牛子玥

（太原师范学院，山西 晋中 030619）

动作与情感是舞蹈所具有的“两面”，在舞蹈创作过程中，应用对比手法进行动作形象与情感形象的塑造与表达，能够有效彰显舞蹈表演主体，丰富舞蹈语言，增强舞蹈体验性。与此同时，在舞蹈编创过程中科学把控舞蹈元素的对比关系，也是实现舞蹈表演意境、音乐、形象融合发展的关键。因此，加强对对比手法在舞蹈创作中应用的研究，对完善相关理论研究，指导舞蹈编创的实践具有重要意义。

一、艺术门类中对比手法的运用

要想认知舞蹈作品创作中对比手法的应用，并能够利用对比手法实现舞蹈动作形象与情感形象的相结合，提升舞蹈表演意境美、形象美、音乐美，需明确认知对比手法在艺术门类中的应用。就文学创作而言，应用对比手法能够进一步凸显事物、人物之间存在的差异，赋予事物或人物以特性，使读者在阅读过程中，了解事物之间存在的关系与矛盾，探寻事物本质特征，明确文章主题，并达到思想与情感的共鸣，增强文章感染力。就建筑艺术而言，空间对比手法是较为常用的对比手段，通过空间留白能够增强空间虚实感与层次感；通过多维立体造型的对比应用，能够提升建筑艺术个性；通过抑景设计，能够在对比中提升建筑空间视觉体验性。就音乐艺术而言，音乐节凑、音乐表现力度、音乐速度等的对比，是音乐风格塑造的基础，也是音乐情感表达的关键[1]。例如，通过舒缓的音乐节奏易给人以平和宁静、清幽之感，欢快、紧密的节奏易给人以激动紧张、喧嚣之感。对艺术门类中对比手法的应用进行归纳与总结，主要体现在空间、速度、情感、力度、形象等众多方面，而这些方面的应用在舞蹈作品创作中也具有具体体现。

二、舞蹈创作中对比手法的运用

对比手法在舞蹈作品创作中的应用具有多元性与普遍性，从舞蹈作品创作基本元素出发，其应用表现如下：

（一）舞蹈节奏对比的应用

在舞蹈创作过程中，节奏对比的应用能够给舞蹈动作以更多的活力，赋予动作形象意境美、形态美，并随着舞蹈进程的不断变化，使舞蹈动作具有更饱满的情感，实现音乐与舞蹈、意境与表演的融合。例如，在舞蹈创作中，随着旋转动作速度的不断提升，舞蹈情感中的喜、怒、哀、乐程度也随之增加，舞蹈情感被舞蹈动作不断放大，提升舞蹈感染力。

（二）舞蹈空间对比的应用

舞蹈表演的本质特征（一梯两面，即在舞台上以身体为媒介，通过动作形象与情感形象塑造，进行艺术演绎）决定了舞蹈作品创作存在空间限制。与此同时，舞蹈在形象表达过程中，通过空间位置的变化，进行了空间的创造，将人们从现实空间中拉近虚拟空间，使舞蹈具有体验性与感染力。因此，在舞蹈创作中通过舞台调度，对舞蹈意境营造与转换具有积极影响作用。例如，舞剧《白毛女》在同一舞台上，利用同一道具，则营造出“草屋”与“村野”两个空间情景，突出舞者不同境遇下所具有的情感。又如，舞蹈《翻身农奴把歌唱》中“衔出水袖”场景的营造，则运用了空间对比手法与力量对比手法进行舞蹈主题的表达，即通过群舞演员与重要演员位置的变化，进行舞蹈重点的突出；通过水袖与舞蹈的动静对比，使水袖成为视觉焦点，点明了舞台的强弱关系。

（三）舞蹈色彩与灯光对比的应用

在舞蹈表演中，色彩与灯光的对比应用，对提升舞台感染力具有积极影响。通常情况下，在舞蹈作品创作过程中，多在服装、道具设计上应用具有强烈对比性的色彩，进行人物象形的塑造[2]。如芭蕾舞剧《天鹅湖》中通过服装黑与白的对比，展现奥杰塔善良的性格特征与罗斯巴特恶毒、诡诈的性格特征。

三、案例分析

芭蕾舞《红色娘子军》是一部经典的芭蕾舞作品，历经多年仍被人们所喜爱。《红色娘子军》舞蹈创作除中西方文化的有机结合外，最为明显的创作特色即为对比手法的科学应用，给予了舞蹈编创以重要启示。芭蕾舞《红色娘子军》应用节奏对比、空间对比、灯光对比等实现了音乐与舞蹈、动作与情感形象的有效融合。例如，南天霸（反面角色）登场时弱音器小号的应用；洪常青（正面角色）舞段明亮高亢音乐的运用，形成强烈节奏对比，凸显出南天霸阴险、恶毒的人物特征以及洪常青正直、勇敢的特征；又如，南天霸登场时灯光定点投放形成的对比效果，及其与红色娘子军登场时灯光的对比，增强了舞台艺术感染力。

四、结语

综上述所，本文从艺术门类中的对比运用出发，就对比手法在舞蹈作品创作中，包括节奏、空间、色彩与灯光等的因应用进行分析。分析可知，对比手法在舞蹈创作中的应用存在多元性，对凸显作品主题，促进作品动作与情感之间的有机结合，增强作品感染力，协调舞蹈各元素存在积极影响。掌握对比手法，实现其在舞蹈创作中的科学运用有利于促进舞蹈创作的优化发展。