吕袁媛

现代壁挂艺术即是指现代主义壁挂或现代派的壁挂（也被称为纤维艺术或软雕塑艺术）。现代壁挂艺术由于采用新颖别致的材质和不同的编织制作工艺，容易产生浑厚、柔韧、朴实的艺术效果，使原来由机械分割得冷漠的空间充满温馨的艺术气息。

随着日新月异的科学技术的高速发展，各种材质层出不穷，给现代壁挂艺术提供了前所未有的发展契机，使原来装饰客厅和书房的壁挂艺术品，逐步走进场面宏大的建筑空间中去，成为分割空间不可缺少的艺术品。它以建筑环境为舞台展示出其独特的艺术魅力，同时找到了赖以生存的发展条件。目前在欧美、澳洲、日本等地，现代壁挂艺术颇受到现代建筑师的推崇和赏识，成为了现代建筑物的服装。譬如:举世闻名的悉尼歌剧院的环境设计，设计师巧妙地运用慢布设计成多层折叠的壁挂艺术，让观众在片刻的休息中也能体验了整个歌剧院充满愉悦欢快的艺术气氛。索非亚文化艺术中心的前厅设计又是运用麻质编织的壁挂装饰和粗糙不平的石壁浑然一体，给人们一种古朴神秘的艺术感受。巴黎蓬皮杜文化中心的大厅也是悬挂着一幅巨大的壁挂艺术品，以和谐悦目的黄色作为基调，配以淡绿色的小色块点缀，使人进人了充满幻想，节奏轻快的艺术空间中去。北京天地大厦大堂中来悬挂的壁挂作品《华夏之光》，则采用现代合成材料，运用各种灯光效果，烘托出一种天地间百草丰茂，牛马成群，人们改天换地的主题，使观赏者耳目一新。本文拟从现代壁挂艺术的起源，材质美感，空间表现形式和综合技法的运用等方面对现代壁挂艺术进行探讨。

一、壁挂艺术的起源及发展

现代壁挂艺术与古代壁挂艺术有着千丝万缕的关系。西方早期的壁挂艺术是伴随着古老的中世纪建筑和古典绘画的发展而走过了漫漫的历史长河的。当时壁挂艺术大多数的题材都是描写宗教故事，神话传说，历史风情等方面

的内容。它的基本造型简朴而生动，色彩浓厚而富有装饰性，做工精巧别致，具有了当时盛行的巴洛克艺术风格的审美意趣。目前保存得较为完好的壁挂艺术作品是1375年创作的《启示录》，这幅作品记录了宗教活动的场面，人物造型栩栩如生。到了18世纪，欧洲的瑞典、挪威、芬兰、法国、匈牙利、西班牙和捷克等国的壁挂艺术受到了学院派绘画和印象派绘画的影响，热衷于摹仿布歇、莫奈、洛可可、修拉等画家的作品，在制作工艺方面的艺术创作水平已达到炉火纯青的地步，能精确把著名油画的色彩、肌理、造型、笔触等技法恰如其分地运用到编织物的表现形式上，产生了形象逼真，色彩和谐，款式各异的艺术效果。

二、现代壁挂艺术的材质美感

现代壁挂艺术采用的材料既有沿角毛、丝、棉、麻、棕、藤等天然材料，也有采用金属、塑料、泡沫、橡胶、卡纸等人工合成材料。合理运用这些质感各异的材料进行壁挂设计，将会产生粗糙与精致、刚硬与柔软，凹凸与平滑的强烈质感对比，有利于创造出形式多变，新颖独特的壁挂艺术作品。现代的壁挂艺术除了追求材质美感之外，还十分注重壁挂艺术展示的灯光效果。这主要是考虑到色与光对人的心理、生理所引起的各种感应，利用光和色的隐晦与明亮来引导欣赏者的视线，诱发他们的艺术联想进人到赏心悦目的审美乐园中去，从而产生心灵的共鸣和思想的升华。传统的纤维材料是吸光的，似乎只有丝除外，具备反光性能。现代化学工业的高速发展使材料世界日新月异，品类繁多。其中具有反光性质的或有透明性质的纤维材料居多。很多壁挂艺术家运用这些新型材料制作的壁挂艺术品具有玲珑剔透，华丽晶莹的艺术效果，产生巨大的视觉冲击力。

三、现代壁挂艺术的空间美感

现代壁挂艺术具有材质多样化和展示空间多元化的艺术特点。西方早期的壁挂艺术是以壁毯发展起来的，大多数都是以悬挂形式展示的平面艺术。中国传统壁挂艺术则多用竹、石、贝壳等材料制作，具有浮雕的艺术效果。现代壁挂艺术打破了传统的展示模式，从平面化，半平面化的形式进人立体化的全方位展示空间，大大地增加壁挂艺术的发展空间。现代壁挂艺术在室内环境和各物体的空间结构中，能借助于体、面、线多种多样的组合穿插，构成了围与透、虚与实、分与散、动与静的实体空间和视觉空间，具有结构强度的实在感和空间序列的运动感。现代壁挂艺术还可以通过调节和渲染空间序列造成一种艺术境界。

现代壁挂艺术的综合技法表现随着美术领域的扩大和开拓，产生了许多边缘艺术。艺术开始打破原来纯艺术（如图画、油画、版画、水彩画等）和实用美术（如染织、漆器、陶瓷、刺绣、木雕等）的界限，走向综合材料组合和艺术加工手法相混合使用表现立体的时代。现代壁挂艺术在表现手法上大胆地采用现代美术理论的丰硕成果（平面设计原理，色彩构成原理和立体构成原理）进行艺术创作，加上运用现代高超的工艺加工手法（如焊接、镀金、喷漆、拓印、压皱、打褶、捆扎和缠绕等技术），即可以制作出热烈奔放如康定斯基热抽象主义那神奇变幻的艺术作品。现代壁挂艺术以其柔顺和谐的质感和精细的工艺制作弥补了现代建筑物几何块面分割得过于僵化的缺憾，以明快的色彩和富有新意的造型使紧张的都市生活充满和谐欢快的艺术气息。