刘勰在《文心雕龙》中指出：“操千曲而后晓声，观千剑而后识器” 。意指做任何事情，没有一定的经验积累，就不会有很高的造诣。读书要破万卷，下笔才能如有神助，艺术更是如此。人类的实践活动成就了艺术的发展。实践——认知——再实践——再认识……艺术需要经过不断地循环往复，才能提炼成精华。纵观中外艺术发展史，杰出的艺术成就都产生于广泛的实践。纸上谈兵，只能是昙花一现。

上海话剧经历了百年风雨，一路走来，有起有落：抗战时期，上海话剧与时事、时势空前结合，成为中国诸多艺术种类中最活跃、最具现实性、战斗性和民众性的艺术；上世纪80年代，是上海话剧复兴与探索的十年，上海话剧与社会现实生活紧密结合，与思想解放同步，与时代发展同步，反思与探索成为上海话剧最鲜明的时代特征；90年代，在“话剧危机”的大势下，上海小剧场话剧异军突起，民营院团的加入，推动了文艺院团的改革；在致力于打造亚洲演艺之都的当下，上海话剧必将迎来更好的发展机遇。

以解决实际问题为导向的“一团一策”，让差异化的艺术探索和分众市场有了良性成长的土壤。上海越剧院摸索着将越剧这一融汇了传统与现代之美的独特剧种，与现代都市文化形成新的共振。

对于一座城市来说，剧院如同城市的客厅。在城市剧场的实践中，我们曾过于追求华丽的外表，对于剧场的管理与经营却缺乏理性思考。如何重新布局上海演艺场馆资源，加强城市竞争力，繁荣艺术演出市场是当下亟待解决的课题。