薛振方

摘要：元杂剧《窦娥冤》和歌剧《白毛女》都是家喻户晓的经典剧目，在这两部剧的女主角窦娥和喜儿身上，有很多相同的地方，也有一些不同的地方，本文将窦娥和喜儿相对比，更进一步分析人物形象。

关键词：窦娥；喜儿；形象；对比

元杂剧《窦娥冤》是中国戏剧史上的经典名著，《白毛女》更是中国歌剧史上里程碑似的作品。随着戏剧的广泛演出，两部剧中的主人公窦娥和喜儿更是成为大家印象深刻的经典人物形象。虽然两部作品的诞生时间相差300多年，但是竇娥和喜儿两位经典人物却有着很强烈的对比性，这就是戏剧发展的魅力。

一、人物背景对比

《窦娥冤》写于元朝，虽然我们现在认为元朝是我们中国历史的一个朝代，但当时的宋朝遗民把蒙古贵族的统治看成是外族的入侵。《白毛女》创作于抗日战争末期，中华民族经历一场长达十四年的抗日持久战。虽然，这两部作品都从前人的铺垫上而来，但是反映的还是“外敌入侵”这一时代背景下的故事。更为主要的是压迫窦娥和喜儿的是地主阶级统治下的腐败官僚和土豪劣绅，虽然历经300多年，但其剥削阶级的本质并没有改变，窦娥和喜儿的悲惨遭遇只不过是这两个时代的缩影，代表了广大身处水深火热之中的普通百姓。

二、人物性格对比

窦娥和喜儿身上都有着很强的中国传统思想。她们都很孝顺，窦娥是对婆婆细心照料，喜儿是在父亲面前乖巧懂事；她们都很有反抗精神，窦娥在被冤杀之前对着苍天起誓：“这官司眼见得不明不暗，那赃官害得我负屈含冤；倘若是我死后灵应不显，怎见得此时我怨气冲天，我不要半星红血红尘溅，将鲜血俱洒在白练之间；四下里望旗杆人人得见，还要你六月里雪满阶前；这楚州要叫它三年大旱，那时节才知我身负奇冤！”窦娥要以这三条毒誓唤醒社会的正义，唤醒社会的良知，惩罚作恶的凶徒，为自己伸冤。喜儿的反抗不像窦娥那样有如此的神秘感，但是更具自主性。喜儿被黄世仁侮辱后选择自杀，被人救下后便放弃了这一念头，她决心为了复仇活下去，她表示“我就是再没有能耐，也不能再像我爹似的了。”两部剧的作者都有很强的社会责任感，因此必须要给主人公赋予强烈的反抗精神，以此表现对黑暗社会的反抗，这是作者的需要，也是读者的需要，更是时代的需要。

三、人物结局对比

窦娥和喜儿的经历都是对当时社会的控诉，但是又存在一定的差别。窦娥身处古代封建社会时期，虽然有反抗精神，但是跳不出清官断案洗冤的套路。窦娥冤死之后，已经成为朝廷大官的父亲窦天章返乡，靠着窦天章的审理才使得真正的杀人凶手张驴儿得以伏法，窦娥的冤情也得到昭雪。而喜儿则是被共产党救了，打破了黑暗旧势力的统治，使得黄世仁在新的人民政权的审判下得到应有的惩处，喜儿也在新政权的帮助下重返社会，过上了新生活。

在这两种结局中，我们可以看出窦娥的正义依然期盼由现行体制内的清廉官员来伸张，不能否认这种可能性不存在，但是在那种黑暗的时代，要想靠其原有的体制内去解决是很难的。而喜儿的重生则是在共产党的领导下完成的，共产党不仅消灭了原有的黑暗统治势力，更是彻底砸碎了一个把人变成“鬼”的旧世界，建立起一个把“鬼”变成人的新世界。

四、人物演唱对比

戏曲和歌剧虽然分别起源于东西方，但是在演唱上有一定相同之处，那就是情之至才唱，特别是一些经典的唱段，都是感情到达一个相当的程度，才开始演唱。

窦娥在面对冤情哭唱到“有日月朝暮悬，有鬼神掌著生死权。天地也只合把清浊分辨，可怎生糊突了盗跖颜渊：为善的受贫穷更命短，造恶的享富贵又寿延。天地也，做得个怕硬欺软，却元来也这般顺水推船。地也，你不分好歹何为地。天也，你错勘贤愚枉做天！哎，只落得两泪涟涟。”

喜儿套入深山里时唱道：“想要逼死我，瞎了你眼窝！舀不干的水，扑不灭的火！我不死，我要活！我要报仇，我要活！”

她们这两段唱都是对黑暗势力的诅咒，内心充满了悲愤、痛苦，不同的是窦娥的唱更多的是展现自己的可怜，而喜儿的唱更多的是表现复仇的欲望，因此喜儿的唱更具有战斗性，更加体现出革命年代人民反抗意识的觉醒。

五、人物“变形”对比

虽然故事年代和剧情有很大不同，但是窦娥和喜儿都有一个非常相似的行为，我称之为“变形”。窦娥被冤杀后，她的魂魄向其父亲伸冤，这个魂魄就是窦娥的“变形”。喜儿套入深山靠吃贡品为生使得头发变白，被传闻成“白毛仙姑”，在共产党的帮助下，“白毛仙姑”勇敢地痛斥黄世仁，成为了这部剧中的最高潮，这个“白毛仙姑”就是喜儿的“变形”。

作者之所以要写出两位主人公的“变形”经历，一方面是为了加深剧情的力度，把主人公的冤屈、痛苦和悲惨进一步深化；另一方面是为了使故事的发展更具波折，跌宕起伏，更好地推进剧情发展。

参考文献：

[1]张庚，郭汉成.中国戏曲通史[M].北京：中国戏剧出版社，2006年9月第1版.

[2]廖奔，刘彦君.中国戏曲发展史[M].山西教育出版社，2003年4月第1版.

[3]杨静.歌剧<白毛女>中喜儿的唱段分析与形象塑造.上海师范大学硕士毕业论文，2015年3月5日.