陈海申

(郑州科技学院，河南 郑州 450064)

一、影视动画角色设定的重要性

随着动画行业从各个方面的不断的探索，现在的动画已经是适合所有年龄段观看的一种艺术形式。特别是三维动画的出现，它带给观众更加逼真的视觉效果和与众不同的幻想性、虚拟性，越来越多的动画作品受到儿童，甚至成年人的追捧和喜爱。事实上，动画电影的成功在于各种互动的影响因素，如脚本的吸引力，动画的精湛的生产技术，由故事情节叙述的镜头效果，和后期推广动画作品是否到位。这一切都影响着整部影片的成功。其中最重要的因素之一就是人物造型设计，它关系到整个动画的方方面面，所以对人物的塑造至关重要。在动画创作中，动画人物的造型不仅是最基本的也是最主要的影响因素，它不仅承载着动画中人物情感的宣泄，而且推动着动画故事的发展。

角色设定是动画前期设定的重中之重。在动画电影中，角色在演绎情节、推动情节发展方面起着重要的作用。在动画电影的角色设定中要分清主次，主角的性格要非常鲜明，这样观众才能清楚地了解角色、剧情和电影的主题。因为在剧情中重要的人物总是贯穿整个故事，一个角色的基本设置就会成为需要提炼的存在，因为一个好的完整的角色可以吸引观众的眼球，甚至愿意忽略故事中的一些缺陷。它们主导着动画电影的整体情节和风格，可以说人物造型的风格定位影响着动画电影的整体风格。动画电影中的人物造型设计应注重整体性。不同的性格应该互相照顾，求同存异。在保持整体风格一致的前提下，充分刻画每个人物的独特性。在影视动画作品中，为了使一个经典形象更深入人心，有必要做一个完美的设置，创建动画原型根据故事的人物性格，同时，有效地塑造人物的心情，表情，语言，行动等，并进一步概述一个生动的动画角色形象。在探索和制作不同类型的动画方面具有指导意义。

二、动画角色设定的注意事项

(一)角色造型形式受故事脚本内容的限制

要成功地塑造出一个典型的动画人物形象，需要进一步了解原著中的人物和剧本，通读剧本，了解人物在整个故事中的变化。需要在你的生活中发现类似人物，所以它可以有效地理解人物，在观察生活与脚本字符相似的人相比，我们需要进一步扩大把握生活的细节，把握人物的过程中，一些细节将直接决定他们能否有效地理解和塑造的人物。所以你需要进一步把握在细节之处描述的人物特征，以有效地构建一个典型的动画角色，让观众相信在虚拟映像中看到所发生的一切是真实的，和思想的故事情节和发展移动，逐渐将自己带入虚拟世界，接受它。在塑造世界中，动画角色应该服从世界的秩序，这样，观众才会合理地相信人物是真实的，故事脚本的情节内容直接限制了角色的造型。

(二)动画影片角色的设定要主次分明、个性鲜明且风格统一

明确角色设定对作品的重要性，把握角色的性格特征，创造一个完整的动画角色，是创作一部优秀动画电影的基础。尤其是在商业动画中，丰满生动的动画人物很有可能成为动画明星，在这些影片中角色设定的作用和意义非常重要。典型的动画人物往往具有高度概括的共性，同时，他们的个性也不可避免地突出。动画电影也要注意对次要人物的合理安排和设置，通过合理的情节和次要人物突出主要人物的性格特点，给观众带来新鲜感。在动画电影中，主角是整部电影的核心，一部优秀动画电影的主角设置应该是丰富的、立体的，具有多层次、多侧面的生动形象。动画电影中的人物造型设计应注重整体性。不同的角色有不同的性格但在整体方面应该互相照顾，求同存异。在保持整体风格一致的前提下，充分刻画每个人物的独特性。在人物设置上，动画电影创作者要准确把握观众的心理，只有创造出个性鲜明、符合主流审美取向的人物设定，才能吸引观众。当然，角色的独特性并不一定与电影的风格相矛盾。动画人物的性格应该有鲜明的特点。即使是在同一类型的动画电影中，为了克服电影中人物的单调，缓解观众的审美疲劳，动画主角的人物设置也应该有所不同。只有这样，才能把主人公独特的性格和气质传达给观众，使电影获得成功。

(三)动画角色造型设计和性格的塑造

在设计动画角色之前，动画设计师应该对动画角色有一个非常清晰的设计定位。角色造型的设计往往是角色设定的关键。在动画制作过程中，动画人物的造型设计是动画脚本完成后的一个重要环节。动画人物的设计是基于故事情节或规划方案。人物的造型、服饰和表情必须符合人物的身份和行为特征。动画人物造型设计是动画作为一种视觉文化形式存在的基础。成功的动画人物造型不仅能使人物形象出现在屏幕上出彩，而且有助于表达电影的内涵，使电影更具艺术性。动画电影的角色塑造的基本原理是基于共同的人类认知，定制设计形象，在一般情况下，设计者应注意人物造型，穿着个性，整个动画风格和观众的审美取向三个方面，综合考虑角色造型设计。

(四)动画角色设计中色彩运用的原则与方法

在进行一部动画电影的准备工作之时，导演须确定动画电影的造型与色彩的风格。形与色本是一体，形中有色，色体现着形。动画对造型的表现形式一般分为写实、夸张变形；色的表现形式分为色彩对比的强、中、弱，体现出外扬、平常、内敛三种不同的张力。不同的动画风格由不同形式的形与色组成，但在前期设定中所选择的造型与色彩的组合方式最终要与影片所要表现的风格一致，整部影片的艺术性以及独特的表现力由色彩与形象的统一来体现。

色彩作为一个极其重要的视觉元素，不仅能够在动画中反映角色的性格特征，更能表现角色的角色的心理活动和情绪发展，从而更好地为整部影片的情感表达做出渲染。色彩在表现角色的形象、气质和精神面貌发挥着重要作用，通过不同的色彩组合来表现角色的年龄、身份、爱好、职业、生活环境等。色彩在动画人物的设计中起着至关重要的作用。它不仅可以起到视觉造型的作用，还可以表达人物的性格，从而强化动画电影的主题，促进情节的发展。因此，动画设计师在设计动画人物时，应善于运用不同的色彩组合进行人物设计。他们不能简单地复制生活色彩，而是需要根据整个动画的色彩风格和主题，设计出加强人物性格，与整体风格相统一的艺术色彩。

三、动画角色设定要有民族内涵，并随时代不断创新

为了给观众留下深刻的印象，动画人物设置除了要注重人物的优美造型外，还要注重探索人物的精神内涵。一部成功动画电影中角色设定既要具有民族特色，又要与时代相适应。一方面，只有民族性是世界性的，动画人物的创作应具有民族性的文化特征；另一方面，动画人物的设定不应始终坚持传统，而应立足于传统，深入探索人物的时代特征。动画师在做角色设定时需要从不同的角度思考，要有创新精神，敢于尝试。只有真正反映社会发展潮流和时代精神的艺术作品，才有可能得到世界各族人民的认可。因此，动画创作者要想创作出优秀的作品，就必须从早期动画的核心人物设定入手，将民族传统文化有机地融入到动画人物设定中。

一部成功而有影响力的动画电影的制作需要大量的人力物力，包括前期策划、中期制作、后期合成、包装宣传等环节。整个生产过程需要动画从业者牢固地完成每一个环节，才能取得成功。作为动画电影中的演员——动画角色，在整个电影中的效果起着决定性的作用。可以说动画人物是动画电影的灵魂，制作一部优秀的动画电影和一个令人印象深刻的动画明星的关键在于动画电影中的角色设定。