■胡淑娟／湖北仙桃职业学院

一、高职院校音乐艺术实践模式的重要性

通过相关研究我们不难看出，现阶段高职院校中的音乐教学基本是止步不前的，并且在各方面教学的过程中存在诸多的不合理的地方，切过于片面，这完全不适应新时期对于学生品质与涵养的要求，高职院校应该培养学生艺术创作潜力与创作思维，从而促进学生能力水平的同时，实现教育质量与效果的螺旋上升。一个优秀的音乐学子除了要有过硬的专业知识储备外，更需要良好的艺术素养，来体会各种美的感受，增强艺术的观赏与鉴定能力，并通过适当的教育方式来激发学生的创新意识，在学习的过程中发现自己的不足，在交流中成长，让学生在学习专业技能的同时，在艺术素养方面有着非常明显的提升。

二、高职院校音乐实践教学模式改革的措施

（一）充分考虑学生的发展方向，定位准确

高职院校也是有自身优势的，这个优势我们要看到，那就是培养应用型人才的能力，由于办学能力的不足、以及学生自身的原因等等，高职院校的学生们在学术方面可能比不上一些好大学的学生，但是他们可以通过极高的应用能力来弥补自己在音乐学生能力上的不足。这就需要学校重视起来，添加一些新的教育课程，从各个方面对音乐型人才进行培养，比如音乐基础性知识以及基础工作能力的培养等等，这些都可以大大增强学生们的社会竞争力，而且也适应了企业对人才的需要。

（二）增强师资力量

高职院校的师资力量适中是一个需要解决的问题，好老师较少的现状确实令人担忧，这里所说的好老师不一定是学术方面特别强的老师，而是那些可以对班里同学负责，授课认真，能够把同学当朋友一般对待的老师们。各个高职院校可以通过培训等方式，来提高教师的教学水平与专业素养，另外还可以走校企合作之路，与校外企业联手，让企业中有实战经验的员工们来学校讲课，这样不仅可以让老师们在与支援老师的交流中不断进行学习与思考，还能够减少学生们心中对于未来的迷惑，更可以促进高职音乐课程教学模式的改革。

（三）在课堂教学中改变教学模式加入实践活动

而传统的授课模式更应该有所改进，可以采用案例教学法或是小组学习等新型的授课模式，将课堂还给学生，给学生更多实践的空间，增强学生们的自主学习能力与团队协作能力，充分调动孩子们的积极性，在提高学生们专业水平的同时，对其沟通能力、理解能力、决策能力以及策划能力等进行有效锻炼。改变原有教学模式中的信息流通方式，让孩子们各抒己见，使得教师们可以更好的和学生们进行沟通，了解学生们的需要，促进教师与学生们的共同进步。

（四）做好教师管理工作

对于教师管理更是不能松懈，高职院校应该建立健全与其相关的管理制度，为教师队伍的质量与素养提供强有力的制度保障。通过一些奖励措施等，来激发教师的教学积极性，充分发挥优秀音乐人才的各种优势。我们更可以通过成立音乐教学研究团体，对高职院校音乐专业的教学工作进行深入的研究与探讨，并定期召开座谈会，让老师们互相交流教学心得与教学经验，让大家在思想碰撞中，不断改革创新，逐渐的提高高职院校音乐教学的工作质量。高职院校的音乐教学应该做到以学生为主，授课内容不宜太过乏味枯燥，要考虑到学生的心理需求以及理解能力，将课程进行更加合理、科学的安排，进行有计划的分阶段教学。

（五）选择与实践教学相适应的课本

高职院校的教育工作者在课本选择上要考虑清楚，应避免枯燥乏味，为实践活动的开展增添趣味性。尽量选择一些能够陶冶学生情操、起到治愈作用、内容积极向上的音乐教材，并时常开设各类音乐活动，来让学生们在丰富的活动之中，逐渐发现自己的价值、产生自己对音乐独特的理解与评价，充分刺激学生个性的形成。

（六）课外艺术实践教育

而在校园社团方面，高职院校可以成立大学生合唱团、民乐队、管弦乐队、音乐舞蹈队、民族曲艺队等；学校还可以创办音乐协会、舞蹈协会、音乐广角等；在活动形式上，可以将学习内容和比赛活动相结合、训练与演出相结合、单项活动与大学生综合活动相结合。让学生们在实践的过程中磨练技艺。

三、结语

综上所述，高职院校应更加注重昂学生音乐素养的培养，为他们搭建更多展示自我的平台，在巩固专业基础知识与提升专业水平的同时，让学生们通过实践参与到各项活动中来，在实践的过程中将知识融会贯通，提升技能实用性，从而培养出更多优秀的音乐艺术人才。