墨色变化

书法学习中，临摹范本有拓本与墨迹之别。习碑训练，要求习书者“透过刀锋看笔锋”，活学活用，力戒刻舟求剑。临摹拓本，化为墨迹，就需要留心用墨。笔、墨虽是分说，然非笔不能运墨，非墨无以见笔。故黄宾虹说：“论用笔法，必兼用墨，墨法之妙，全从笔出。”用笔，骨力外张者；用墨，血肉丰满者。有笔无墨，枯瘦带俗；有墨无笔，臃肿拖沓。贵在笔墨兼得，相映成趣。

前人论用墨每称“墨分五彩”，实为金针之言。书写中通过墨色的浓淡、枯润、厚薄、虚实对比，随机化生，以增加作品的流动感与生气。在《石门铭》的临摹学习中，同样会遇到从拓本到墨迹转换的墨色变化问题，需要在平时的训练中多多留心，积累经验。久之，自可驾轻就熟，妙笔生花。

影响墨色的因素，包括书写材料和书写技巧两方面因素。

就书写材料而言，不同品牌的墨汁浓度不一样，每次调墨掺入的水量也不完全一样，书写的纸张对墨汁的吸收程度和速度也不一样。书手可根据自己的习惯选择与调配，个体之间对材料的好恶不同也是常事，不求统一。

图1《好装欲问联》行书 党现强

图2《楞伽经句》隶书 党现强

书写技巧，则是通过用笔实现对用墨的控制，所谓“非笔无以运墨”，因为所有用墨变化都是用笔留下的痕迹，更进一步说，书法作品是用笔动作的物化呈现。正确处理好用笔中迟与速、行与止、提与按的矛盾关系，实现其对立统一，是墨法训练的根本。首先，练习时须以自然流畅为要，不能强为颤抖，着意金石之气；其次，对前人的探索经验，去伪存真，取利舍弊，切莫邯郸学步；第三，积累个人经验，随机化生，因势而变，不教条，不墨守，开辟新的审美境界。

行书《好装欲问联》,选用熟纸，用墨流畅，行笔较快，则是另一番审美境界，同时也可看出不同材料对书写效果的影响。(图1）隶书《楞伽经句》,用纸较生，用墨浓厚，行笔迟重，带燥方润，以笔力老辣凸显高古之意。(图2）而张弩先生以魏碑《张玄墓志》笔意创作的作品《楷书欧阳修戏答元珍》条幅，骨力洞达不失温润，方圆并用，笔墨兼得，所行所止，自然大方。(图3）三件作品用墨各有特点，然借鉴运用，又须因人而异，所谓“神而明之，存乎其人”。

图3《戏答元珍》楷书 张弩