刘 婕

（安徽省徽京剧院 安徽 合肥 230000）

戏曲艺术作为我国传统民族文化的精华，戏曲艺术中不仅蕴含了历史文化，还集合了各项艺术共同发展。所以随着中国城市化发展速度的加快，作为传统文化艺术的戏曲受到严重性的冲击，致使戏曲传承、发展受到巨大的挑战。基于此，根据当前中国城市化发展视域下的戏曲传承与发展加以分析，促使戏曲艺术能够得到持续性的传承发展。

一、戏曲艺术趋向于多元化发展

（一）社会现实发展的需求。在现代化社会戏曲的发展中，戏曲多元化的发展作为社会现实发展的需求，不论是西方文化还是国内文化都得到了融合，而且人们也比较认同当下中西文化融合的发展，因为大多数人认为任何的文化形式都会随着时间渐渐的消逝。因此，从时代发展角度来讲，戏曲想要继续传承发展，只有实施多样化、多元化的发展，才能够实现戏曲艺术的持续传承发展。另外，针对戏曲艺术传承，将戏曲中的精华利用剧目和表现方式，以便为人们的尊崇心理提供保障；同时创新戏曲发展形势，将戏曲中利用话剧以及演唱的方式展现出来，促使人们能够与创新后的人物形象产生共鸣反应。这样的戏曲艺术传承发展，不仅江戏曲原有的特征保留下来，而且还增加了戏曲的魅力，促使人们的物理需求及精神追求得以满足。

（二）剧种差异性决定发展。因为戏曲的发展形势，一般都是由戏曲剧种之间的差异决定其的发展，所以现代化的戏曲多元化发展，根据不同地区的戏曲唱腔、表演形式，将戏曲中独特的韵味展现出来。传统的戏曲发展中，不同的剧种都是利用相同的艺术形式展现其内涵，所以致使戏曲中独特韵味被压制无法发挥，造成戏曲失去听众支持，逐渐沉寂。所以相比较传统戏曲艺术传承发展，创新戏曲艺术的的发展形势，促使戏曲发展趋向于多元化，进而能为不同戏曲传承发展提供坚实的基础。比如：京剧在清朝时期结合昆曲、戈阳腔、秦腔中的精华，将京剧中的剧目及音乐等方面都进行了改革，逐渐的将北京语言以及风俗习惯融合，形成了新一代的京剧，后来随着时间的发展，逐渐融入其他的内容，形成了京剧中大量优秀的传统剧目及新编历史剧。

（三）今天与明天发展需求。戏曲在目前的发展中正处于一种振兴发展阶段，所以戏曲的未来发展是一种则样的艺术形态，谁也无法确定，所以在戏曲发展传承中需要在不改变戏曲美学特征的基础上，拓展新的发展途径，即从表演形式、音乐形式以及剧目剧本等多方面的角度出发，融入现代化元素。比如：将剧目故事改成叙述方式，将表演实现内外兼修，再或者将音乐在不改变剧情及腔调的基础上融入一些非声腔的音乐等等。与此同时，将剧目利用传统表现方式展现出来，这样不仅满足观众的审美观，而且还能够将戏曲的特征保留下来，如果连戏曲的特征都转变，那么戏曲相当于现代化发展中的转基因，导致戏曲失去生命力，无法再继续传承发展。因此，现代化发展中，政府通过非物质文化遗产的方式将一些快要消失的剧种保护起来，这对戏曲的传承发展起到了积极的推动作用，甚至在未来的发展中，这种做法也是非常可取，不仅有效的将戏曲艺术形态的多样性加强保护，还为未来戏曲改革传承发展的提供了可借鉴的范本。

