王天雯　杨月辉　焦鸿宇　郎子盟　王念祖　毛美娜

摘 要 中国传统音乐是我国民族音乐中一个极为重要的组成部分，如二胡独奏曲《二泉映月》、《渔舟唱晚》虽是近代音乐作品，但其表演形式属中华民族所固有，所以也是传统音乐。中国传统音乐在舞台剧中的应用屡见不鲜，多用于交响作品、唱腔作品、音乐剧等，但与舞台剧结合尚不多见，近年来的作品有：2012年台北的舞台剧《殷商王·后》里面使用了大量的汉唐音乐、2016年台湾戏剧表演艺术家吴兴国创作的舞台剧《等待戈多》，这些将中国传统音乐通过与当代剧目进行结合，在舞台剧的舞台上为中国传统音乐开辟了新的艺术局面做出了突出贡献。本文将以“贝家花园”为故事源泉，剧中《法兰西的中国梦》是一场世纪之交的文化梦、民主梦、富强梦、友谊梦。相信不论是身处法兰西的中国人，还是远赴东方古国探险的法兰西人，都会深深的热爱着中华的文明、文化，热爱着这片土地上的人民，并且将通过我们的作品为中法友谊的源远流长、文化的交融与对流做出努力。我们将抓住国际艺术的新动向，致力于研究中国传统文化这个领域，用音乐的形式在舞台剧的呈现中表现中国传统文化的精髓与理念，给观众带来不一样的东方韵味的享受 。

关键词 中国传统音乐 音乐设置 作用 舞台剧

中图分类号：J822 文献标识码：A

1分析舞台剧中中国传统音乐的使用情况

中国传统音乐正是中国人运用本民族的固有方法、采取本民族固有形式创造的具有本民族固有形态特征的音乐，这不仅包括在历史上产生、流传至今的古代作品，还包括当代作品。在上古至当代的漫长岁月中，我国各族人民共同创造了祖国灿烂光辉的音乐文化，1986-1987年先后在河南舞阳县贾湖发现18支骨笛（七音孔和八音孔），可以说明我国在八千年前就出现了乐器。各种类型的音乐文化在中华民族的血脉中流淌着，但也有些乐种和乐器随着时代的变迁而逐渐消亡。特别是在当代，日益高度发达繁荣的经济荡涤着各个领域，极大地推动了各个领域的发展，中国的音乐文化则是出现了前所未有的欣欣向荣的局面。然而，我们必须正确看到传统音乐的生存现状，由于我们对传统音乐的挖掘、整理和研究的深度与广度均不够，在市场经济的冲击下，致使传统音乐文化不能为广大人民群众特别是青少年所认同，导致一些不该成为我们时代主流的音乐文化冲斥着文化阵地，而应该成为主流的传统音乐文化不被接受，感到不知所措，不知该走向何方。“能不能赚钱”正被越来越多的人们当做衡量事物的价值尺度，不能赚钱的‘文化正受到并且越来越受到整个社会的空前轻蔑。

在北京联合大学排练话剧《菩提青蛇》中，加入了很多中国的传统音乐。比如说，曲艺，很轻松的结合在舞台剧中，可以帮助舞台剧中的角色塑造形象。让舞台剧中的角色的人物形象更加饱满。让台下的观众体会到这个角色是喜欢传统古典音乐的。能让观众知道剧中这个角色是个什么性格，喜欢什么东西的人。

在当今经济全球化、文化标准化的形势下，除了《二泉映月》、《十面埋伏》等极个别著名的民乐曲目之外，大多数中国人对中国传统音乐的曲式、乐器包括记谱方式一无所知。或者是即便我们有机会耳濡目染，传统音乐本身的难度也令一般人望而却步。据了解，一般说来，在20个学习传统音乐的孩子中，仅有一个能够成材。但最为可悲的是，现行教育体制关上了用传统方式学习音乐的大门。在一个以西方模式为蓝本的教学体制下，本粹地传习，不可能赋予传统音乐真正的生命力。传统音乐面临的处境恰恰是中华五千年文化的一种缩影，从悠远历史说到堪忧的现在，从困局描述到原因探析，中华传统音乐的面纱在徐徐的叙说中向我们揭开，她的诞生、青春、壮年直至最后的一声叹息都在最后的一段演奏中升华。美好的音乐总是让人心潮汹涌，而面临断裂边缘的天籁之音更让人情感万千。

2原创舞台剧《法兰西的中国梦》中中国风的音乐要如何设置

第五场用中国风音乐《牡丹亭》的片段。《牡丹亭》片段是写杜丽娘和柳梦梅的爱情故事，体现了青年男女对自由爱情生活的追求。而剧中贝熙业和吴似丹年龄相差甚远；而且吴似丹是中国女人，贝熙业是法国男人。和牡丹亭所描绘的爱情故事很相似，运用了这个配乐也非常合适，牡丹亭的编曲中的中国风元素中加含了很多的西方元素进去，所以这就与昆曲《牡丹亭》的风格相照应，用《牡丹亭》来配乐这段情节就是锦上添花。

