李广春

杖头、布袋、提线是中国木偶界三大表演形式，扬州木偶是杖头木偶的主要传承地，它以“不是真人胜似真人”的艺术效果蜚声中外，以“让所有观众成为孩子”的艺术魅力使人童心未泯，以“博采众长、人偶同台”的艺术样式向世人证明木偶来源于中国。风靡大运河畔的扬州木偶，不仅是扬州人的骄傲，更应该让它成为走出中国、走向世界并促进国际文化交流传播的“轻骑兵”。

一、扬州木偶担当“轻骑兵”，

有能力、有实力、有基础

扬州木偶历经市场风雨洗礼，虽艰难但勇立潮头。每年都到海外进行文化交流，让世界通过扬州木偶戏感受中国传统文化的魅力；在角逐两年一度的木偶皮影戏最高奖“金狮奖”的过程中，扬州木偶从剧目创作、表演到制作基本都能“大满贯”，展示了其技压群芳的实力；每隔几年扬州木偶都能推出一部业界认可、市场欢迎的大戏，《琼花仙子》《嫦娥奔月》《白雪公主》等木偶戏已成为久演不衰的艺术精品；国家、省艺术基金扶持项目经常花落扬州，木偶剧团成为国家杖头木偶制作和表演的培训基地；更难能可贵的是，扬州木偶界从制作到表演都有一批业界有影响力的名师，如国家级“非遗”传承人殷大宁、华美霞，省级“非遗”传承人封保义、颜育，还有戴荣华等后起之秀。总而言之，扬州木偶在三大流派中独树一帜，影响甚大；艺术精品推陈出新，受众甚广；人才分布结构合理，数量甚多。据不完全统计，2015年至2018年，扬州木偶出访了12个国家和地区，演出75场，观众3.6万人次，成为扬州及至中国文化国际传播的一支不可或缺的“轻骑兵”。2017年在国家大剧院演出的木偶戏《嫦娥奔月》，通过新编神话将“后羿射日”与“嫦娥奔月”熔铸为一体，将传统戏曲与儿歌、爵士乐、传统歌曲等形式混搭，将传统舞台与全息投影技术完美结合，为广大观众呈现了一部具有时代气息的“非遗木偶科幻大片”，一时间好评如潮，《人民日报》、新华社、人民网、新华网等国家主流媒体，纷纷聚焦扬州这一艺术盛景。

二、扬州木偶“轻骑兵”走出去，

有市場、有项目、有优势

大运河文化带建设正在紧张有序地规划建设中，高质量的经济长廊、高颜值的生态长廊、高品位的文化长廊是江苏对其建设的总体要求，打造中华文化“金名片”是国家的基本定位之一。扬州木偶在大运河文化带建设中先发优势明显，可以作为好中选优的首选项目、国际交流的代表项目、率先突破的关键项目。一是因为名气大。作为中国三大木偶流派之一的杖头木偶，已成为中国木偶的重要代表，2016年江苏省文化厅在扬州木偶剧团的基础上，又增挂了江苏省木偶剧团的牌子，体现了扬州木偶的重要性。在扬州本土众多“非遗”中，扬州木偶目前深受老百姓欢迎，每年多次代表国家赴海外交流更是用实力说话的佐证。二是因为基础好。优秀传统艺术遭遇市场经济和外来文化的双重夹击，相当多的艺术门类已经式微，有的甚至消亡，但扬州木偶凭借其自身努力，不断出精品、出人才、出社会影响，有一支相对稳定且过硬的木偶制作和演出队伍。三是因为经验足。扬州木偶多年来用精深的作品、精良的制作、精湛的演技赢得了市场，仅2017年，80多人的木偶剧团就演出了426场，其中剧场演出148场，景点演出165场，境外演出49场，在演出市场开拓和消费群体培育上积累了相当多的经验。四是因为人才多。相对其他行业而言，扬州木偶界既有德高望重的如华美霞、颜育、焦锋、封保义等老一辈艺术家，也有功力深厚活跃在舞台上的如骆燕、梁苏荣、李亚萍、李芳等中坚艺术骨干，还有王江、郭江、刘宇等一批接力前行、用功刻苦的艺术后起之秀，更有在扬州艺校长年不断培养的木偶班学员，人才结构合理、总量可观。