二、戏曲的传承发展回到市场中

（一）戏曲主体性丧失。随着戏曲改改以来，很大的程度上戏曲艺术的传承发展中，无论有意识还是无意识的宣传，戏曲剧团的费用得到了政府的大力支持，知识戏曲的演出与市场逐渐脱离，造成戏曲剧团即使精致度改为集体制，还是无法解决戏曲剧团中一些发展问题。比如：戏曲自身具备大量的文化、政治以及经济发展的内涵，而表演者自身技能不足以及一些对技能修养的懈怠，造成戏剧剧团无法承受市场中的挫折磨难，所以从这一方面来讲，戏曲的传承与发展与市场有着紧密的联系，只有戏剧剧团适应市场的发展需求，才能有效的解决戏曲发展中存在的问题。

（二）演职人员缺乏上进心。由于戏曲剧团从本质上归属于事业单位，所以剧团中人员的工资基本不变，无论剧团的工作或多或少，演职人员的工资都无变化，渐渐的演职人员产生错误思想：认为既然工资无法变化，那么费力的演出有什么作用呢？而在戏曲未改革之前，大多数的剧团演职人员都已经是家喻户晓红角，演职人员会担心自身演不好会不会影响到自身的形象，所以演职人员会树立忧患意识，且演职人员的工资都处于不同的层面，所以在戏曲改革之前，演职人员都会为了出名及工资不懈努力，但是在脱离市场进入事业管理管理后，演职人员缺乏发展动力，致使戏曲发展受到影响。

同时从市场经济发展的变化趋势来讲，戏曲表演的剧目、制作以及演出的形式都已经脱离了领导以及评审专家的影响，所以针对戏曲的传承发展需要根据市场的需求、观众的审美角度出发设计相应的剧目，促使戏曲能够快融入市场发展中，加强市场对戏曲发展的引导，帮助戏曲发展提供正确性的发展方向。

（三）戏剧剧团缺乏承受能力。随着中外艺术发展史，我们可以发现：脱离了市场的艺术发展都不长远，而未脱离市场的艺术都会随着市场的发展持续发展，所以我们可以明确戏曲的发展，让戏曲回归到市产的发展中，促使戏曲能够随着市场的发展越行越远。同时戏曲剧团想要在市场中持续性传承发展，剧团还需要加强对表演人员的培训，提高演职人员的技能水平，让演职人员能够经受观众的考验检测，所以这对戏曲剧团而言既是一次机遇又是一种挑战，只有剧团整体突破得到进一步的发展，才能够促进戏曲剧团的发展，让戏曲剧团在市场中赢得立场。

三、戏曲以新杂剧为新的发展方向

在戏曲发展的过程中，戏曲也不是一成不变的传承发展，而是其一直处于发展中，致使人们依然习惯，渐渐忽视其的发展。就像老调、丝弦戏以及平调之间的差异，现代京剧与越剧等剧种之间的差异。所以戏曲需要将“新杂剧”作为戏曲发展的方向，让戏曲能够在变化中不断创新发展，促使戏曲艺术能够得到持续性的传承发展。

比如，戏曲可以将现代化元素与传统文化相结合。在戏曲的传承发展中，随着时代的变化，戏曲中所包含的传统思想观念得到了创新，像古时候的忠，只代表皇族、帝王，而现代化的发展中，忠则代表国家、民族；同时传统文化中礼节都是限制人们的思想、行为，而现代化的发展中，打破了民族气节、思想观念，为人们的行为规范提供的导向。与此同时，戏曲将现代化中的电影与话剧相融合，不仅可以满足时代的发展，而可以满足人们的需求，进而促使戏曲角色的情感动作更加生动形象，提高戏曲的张力和表现力。正因如此，戏曲的发展中，只有传统文化内涵、思想感情中融入时代内涵，才能够进一步促进西区的持续性传承发展。

总而言之，针对中国城市化视域下的戏曲的传承与发展，只有做好戏曲艺术形态的多元化发展及多样化形式的发展，回归到市场中，有市场决定戏曲的发展，明确“新杂剧”的发展方向，才能够进一步推动中国戏曲艺术的传承发展焕然一新。