2016年入冬时节，父亲离世前的一个月，以父子双联展概念开展的样板房设计，终于有了大致的雏形。我的父亲，陈道明先生，东方画会的创始人，艺术圈的八大响马之一，台湾第一位抽象派画家，这些外人给的封号都不是我对他最真实的感受，对我而言，他就是一位父亲，是儿子的大玩偶、写生的好同伴、艺术观点的辩论方！

父亲让我近身看他作画，却从来不教我画；带我领略各大艺术派系的精髓，但从不主张偶像崇拜。在设计的道路上，我从未失去信心，因为我知道总会有他的支持与鼓励……我一直希望送给他一份礼物，用我最擅长的方式和语言，向他致敬。我以父亲的画作当作本案的发想，期望室内空间中的气韵，似画中出走的墨彩筆调一般，焕发着如父亲般文雅的风采与光泽，完成了以“河滨散记”为名的作品。

假设一位事业有成之士，年少时一本梭罗（Thoreau）的《湖滨散记》：远离尘嚣与自然共存的简约生活，深植其心，期许在功成名就之后，完成自己心中的向往。一篇河滨散记的重写，只为一圆年少的梦想。

“那是一座通风、未粉饰的木屋，适合用来招待云游仙人，或让仙女的婆娑衣裙在屋里掠过”，如云似雾的渐层夹纱玻璃门，拉启了屋子的第一道玄关，而墙面上的抽象画作，有如窗外大气云雾的延伸，与室内产生了对话与交流，穿堂而过的风，是大地的天籁，等待着仙人的到访。

“时间不过是我垂钓的小溪。我饮用溪中水；那浅浅的水流一溜而过，留下的是永恒”，黑色镜面大理石地面，静如停止的潭水，而波光粼粼的光泽墙面，亦如浅浅的溪流，缓慢地将时间也遗忘。