文 贺轶群

《鄱湖印象》 贾文园/作

陶瓷是中华民族的创造，素朴、雅致、独具东方神韵。中国的陶瓷艺术已走过三千多年的发展历程，“一把泥土创造了一个灿烂文明，一块钴料描绘了大千世界”，如果用一个词来形容瓷艺，想必大多数人会想到“古老”“古朴”“历史悠久”等词汇。的确，瓷器见证了中华民族的几千年风雨，是历史的见证人，也是文明的传递者。

匠心传承，穿越古今，陶瓷艺术从遥远的时光中款款走来，一代代制瓷匠人薪火相传，不断为其注入新的生机与活力。吐故纳新，方能造就千载的璀璨。

“创新”之“新”，与其说是一个概念，倒不如说是一种感受。如沐春风，如饮甘露，这样的感受，也许就是对瓷艺之“新”最恰当的描述吧？这亦是欣赏贾文园的陶瓷艺术之后的感觉，似绽放于胸中的和煦春光。

一尊《花语》白瓷瓶，让我听见了春的呼唤。“莺初解语，最是一年春好处”，鸟鸣是春的歌声。在红蕾点点的枝头，栖息着一只山雀，机警地环顾四周，像一首清新的诗，无须多余的装点，那种独属于春天的生命力已跃然釉上。花枝舒展，似在春风中摇曳轻舞，瓶虽静物，这简约灵秀的画面却让它动感十足。

一套《素》瓷摆饰，让我看到春的雅姿。老子云：“大方无隅，大象无形。”中华文化推崇朴素之美，认为自然之态可包容万物；在现代的设计理念中，也以简为美，主张删繁就简，去伪存真。《素》摆饰融古典质朴与现代简约为一体，可谓博古通今，白瓷打造的方块不加修饰，至简，至真；搭配随机分布的棕色长条，及粗糙质感的软木塞，简约而不单调，素雅之中凝结着作者对自然、对万物独特的体悟。形似春雨过后的土地、山石与积水，有野花丛丛，放眼望去，是一片明澈如水的希望。

《石涛画语录》有云：“夫画者，从于心者也。”艺术风格是内心世界的写照，如此清新脱俗的艺术，自然离不开一颗优雅、从容、年轻的心。在生活中，贾文园便是这样一位阳光女孩，自信，洒脱，充满青春的活力。她总是用灿烂的笑容照亮身边的朋友，她把对生活的独特感悟画入瓷胎，经历烈焰的历练，绽放满园春意。

三十而立，立于一片姹紫嫣红的丰富心境；心有阳光，成就事业则自然顺畅。贾文园2013年毕业于景德镇陶瓷大学，勤学苦练，发挥专长，短短的四年之后，就斩获“新秀陶瓷艺术家”称号，陶瓷作品先后获国家级及省市级金、银、铜奖30多项，多件作品被国内外知名大学、博物馆收藏，成为“85后”陶艺师中一颗冉冉升起的明星。

贾文园把对艺术的感悟概括为三件事：简单的事物、干净的东西、清楚的感觉。瓷板画《鄱湖印象》是她致敬母校之作，也有朋友认为画中女子便是她的自画像，清雅脱俗，浅释岁月的美丽；而我则认为，组合《一脉相承》才是她对自己的真实写照：以瓷为藤，传承先人技艺，并将这门古老的艺术播撒于内心的春野，浇灌以灵感之水，终于收获了属于自己的融融春光。

《素》 贾文园/作

贾文园

1986年生于山东嘉祥，2013年毕业于景德镇陶瓷大学。2017年新秀陶瓷艺术家。陶瓷作品多次获金、银、铜各级奖项；多件作品被中国、韩国、斯洛伐克等国的专业艺术机构收藏。