全守鑫

我国玉雕艺术源远流长。在封建专制时期，玉雕一直作为上流社会艺术的典型代表，为封建地主阶级所垄断；到了近代社会，玉雕开始融入民间，以达官显贵、外国洋行及资本家为主要消费群体；在现代社会，玉雕面向社会各个阶层，成为深受大众喜爱的高端艺术品。因此，为了更好地保护和传承玉雕文化，需要从非遗保护的角度分析玉雕的传承发展方向。

一、初探玉雕文化传承的现状

1.玉雕设计制作人才匮乏

当前技艺较好的玉雕艺术传承人几乎都已高龄，玉雕工艺的学习过程非常辛苦，现代的青年艺人难以坚持。而玉雕艺人自身素质的提高和磨砺更加需要时间的积淀，中青年传承者大部分在其领域达到一定高度后很难有提升空间，而且对其他领域知识储备不足，使工艺美术玉雕创作人才的培养迫在眉睫。玉雕行业存在后继无人的现象，尤其制作人才匮乏。

2.玉雕产业过度注重原料而轻视工艺

从有关数据可以了解到，近年来的玉料涨价较快，这是由于消费者的追捧、商家的炒作和珍贵玉料的稀缺。玉料的开采方式也由传统的人工寻找变为机械挖掘，一些玉料产地因为过度开采，现已很难再找到优良的玉料了。人们重视产业原料，玉雕工艺却一直被人们所忽视。

3.玉雕产业监督管理机制有待完善

自上世纪末我国实行市场经济体制以来，市场在资源配置中的作用越来越强，并起到决定性作用。目前全国范围内投入玉器行业的玉雕从业者已达到了几十万人。玉器行业的发展，吸引了各方资本投入，使玉器市场出现了许多乱象。许多玉雕艺术品通过价格炒作，已经基本背离了玉雕本身的价值。此外玉雕作品也存在着抄袭、模仿的行为，造成严重的侵权现象。

二、传统玉雕艺术的传承与发展构思

1.注重人才培养

优化非遗项目的传承机制，可以开展师徒传承和社会传承两种模式。进行人才引进，把玉雕工艺大师邀请集中起来，国家文化相关部门直接管理，保障其生活和工作环境，制作工艺存档记录，并负责培养传承人。建立从业人员考评机制，通过政府以及相关玉雕文化协会，定期考核新进人才的技艺熟练度、文化认知度、创新思维理念，挑选各式能力偏向型人才。设立专业院校，开设玉雕专业，建立完整的培训系统，并且组织相关大师编写玉雕工艺、玉雕美学等理论类的著作，为技术院校开展相关专业提供理论依据。

2.创新玉雕工艺技术

当前，传统玉雕已经僵化为教条式的工艺，已经很少有人再注重工艺的创新性，不注重构图与意境，靠玉料本身的价值和所耗费的工时提升玉雕作品的价值，忽略了艺术本身的价值，玉雕作品重材料，少有文化内涵深厚和意境深远的作品。为改变此现状，我们得使玉雕原料多样化，因材施艺，突破资源稀缺的瓶颈，挖掘新型玉料以开拓创作空间。其次，提高传统玉雕创作人员的文化水平和审美能力。玉雕作品的艺术性取决于玉雕艺人本身的艺术高度，玉雕艺人如果艺术修养和审美高度不够，便很难创作出意境深远、带有文人气息的玉雕作品。

3.健全玉雕产业的监督管理机制

针对玉器行业市场上玉石原料价格恶意炒作的情况，政府应组织玉器行业相关人员学习相关法律知识，强化从业者对玉雕的保护意识。政府及有关单位对相关保护法律进行详细、具体的解释与补充，以保证落到实处，并尽快建立强力高效的监管部门，尽快建立、健全相应的知识产权制度和一些强制性保护措施，明确各项目知识产权主体、客体及内容，对包括玉雕在内的民间传统工艺、绝技的保密等资源提出限制，保障传承人权利，开展非遗项目所处环境的科学评估，建立多向性保护途径，根据情况设置出一套科学规范的标准。与此同时，加大对玉雕项目的资金投入力度，保证项目经费充足是推动玉雕产业发展的关键。

总之，传统玉雕艺术作为我国传统民间工艺和首批国家级非物质文化遗产，是我国优秀传统文化的重要传承载体。传统玉雕艺术的传承，体现着当代社会的文化价值观念和审美情趣，对丰富我国的社会文化底蕴内涵、推动我国社会经济的发展有着不可忽视的重要作用。