美的，在教师平时的教学中要不厌其烦的提醒孩子们做到延伸。延伸不仅仅是为了让自己的四肢和躯干更加修长，还能塑造出健康优美的肌肉线条，更重要的是强化延伸的意识，让力量的走向想外扩，为以后技术技巧的完成做准备，也为以后呈现优美舞姿打下好的基础。舞蹈的美除了体现延伸，更注重开、绷、直，例如膝盖的伸直，后背的直立，肩部的打开，以及胸腰的舒展。这些都应该是舞蹈老师在课堂上多强调，多训练的部分。幼儿舞蹈教师应多进行贴近儿童审美的训练，先让自己成为一个可爱的大孩子，才能带领一群小天使快乐的舞蹈。

1.3幼儿舞蹈课的教法

幼儿舞蹈教学不同于其他的舞蹈教学。幼儿幼儿处于生理心理的特殊时期，对于事物的接受能力和理解能力都很弱，甚至不能很好地控制自己。在舞蹈教学中，老师的教学是一方面，更多地应该是对孩子们心里的引导。从刚开始上课的陌生，到对老师的喜爱与信赖;从刚跳舞时的不知所措，到有表现力的完成舞蹈组合;从对基本功练习的抵触，到对身体控制的游刃有余。每一步都需要老师的正确指导和心理疏导，其中心理的引导很重要。面对幼儿舞蹈教学，老师该如何在教学中合理安排教学内容，如何辅导孩子们动作，如何根据孩子的特点开展教学，如何在孩子们面对困难时鼓励并帮助他渡过难关，这些教学技巧是幼儿舞蹈教师必备的技能。幼儿教师需要经常性的进行这方面的培训，了解孩子们的心理发展规律，从而调整自己的教学方法。只有用对了教法，才能让这节课顺利的完成既定目标，才能赢得孩子们的喜欢，才能成为孩子们信任的好老师。所以在幼儿舞蹈的教法方面，我认为应该指令清晰，声音洪亮动听，多以具体的节拍或者击掌打鼓等方式，帮助幼儿听清节奏，完成规定动作。上课的方向应更多的是镜面动作，让孩子们清晰地看到老师的每个动作和表情，完成模仿。教学模式应是集体为主，分组为辅，老师示范讲解，学生之间相互组合练习等。如遇较有难度的动作，老师应该逐个逐个地进行指导，避免孩子动作出现错误导致受伤。

2.训练时的保护措施要到位

近几年经常会听到关于儿童在舞蹈学习中受伤，甚至是瘫痪的事件。这虽然是个别案例，但也说明舞蹈教学中基本功这部分的专业性有多强。儿童学习舞蹈时对身体各部位的把握自主性很差，特别是低齡儿童。很多动作即便是做多很多次了，也依然会因为自己控制不好致使动作失败，严重的会导致受伤。所以在舞蹈教学中，特别是基本功课的教学中，一定要充分利用器械和人为的保护措施相结合，达到全方位的对孩子们的保护。这就如同是体操运动员在训练时教练的作用一样。现在比较常见的保护器械就是瑜伽垫，瑜伽莊，瑜伽球等，还有些护膝护肘护腰等，也要在需要的时候进行佩戴。如果是有腾空等动作时，一定要让孩子们做好充分的热身活动，在做动作时老师要在旁边做好随时保护的准备，切不可让学生自行练习。

值得一提的是，在做腰一类的练习时最好让配班老师能动手帮助和辅助孩子们完成，因为腰部力量对于低龄儿童来说几乎是没有任何控制的，所以在腰类训练时要慎之又慎。必须强调的是如需回家练习，一定要把正确的辅导方法交给家长，在家长可以熟练配合孩子完成的情况下才能在家自行练习。

3.正确引分配基本功与舞蹈的比重

3.1基本功是舞姿动作的升华

除了专业的舞蹈比赛设置有技术技巧展示外，很少有在演出中单独加入大段技术技巧的“炫技式”的表演。可见，大家欣赏舞蹈的艺术性远大于技术性。但是，没有技术含量的舞蹈不能带给大家视觉冲击，不能让人叹为观止，也就不能称之为艺术。我们往往走入误区，以为所谓的技术技巧就是下腰，劈叉，其实好的技术技巧的展示是融入到舞蹈动作中去的。舞姿与舞姿的连接是否连贯，落地是否轻盈，旋转是否稳定，动作是否收放自如，这些也都是判断一个舞者基本功能力是否过硬的标准。当舞蹈的情感走到高潮时，用一般的动作表达不出内心感受时，往往会通过技巧中的软开度，跳转翻等技巧对舞蹈动作进行升华，从而行云流水的用高难度技巧把观众带入到舞蹈情节中。利用视觉刺激让观众体会舞蹈的美。

3.2舞蹈展示应大于基本功展示

舞蹈的学习肯定是需要展示和表演的，那舞蹈老师在舞台呈现的时候应选择怎样的舞蹈类型来展示？我认为，幼儿和低龄儿童的舞蹈都要以童趣的展示和孩童的天性释放为主要形式，配合音乐节奏体现孩子的快乐，展现孩子的童真。应以注重协调性和变现力为主，基本功的展示要融入到舞蹈中，去为舞姿和舞台展现做服务。不能为了展示基本功而做一些与舞蹈不协调的动作。这样孩子们把注意力放到怎么发力，怎么做软开，怎么做技巧上，孩子们根本无暇顾及体会舞蹈的美和快乐。随即传递给家长和社会的信息就是唯基本功至上，看舞蹈跳的好不好就是看谁劈叉劈的好，下腰下的好。这种理念是非常错误的，掩盖了舞蹈真实的美好，违背了舞蹈的初衷。在编排舞蹈时，合理搭配舞蹈动作与基本功展示，让基本功服务于舞蹈，由能用基本功提升舞蹈的难度，成为亮点。让孩子跳的有自信，观众看得赏心悦目。

总之，幼儿舞蹈教学不同于一般的舞蹈教学。所关注的方方面面都基于孩子的身心发育的健康出发，专业性也至关重要。一定要从，教师素质，教学氛围，教学内容，教学方法，教学效果等，全方位的让幼儿舞蹈教学规范起来，特别是基本功方面的教学要慎重，要细心，要把基本功融入美的教育，让基本功成为孩子们舞蹈时的利器，帮助孩子们在舞蹈中展示自己的风采，博得满堂喝彩。

【参考文献】

[1]韩磊.舞蹈基本功训练教程[M].杭州：浙江大学出版社，2014.

[2]杨凤琴，郭春敏.舞蹈基本功训练教学法[M].重庆：西南师范大学出版社，2017.