存在主义视域下的《梦之安魂曲》
2018-11-14魏春燕
电影文学 2018年2期
魏春燕
(许昌学院,河南 许昌 461000)
《梦之安魂曲》(Requiem
for
a
Dream
,2000)被认为是达伦·阿伦诺夫斯基最为经典的电影之一。电影自上映之后,就不断被人们从各个角度进行阐释。《梦之安魂曲》本身的故事情节并不复杂,电影表达的侧重点在于吸毒者的堕落生活以及吸毒后恐怖的精神状态。阿伦诺夫斯基用其令人叹为观止的镜头设置和剪辑能力让没有吸毒史的观众看到了吸毒者不堪的生存体验,以及他们后悔而又无法自拔的感悟。在《梦之安魂曲》中,人们可以感受到世界存在的荒诞以及人类存在的悲哀和虚无,而这正是存在主义所揭示的。应该说,存在主义也是我们分析《梦之安魂曲》的一个合理视角。一、痛苦人生
存在主义兴起于20世纪,在海德格尔、雅思贝尔斯、萨特、梅洛-庞蒂等人对存在主义思想的丰富下,存在主义风行欧洲,并在世界范围内具有重大影响。尽管存在主义被认为是特殊的历史阶段下的产物,即由于第一次世界大战和经济危机的爆发,人类开始感受到了被“异化”的危险,曾经的理性主义受到了质疑。在存在主义中,人成为一个重要的参照物,人“存在”时的体验成为存在主义作为哲学的出发点。这种看似非理性的、主观的思考方式实际上是为了争取人性的自由,呼唤人类获得自我解放。到了20世纪60年代之后,存在主义渐渐式微,但至今仍未退出历史的舞台。存在主义的肥沃土壤继续开放着艺术之花,具有荒诞派意味的戏剧和电影就是其中的范例。……
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