马健 李晓红

摘 要：中国传统民间美术是中华民族文化的一个重要组成部分，是广大劳动群众所创，与人们衣食住行密切相关，它主要通过自然形态直接反应生活，来源于生活，并服务于生活，是最质朴的、最原始的美术。劳目前研究中国民间美术的甚是优多，但是运用传播学的视角研究中国民间美术还是皆少，笔者通过图像的传播信息阐释中国民间美术的视觉语言，探讨传统民间美术图像传达的基本特征。

关键词：传统民间美术；图像；阐释；表达

中国传统民间美术来源于广大劳动人民生活的个方面的活动中，如春节贴春联、贴窗花；还如土家族姑娘出嫁刺的“露水嫁衣”，运用西兰卡普的绘制方法，以及绣上土家特有的纹样，这些都具有丰富的美术意蕴。民间美术的作者多是民间艺人，作品绝大多数是在劳动生产中创作的，由于许多少数民族没有自己的文字，所以民间艺人只有通过图像这一表现形式来口传美学。民间美术图像体现着先民生产生活方式和造物意识，传承着世人对自己民族历史的重要记忆，具有极为丰富的哲学、美学、考古学、历史学、社会学和人类文化学内涵，是中华民族文化的艺术结晶，是一切美术形式的源泉。本文通过传播学的视角阐释中国民间美术图像，从而揭示中国民间美术图像传达的基本特征。

一、传统民间美术图像的信息传播特征

传播学是人类如何运用符号进行传递给受着的过程。当今，传播学研究除了自身学科之外，日益结合相应的各个学科领域进行分支传播研究，而民间美术图像的存在与发展也离不开传播学的研究。中国民间美术图像本身的存在关键，就是产生于劳动人民生活、礼仪和习俗等活动中，是人们对美好事物的一种表达方式，是先人对后人信息的传播所致。传统民间美术中有寓意的符号“取象”，非同于一般的再现图像，而是人类对自然把握的特殊方法。民间美术造型有着丰富的文化内涵，其表象背后体现着先民对生命的认识过程，同时也体现着先民对美的造型的认识规律。原始民间美术图像在传播学上具有的图腾特征和纹样传播的功能，显示了民间美术图像里所承载的原始造型观念和象征文化的丰富意义。

（一）、图腾传播的生命意义

图腾来源于印第安人的土语，义为“他的亲族”，是记载神的灵魂的载体。是古代原始部落迷信某种自然或有血缘关系的亲属、祖先、保护神等，而用来做本氏族的徽号或象征。比如虎，有关虎的民间美术形象，从民俗傳说看来，老虎是万兽之王，其中白虎作为土家族文化的核心图腾。据《本记》载：务相（禀君）死，化为白虎升天。禀君是土家民族开基创业的先行者，受到了极大的崇拜。于是白虎被崇奉为土家图腾，为祖先神，直至今日，还能在一些土家族的神龛中堂看到白虎图腾。民间艺人通过祖祖辈辈的口传文学描绘白虎形象传播给后人，白虎图像从古至今的纵向传播模式，是靠民间艺人们对图腾的崇拜，对美好事物的想象力和创造力的展现。比如土家族民间丧葬绘画中就有大量的白虎的形象，象征着后人对祖先的崇拜之情。

（二）、纹样谐音的传达信息

中国是个象征文化丰富的国家，象征文化现象遍及古今，尤以民间美术中使用的纹样最为突出，可以说有图必有意。民间美术纹样表现的是生活中物，但真正含义却不是这些事物本身，它往往兴起于此而意及于彼，引譬连类、加以喻比。民间美术纹样的造型是意象性的造型，具有典型的象征性。这些感性形象具有一定的传承性、延续性和集体性，得到了民众的集体认同。