在大运河文化带建设中，如能把扬州木偶作为优秀传统文化的“金名片”打造，可以点石成金。一是因为演出方便。木偶戏既可演出完整的大剧目，也可一两个人表演小剧目，其木偶道具携带方便，拎起来就走，对演出场所没有过多要求，既可以是正规剧场，也可以是简易舞台，即使不大的空间也能演出精美绝伦的木偶戏。二是因为传播容易。国际文化交流最大的障碍是语言，而木偶戏无须人物的语言对白，只要通过木偶的舞台表演和音乐伴奏就可以完成艺术形象塑造，观众在享受视觉盛宴的同时可以理解完整的故事情节，从而达到寓教于乐的效果，这也是这么多年来扬州木偶剧团深受海内外欢迎的重要原因之一。三是因为投入不大。相对其他剧种而言，木偶剧的剧本改编、灯光、舞美、道具制作、演员排练，投入相对较小，既可制作成本几百万元的大剧目，也可以制作成本几十万、几万元的小剧目，性价比非常高，效果、效益都非常好。

三、扬州木偶“轻骑兵”走出去，

要坚持市场化、科技化、品牌化

在全面推进大运河文化带建设的同时，先行推动扬州木偶“走出去”，切口较小，实施容易，成功率高。但相较年收入300万元左右的扬州木偶剧团，要想成为名副其实的运河文化国际传播的“轻骑兵”，还需要在思想观念上转变、思维模式上转型、思路举措上转轨。

在目标定位方面，争当运河文化国际传播的扬州“轻骑兵”。越是民族的，就越是世界的。在这方面，扬州木偶要有高度的文化自信，实践已经证明，扬州木偶能承担起运河文化国际传播的神圣使命。要通过海内外演出市场的不断扩大，做成社会效益放首位，经济效益和社会效益相统一的木偶专业演出公司，成为推动文化富民和国际文化交流的优秀代表。

在路径选择方面，坚定不移地走市场化之路。文化不能做市场的奴隶，一定要做市场的主人；文化需要滋养，但不能惯养。不敢面对市场竞争的文化很难有顽强的生命力，经过大浪淘沙优胜劣汰的残酷市场竞争，为人民喜闻乐见，存活下来的文化才有真正的价值。在这方面，扬州木偶已走出了关键的一步，今后还需要解放思想不停步，深化改革不松懈，争先进位不自满。

坚持木偶制作产业化和木偶表演市场化的发展方向。木偶制作因有具体的艺术形象，可以与木偶戏分离，独立开发成木偶产业，在日本、韩国，遍及城乡的木偶充分说明海外市场需求巨大；在国内，湖南卫视、北京卫视在若干娱乐综艺节目中也用了大量扬州木偶，扬州木偶剧团在其中获得了规模不大但效益较好的收入。下一步，扬州木偶制作应瞄准产业化，围绕木偶戏的艺术形象，制作木偶玩具衍生品，在规模、标准、品牌、营销上下功夫，引进专门人才，增添技术装备，改善营销模式，引进创意设计，逐步建立自己的研发团队，打造木偶品牌，形成以创意设计为龙头、自主知识产权为支撑、研发设计生产销售一条龙的木偶玩具产业链。同时要借助高科技，把木偶戏演出的舞台动感通过智能化装置体现出来，使之可动可说可唱可对话，增强市场的吸引力和竞争力。

木偶表演关键在于加大艺术市场开拓力度。要形成“一团多队”的演出市场格局，不能满足于目前的小打小闹，要靠多支队伍在海内外市场上演出，形成品牌化、规模化效应。木偶表演因其道具携带的便捷性、表演的即时性，是文艺表演名副其实的“轻骑兵”。应充分发挥这一优势，在共同维护提升扬州木偶品牌和巩固木偶表演核心团队的基础上，围绕把木偶演出市场做大做响这一目标，充分调动各方面的积极性，不分体制内外，以木偶表演名师为龙头，按照志趣相投的原则成立多支演出队伍，先在运河沿线城市组织巡回演出，表演扬州特色木偶戏，传播大运河文化，与此同时积极与外交部门联系，打通与海外演出经纪公司的通道，到海外长年驻点或巡回演出，增强大运河文化传播的影响力，切实推进木偶戏演出的市场化。