第八场的音乐设置是符合这两个人物的背景和地位的，由中国的宫廷音乐渐渐地过渡到了西方管弦乐，容铃是典型的东方女人古典美的代表，她的身份也是前清朝慈禧太后的御前女官，所以运用了宫廷音乐是很符合人物的形象的，而宫廷之后的管弦乐是代表了佩斯的西方人物背景，他们的之间的问题就存在于政治上的分歧从而不能好好地在在一起，他们情感是这种若即若离的状态。

第九场用《红楼梦》片段。在当前创作中，音乐已经不仅仅对剧情起到一种辅助的作用，甚至可以帮助戏剧来渲染情绪，增加画面内涵，表达创作者的思想，促进情节的发展，调动观众的情绪，进而实现戏剧的艺术效果。因为剧中铎尓孟是法语版红楼梦的校对者在设置音乐的时候应该考虑，这歌因素，从而突出铎尓孟对林黛玉的好感，还有他对中国文化的喜爱，《红楼梦》昆曲表达了两人相识、相知、相爱却最终没能走到一起。而铎尓孟和林黛玉亦是如此，两人连相识都没有，更令观众感受到爱的超越一切界限甚至生死。

第十场中，运用的音乐首先是抒情的，因为他们的爱情是和杜丽娘和柳梦梅一样的。把这段抒情的音乐加入到这个位置，是要对吴似丹和贝熙业他们的感情完结起到了暗示了作用，为最后他们的之间的爱情美梦成真做了一个铺垫。抒情乐曲的之后一个浪漫的婚礼进行曲，为他们之间的这种超越年龄界限，超越国籍界限的这种神圣伟大爱情做了一个美好的完结。作为戏剧音乐的重要组成部分的主题歌与插曲，在戏剧中有着举足轻重的地位。本文对两者的地位与作用进行深入分析，进而为日后音乐创作提出一些创作思考。

3剧中为何要进行音乐的原创

原创音乐的本身对于舞台剧行业的整体发展很重要，一个国家的音乐剧文化怎么样就去看他的音乐原创和歌手、舞台展示的数量多不多。原创音乐量产和质产是正比的，做音乐的越多，好的音乐剧就越多，好的音乐人就越多。现在国内的音乐剧还是在一小部分人那里停留着。更多好的音乐剧和风格或是在地下做，很多人不是不坚持，而是看不见曙光的展现而停止。这是非常可怕的，至少对于舞台剧的整体发展来说。在舞台演出中，根据剧本的规定，剧情的要求和藝术处理的需要，为使演出达到特定的艺术效果，音乐在话剧表演中能起到重要的作用。在话剧表演中，演员的内心活动是非常重要的，演员要用心去演戏，要去找那些真实的感觉，必须要让自己的内心活动是真实的，相信规定情境，还有就是加入音乐效果也能推动演员的内心活动，这样就会有很多下意识的表演。

但使用原创配乐的代价也不小，其实并不是预算或工期的问题。真正的阻力来自于习惯。真正的原创配乐，是一个团队协作、共同创作的模式。剪辑师需要与作曲家共同确定作品的情绪走向，段落衔接，音效设计等很多环节。

既然代价这么大，为什么还要使用原创配乐呢？关键词只有一个：情绪。情绪体现在画面与音乐的结合。这种情绪的表达依赖于审美的选择，而不是哪一种方式，更不依赖于哪一种立场。毋庸置疑的是，戏剧需要呈现的美学效果，一定是与创作的意愿相一致的；内心深处灵感的诠释，需要原创音乐的支持。

关于原创京味儿话剧《护国胡同》音乐前奏时加台词的构想，首先这首音乐节奏性很强，给人一种温暖舒适的感觉，其次之前观看过一些关于胡同方面的动画，电影和影视剧。所以听到这首音乐的时候我开始想象，这是一个北京胡同的大早晨，在胡同里的司机大智正提着水桶擦自己的桑塔纳出租车，这时六爷正端着茶杯吹着冒着热气的水，向大智打招呼，姚文娟正因为睡迟了，手忙脚乱的询问女儿的情况，葛叔也出来忙自己的花花草草，总之就是一个很热闹的大早晨。

在去录《护国胡同》的时候，按照歌谱练习节奏和音调，并利用所学的专业去细致的揣摩歌词意思，比如：来一盘咸菜配焦圈，酸甜的豆汁味道鲜。这一句话体现了老北京的特产、特色，这都是对老北京文化的一种敬畏与遗憾。敬畏是规矩老祖宗留下的东西是全世界多一份儿的，遗憾是这四九城内，老北京人少了，新北京人多了，胡同儿少了，高楼大厦多了。所以在演唱这首歌曲的时候，每句话都伴随着这种情感。

原创配乐有很多优点，它能在音乐元素上与剧目主题元素直接对应。能在段落情绪的过度与上有更流畅的衔接，最重要的：它能让观众觉得有画面+音乐之间的咬合感，那是一种水乳交融的音画通感。

（指导老师：毛美娜）

（通訊作者：毛美娜）

基金项目：项目经费出资：北京联合大学2017“启明星”大学生科技创新项目，项目号：201711417XJ194。

参考文献

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[4] 尹永华.小说叙事与舞台交流[M].上海：上海远东出版社，2017.

[5] 余秋雨.艺术创造学[M].长江文艺出版社，2013.