听见的乐声虽好，但可见最好。美国摄影师彼得.威金以存在主义式口吻说：为了知道我是否真实，我要使我看不见的被看见！他想表达什么？作品中到底隐藏怎样的微言大义？民间美术的作者多是民间艺人，作品绝大多数是在劳动生产中创作的，由于许多少数民族没有自己的文字，所以民间艺人只有通过图像这一表现形式来口传美学。他们根据祖祖辈辈口传相教，让看不见的民间美术被看见，通过不同寓意纹样，绘制图像视觉表现出来传承后人。民间艺人运用阐释学进行纹样传播，通过前人的理论理解和现有的实践获得对民间美术图像的理解，比如鱼的形体挺滑、润泽、有鳞、遇水而生且多子，这使原始人将鱼与生育联系在一起，具有祝福氏族繁盛的含义，随后鱼成为配偶的隐语，如，“鱼戏莲”与“鱼穿莲”的纹样，在文字上“鱼”与“玉”、“余”、“裕”谐音，代表富裕、有余；于是，在民间出现了许多的鱼纹图案和装饰造型。

在中国传统民间美术图像中，还大量使用对生命认识的植物纹样，用生长植物外形特征预示了具有生命活力的人的造型传播。如剪纸大师库淑兰的作品中表现的“剪花娘子”，是自己的通神的化身，表达了民间普遍对完满美丽生活的愿望，运用质朴图像传播独具特色的文化内涵。中国民间美术图像依赖于时间、地点、阐释者进行传播，不同时间创造不同纹样寓意，民间美术在特定地点的产生，它来源于劳动人民生活、节日、礼仪等活动中，民间艺人通过前人理论理解和自己实践的方法进行民间美术图像传播，让图像生成文字传播民间美术。

二、中国民间美术图像信息传播价值

中国传统民间美术图像是历史文化的记载工具，是劳动人民对美好生活的追求，反映了最原始、最质朴的艺术。民间美术对于劳动人民来说其价值一方面在于审美意义和实用意义，其中实用意义是民间习俗中必不可少的一种艺术活动。人们在进行美的创造过程中，首先考虑到的是它的实用价值，即是为了满足物质生活，实现其实用价值；其次才是一种欣赏品，用来满足人们的精神生活。民间美术的产生、发展均与劳动人民生活密切相关，它通过民间艺人智慧的双手绘制出独特的民间美术图像，借助民间美术图像传播劳动人民生活中的各事各物，使我们通过图像观看到了大胆夸张的年画、栩栩如生的刺绣、独具特色的陶器、绘声绘影的皮影和心灵手巧的剪纸等等。这些都是人们为满足生活创造的美，它生于民间服务于民间。另一方面民间美术图像是文化传播的媒介。图像是连接民间美术文化、历史的纽带，为什么？美术通过什么呈现给观众，声音？文字？可想这些都不是。图像对不在场事物的感召和提示（丧葬绘画、神和巫术等），传播不可见文化的媒介；图像对现实的模仿，乃现实的表征（绘画、戏剧、剪纸等），传播历史文化精神，图像来源于现实但不全等于现实。中国传统民间美术图像是劳动人民智慧的结晶，是历史不可见物的视觉表现，是民间艺人思想、精神、技术的传播。

中国民间美术是广大人民的艺术，是原滋原味的艺术。从传播学的角度看待民间美术图像，后人通过图像这一媒介来了解民间美术大胆夸张的年画、栩栩如生的刺绣、独具特色的陶器、绘声绘影的皮影和心灵手巧的剪纸等，不管时间的流逝，民间美术通过固态的图像形式保存下来，传播给后世得以学习并且发扬光大。民间美术图像承载了民族文化、历史，民族风俗，民族艺术的宝贵资料。

参考文献

[1] 周松林.山东民间美术数字化保护研究[J].美术大观，2010（4）：22.

[2] 彭宁.中国民间美术的图像表现特征初探[J].民间美术，2012（03）：18-20.

[3] 张昭阳.民间美术纹样的象征研究[D].天津：天津工业大学，2005：18-19.

[4] 彭宁.中国民间美术的图像表现特征初探[J].民间美术，2012（03）：18-20.

（作者单位：重庆师范大学）