借助科技为运河文化传播插上腾飞的翅膀。科技运用本身就是文化，加大木偶制作演出与科技的深度融合，是推动运河文化国际传播的重要环节。就木偶制作而言，在材料运用上，用纸张、塑料等材料部分替代木偶的部件，使木偶的自重大幅减轻。但工序繁琐，加之手工制作，木偶制作速度很慢，应充分利用3D打印技术，在规模化制作上提速增效；就木偶表演而言，在过去已利用全息投影技术基础上，充分利用声光电技术，减少舞台布置的资金投入，丰富舞台背景，使传统艺术得以最具时代感的呈现吸引更多的观众，赢得更大的市場；就网络化传播而言，作为世界“非遗”的扬州木偶，当下要借助高科技，拥抱互联网，用创意激活传统，融入时代，成为“网红”，让大家爱上木偶、用上木偶。特别是要借助网络技术，建立网站、APP客户端，用大家喜闻乐见的抖音、短视频等形式，将木偶制作表演的精华部分展示出来，引起大家关注，从而达到普及、推广、营销的目的。

建立良性的可持续的盈利模式。在管理体制上，由目前的木偶艺术研究所和木偶剧团并列模式，逐步过渡到研究所负责战略规划、艺术传承、剧本创作、人才培养，让木偶制作和表演的产业化和市场化成为剧团的重要职责，逐步向自负盈亏的木偶生产销售和木偶戏演出市场主体转变。在运行机制上，坚持以人民为中心的发展思想，以占领艺术市场为目标，以优秀传统文化传承为任务，在剧本创作、排练、表演、舞美等方面加大绩效管理力度，形成主角、一线演员、二线演员、跑龙套的辅助人员相互配合的演出队伍，剧团负责内容审查、艺术指导，演出队伍负责艺术市场开拓和演职人员队伍管理，激发所有人的积极性，使每个员工的收入与艺术市场的开拓紧密挂钩。只有开拓市场有方、管理有度、生财有道，有效的商业模式才能建立，扬州木偶“走出去”才有坚实的基础。

构建结构合理的人才队伍。目前木偶制作演出人才现状相对较好，但掌握信息技术的舞美人员、制作人员、拥有原创IP的主创人员和导演人员严重缺乏，这是扬州木偶很难大规模“走出去”的软肋。由于木偶制作大多属体力劳动，且收入不高，很难招到新人，需要政府扶持，给予适当补贴，以弥补市场开拓的不足。对导演、主创、舞美等保障舞台演出的重要骨干，在引进的同时还需把一些有潜力、有意愿的年轻同志送相关艺术团体和艺术院校培养，以增强扬州木偶制作和表演的持续创新能力。

在政策扶持方面，发挥财政“四两拨千斤”的杠杆作用。作为最具能力走出去的扬州优秀传统文化木偶，作为运河文化国际传播的“轻骑兵”，扬州木偶理应成为政策扶持的重要对象。一是体制机制支撑。把木偶剧团“走出去”作为全市文化体制改革的试验田，结合全省解放思想大讨论活动，树立为扬州文化争光的理念，在广泛听取各方面意见的基础上进行扬州木偶“走出去”的顶层制度设计，对木偶剧团从体制机制上进行改革。既要稳住木偶剧团这个大本营，又要尝试鼓励艺术名家、艺术骨干按演艺市场需求，开拓市场，形成规模效应。用政府购买服务的形式，对演出形成规模的木偶表演团队进行补助。二是政府财力扶持。考虑到木偶演艺市场培育的周期长，更要考虑到海外市场开拓的费用高，建议政府设立木偶“走出去”专项基金，用于购买剧本、信息技术使用、海外交流演出、引进高层次人才、建立永久性“金狮奖”颁奖地、高层次论坛等。三是政策研究支持。在大运河文化带建设研究中，将扬州木偶作为国际文化交流的“轻骑兵”，组织专门班子，对其合理性、可能性、必要性进行深度研究，对其市场开拓、人才培养，技术更新、装备升级、管理模式等进行系统研究，使之“走出去”具有更坚实的理论支持。

（作者系中共扬州市委宣传部常务副部长）

责任编辑：刘志刚