文 -- 滕 朝

《我们的田野》：步子走得慢，想法学得快

相较于第四代其他导演，谢飞坦言：“他们的步子走得比我快。”1979年，谢飞看到了同辈导演张铮、黄健中执导的新作《小花》，看完之后震动很大，“它对战争不是简单地描写革命英雄主义，而是写人情、兄妹情，还有时空跳跃，黑白彩色的运用，胆子好大。”之后又看了《生活的颤音》，第一次在银幕上看到有接吻镜头。

改革开放之后，之前认为绝对正确的一些事情，实践证明却是错的。有些人反应得快，有些人反应得慢，谢飞也开始反思，于是就有了1983年的《我们的田野》。

谢飞认为这是自己真正意义上的第一部电影，因为里面有自己真实的感触和看法。

共同进步：与第五代导演一起“补课”

与改革开放同一年孕育而出的，还有中国的第五代导演。1977年恢复高考，1978年北京电影学院开始招生。

谢飞说当时电影学院的招生包容性很大，既有28岁的大龄青年张艺谋，也有16岁的小女孩刘苗苗，“这帮学生给我感觉就是如饥似渴地要学习。”虽然条件艰苦，但却打开了谢飞和学生们了解西方文化艺术的窗口。每周学生们都从中国电影资料馆租片子拿到学校里放，有人回忆在校四年一共看了一千多部电影。谢飞说，“这是一个补课的过程。”

有意思的是，这种补课过程里，以张艺谋、陈凯歌为代表的第五代导演与以谢飞为代表的第四代导演，在时间上基本是同步的。谢飞是一边学习，一边教授学生，“跟学生共同进步。”

《本命年》：现实主义就应该有悲剧

改革开放之后，国内外的学术文化交流开始频繁起来。1984年，有一对香港夫妇邀请到了好莱坞导演马丁·斯科塞斯和日本导演今村昌平来到北京，举办了一个国际电影研讨会。两位导演分别带着自己的作品《出租车司机》和《日本昆虫记》来做放映交流。

对于这几部影片，谢飞看完后感受颇深，“现实题材电影我们不陌生，中国电影一百年的强项就是现实主义，写家庭伦理，但他们对人性复杂性的探讨跟我们的电影完全不同。”

之后，谢飞选择拍摄《本命年》和《香魂女》，看中的就是原著里人物的复杂人性。这两部电影都是悲剧故事，谢飞认为生活中悲剧、喜剧、正剧都有可能发生，《本命年》主要是拍出它的真实感和人物的丰满性。1990年，电影获得柏林电影节银熊奖，谢飞开始还挺意外的，但之后回过头想就明白了，“所有的文学艺术都是人的学问，这也是在改革开放头十年，我们自己学到的。”《本命年》也被看作是“第四代电影人”对中国影坛的最后一次大冲击。

网络时代：写影评成为大牌“网红”

60多岁以后，谢飞基本就不再拍摄任何作品了，最近20年来，基本就只教教书。然而，他对于以电影为主的文化现象，仍然时刻保持敏锐。他对一些新的通讯传媒手段接受得很早，也很快。

198 8年，他就买了一台486电脑，开始用电脑搞一些教案文字。2014年，谢飞导演注册了豆瓣账号，在上面记录自己的影评观感。谢飞表示自己写影评的标准是“不长篇大论，尽量以最直接的艺术感受来评价。”正是因为谢飞影评的真实客观，让他在豆瓣收获了26300多名粉丝，成为一名“网红”，很多网友称他为“最大牌网络影评人”。