刘芳 崔焕珍

摘要：歌剧《长征》是国家大剧院历时四年运用本土民族元素打造的迄今为止演出规模最大的一部原创歌剧作品，充分体现了国际性、职业性和人民性。歌剧《长征》无论从配器、旋律创作、肢体配合等都非常的丰满，将会是一种流传久远的史诗般音乐。《三月桃花心中开》是剧中专门设计的一首脍炙人口的“歌谣体分节歌”。歌曲取材于江西民歌的音调，集中体现了长征时代的人文情怀，代表了他们的理想、审美和意志，塑造了朴实无华的红军形象。文章从作品的时代风格、地域风格、民族风格入手，旨在进一步加强对作品的理解，探析其音乐风格特征。

关键词：《三月桃花心中开》；时代风格；地域风格；民族风格

关于“长征”题材的作品很多，那么歌剧《长征》有什么新的创新点呢？首先作曲家印青将美声唱法和民族唱法相互交融，通过使用西藏弦子、贵州民歌以及交响合唱等音乐形式再现了两万五千里的长征，其次将很多的民族音乐元素、曲子非常紧密地联系起来，结构非常的庞大。塑造了一种英雄主义和革命浪漫主义，更是中国音乐元素的体现。

一、时代风格

为了纪念长征胜利八十周年，国家大剧院力推原创歌剧《长征》首演亮相在国家大剧院的歌剧节。歌剧上演后引起了老百姓的强烈感染和启发，并再度掀起了全民学习长征精神的浪潮。歌剧《长征》分别展现了告别瑞金、湘江战役、遵义会议、翻雪山过草地等众多场景，刻画了对彭政委、曾团长、平伢子、洪大夫、万霞等一个个鲜活的红军人物形象。其中贯穿全曲的红色题材《三月桃花心中开》也深受观众的共鸣，歌曲表达了红军战士勇往直前、坚韧不拔的信念。过去的长征代表的是一场行走的力量，是一种理想和信仰。现今的长征精神更是一种信念不朽的象征，是一种爱国主义和英雄主义，需要我们继续发扬光大。

二、地域风格

歌剧《长征》分别以民族唱法组和美声唱法组轮番上演，演唱形式繁多有女声独唱、女生合唱、混声合唱、男女对唱、男声独唱等，其中合唱团队的比例也非常大。从演出团队、演出规模到整个舞美设计和多媒体视觉效果都采用一流的设计，将江西、湖南、贵州、西藏等不同地区的地理风貌和人文风情呈现在舞台上。江西民歌的地方方言主要以赣语、客家语为主，在戏曲、舞蹈、建筑、民歌等方面呈现出炫丽的民族色彩。歌曲《三月桃花心中开》引用了江西民歌的素材，地域风格和人文风貌突出。

（1）歌词特色

作曲家印青在这首民歌中采用了“歌谣体分节歌”的形式，这种歌谣体第一为了便于传唱，第二是旋律优美。两段歌词运用了同一种旋律音调展开，融合了地方方言和衬词特色。歌词基本沿袭了江西民歌七言成句的特点，运用衬词连接和扩展。既符合“歌谣体”传唱和优美的特色，又表现了江西瑞金革命根据地人民群众对红军战士的爱戴之情。

（2）方言特色

歌曲《三月桃花心中开》中最大的特征是具有地方方言和地方色彩的衬词，衬词的运用在这首歌曲的表情达意等方面有着举足轻重的重要地位，如每一句歌词末尾的语气词“吔、哎、啊”等，在江西地方民歌中占有非常重要的地位，极大地丰富了歌曲的情感和表现力。地方方言特色在歌曲中也是一大亮点，如多次出现的“鞋”字发音为“hai”，“崖”字发音为“ai”等。充分体现了江西独具一格的地方特色和人文风情。

三、民族风格

歌剧《长征》将中国民族音乐元素融入其中，如江西民歌元素，贵州地方戏曲元素等，使得民族音乐元素消化重新编排创作，烘托了中国歌剧和戏曲、民歌等元素的完美结合。《三月桃花心中开》将民歌的形式运用在歌剧创作中，这一新颖的演唱形式丰富了中国歌剧的艺术表现力。歌剧《长征》打破了以往歌剧单一的编排模式，以中国民族音乐为主导动机中融合了西洋歌剧。彰显了歌剧创作的民族性和独创性，为今后歌剧的创作开启了新的探索之路和有力支撑。

（1）曲式结构

《三月桃花心中开》是并列单二部曲式结构，调性为五声音阶G羽调式。在交响乐演奏部分，引子采用了竖琴、竹笛等乐器，中国民族色彩极其浓郁。简短的四小节间奏部分引用了高潮的音乐素材进行展开，三小节的尾声出现了全曲的最高音“sol”，最后完满终止结束在主功能“sol”上。主题材料反复出现，充分体现了江西民歌羽调式的音调特征。整首歌曲节奏规整，易于演唱。

（2）演唱特点

歌曲在演唱形式上分别以女声合唱、女声独唱、混声合唱等形式在全剧上演了三次。第一次是几个村姑，小媳妇在演唱。第二次出现在第三幕，由红军战士万霞演唱，主要告诉我们不要忘记当初送我们的老乡。最后一次也是最让作曲家印青感动的一幕出现在第六幕，红军三大主力会师，彭政委的爱人牺牲了，他唱完歌剧咏叹调后，全体女生合唱，高呼“红军万岁”。肢体的配合、感情色彩的调度使万霞的人物角色表现的形象鲜明，成功地塑造了一个不怕牺牲、胸怀大爱的红军女战士万霞的英雄人物形象。

中国民族唱法“字正腔圆”的主要特点，在这首歌曲的演唱上也表现的非常到位。演唱时将喉咙打开，笑肌抬起，气息和声音相结合处于最自然的歌唱状态。如“雀”字着重强调吐字的清晰，“鞋”字强调声音的松弛有度，但演唱时还需要达到一个高位置点。“妹妹”两字演唱时要做到咬字吐字到位。以及“线”“远”“间”这些鼻韵母要求字头鲜明有力，字尾归韵干净利落。在每个乐段的高潮部分，情绪要激情饱满，把握好气息的控制和腔体的打开，随着音区越来越高，力度也需加强。最后一句“换人间”达到了情感的最高点，演唱时要字尾干净，准确体现出歌曲的内涵。

四、结语

歌剧《长征》以中国民族音乐元素为主，通过运用地方戏曲、民歌等音乐形式，结合民族唱法和美声唱法，丰富各种演唱形式，彰显了中国歌剧的民族性和人民性。其中《三月桃花心中开》歌曲旋律优美动听，感情真挚，堪称是歌剧《长征》的经典唱段之一。实际上表现了老百姓的愿景，表現了革命根据地人民群众对红军战士深厚的感情。

参考文献：

[1]任晶晶.歌剧长征：从艺术的视角再现一段苦难与辉煌[N].2016.7.04004.

[2]向延生.长征题材文艺创作的第一座高峰--歌剧《长征》述评[J].2016.03：14-16.

作者简介：刘芳（1992.02.04）女，民族：汉，研究方向：音乐表演，工作单位：太原师范学院。