■卢嘉祎／四川师范大学

一、油画与CG插画

（一）油画的特点

油画具有色彩丰富和立体感强的双重特点。油画颜料成分多为矿物质与金属化合物，颜色鲜艳，具有一定的稳定性，油画颜料变干以后，不会因为多种颜色的混合而使画面肮脏。但需要注意的是油画颜料虽然相对于其他颜料较稳定，在使用时还是需要注意不同颜料中的成分之间的化合作用。另外由于油画颜料本身的特性，溶于油不溶于水，使画家在作画使能够轻易的堆积，从而产生一般绘画没有的颜料本身的厚重感。

（二）CG插画特点

CG原为ComputerGraphics （电脑图形）的英文缩写，通常指的是数码化的作品。CG插画从字面上来解释就是一种以计算机为载体的一种新型绘画形式。

CG插画具有易保存，易修改的特性。与传统绘画大相径庭的是CG插画的载体不同，而CG插画以计算机为载体，通过数字艺术软件创作呈现，在创作过程中出现绘制错误时只需要使用撤回命令即可，并且不会对之前的画面造成丝毫影响。

二、油画色彩在CG插画中的应用

（一）补色对比

在油画中经常使用的一种对比方式叫做补色对比，如红与绿，黄与紫，橙与青的对比。补色对比最富有的刺激性。 在 油 画《The Rape of Proserpine》中，画面整体为绿色调，只有人物的衣服有一部分红色，画面形成了强烈的对比，使主题物更加突出，一下子就抓住了观赏者的眼球。同样的道理在韩国插画艺术家Kim Han seul的《HAREN》中也可以体现，画面中人物衣服采用了绿色调绘制，而头饰，衣服装饰部分用了红色调绘制，这样的补色对比使得画面更加有趣味性。

（二）冷暖对比

在油画的色彩表现中，有一种色彩对比称作冷暖对比，如黄和青，红和青，橙和绿等，它们虽然不是补色关系，但冷暖相距较远，可以形成冷暖对比。

在油画《The Continence of Scipio》中，画中左边男性身上的红色上衣与右边男性身上的蓝色上衣产生了冷暖对比，使得画面的两人从视觉上被分为两个部分，促使其从画面语言上产生了对立。同理在韩国插画艺术家Kim Han seul的《HAREN》中，画面主体人物的衣服采用的是蓝色色调，而画面上飘动的领结，人物的书包使用红色进行绘制，冷暖的对比使画面的层次感增加，使得颜色更加丰富。

三、油画技法在CG插画中的应用

厚薄结合技法。十七世纪荷兰画家伦勃朗是这方面最有代表性的画家，他一般用浅褐色底子作画，暗部和中间色画的比较薄而透明，整个阴影混为一体，只有少部分的受光面使用了大量笔触感的颜色去覆盖。在伦勃朗的《夜巡》中，我们可以更加详细的体会这种技法，在伦勃朗的背景部分颜色看起来非常的薄，而头部特别是高光附近的地方，颜色相对于薄的部分，更加的丰富，具有变化，也更加的厚重。在中，光源打在头巾部位，因此头巾相对于其他颜色薄的暗部部分，具有更多的细节与质感，这也是一种虚实结合的表现方式。相同的技法运用于著名CG插画师阮佳的作品《Rondo Of Moon》中，作者使用了薄涂的技法，而在光感最强以及周围，使用了厚涂的方法，特别是画中的一些特殊材质上，如发饰，耳饰，头发的亮部和金属材质上，作者在此叠加了非常厚重的颜色，用于表现质感以及突出主题。

四、传统油画在当代CG插画中运用的意义

油画作为一种传统古老的绘画形式，拥有着几百年的历史与发展，不仅从绘画本身为人类带来不可多得的方法与表现手段，更是从人类文明发展的角度提供了帮助。而到了当代，现代技术的发展使得画家正在使用不同的媒介和工具来传达理念。其中就包括CG插画的形式，CG插画作为当代新型的一种绘画形式，拥有着自己独特的存在价值，也受到了广大人群，特别是年轻群体的喜爱。油画与CG都是在某一个特定时期内主流的艺术形式和文化形态，有着自身的历史价值。而油画运用于CG插画中，有着承上启下的作用。当人们领悟到了油画语言与CG插画和谐成为一体的时候，这将极大地扩展油画与CG插画这两者之间的领域，让两者都有更为广阔的发展空间。

五、结语

随着计算机技术的高速发展，数字化的时代到来，CG插画以其与计算机为载体，高效率却又不失表现力的特点成功跻身主流绘画形式中，符合现代社会的审美需求，并受到广大受众的喜爱。对于传统油画，CG插画并不是以纯竞争关系来与其相处，而是一种相互激荡，互为因果，相互交流与伴随的关系和谐共处。油画用自身迷人的色彩表现与独特技法给予了这种新型绘画形式历史的传承与经验。CG插画也通过自己的魅力给予了油画新的思考与发展。对于两种绘画形式，我们不能去比较二者的好坏，而是应该以辩证的思维去思考二者的关系。因此，传统油画的色彩表现与技法在CG插画中的运用，是一种创新的手段，也是一种古为今用的良好典范。

注释：

①李乡状.油画技法与欣赏［M］.长春:吉林音像出版社,2006:68.

②李乡状.油画技法与欣赏［M］.长春:吉林音像出版社,2006:74.