◇ 侯瑞琪

此书围绕着钱选的绘画艺术和画坛上的历史地位进行详细探究，最终得出钱选是一位承前启后的重要的过渡性画家，他在元初画坛有着较高的社会地位，绘画技艺水平也很高，但随着历史的发展，其画名却逐渐减弱，这是历史选择的结果，也是知识生成结果。

宋元易祚，钱选亲手烧掉了自己的文集、诗集，这给我们研究钱选带来了极大的困难。此外，如今传世的文献中，属于元代的关于钱选的文献资料并不多，在这种情况下，去研究钱选，无疑有着巨大的挑战性。李永强此书力求客观，他本着用客观的眼光发现客观存在问题，并且客观地进行研究，并表述出来。

作者的自序将本书主要解决的问题集中予以呈现，如钱选在宋代没有考中进士，更没有进入仕途做官；钱选的《浮玉山居图》并不是钱选的早期作品，应该是晚期作品，至少创作于1286年以后；钱选在元代诗书画印的文人画艺术形式的发展中做出的巨大贡献；钱选花鸟画“洗”的技法以及清雅脱俗意境、山水画那种孤岛式的、破碎的、残缺的构图与幽幽清冷、渺无人烟的感觉都是他经历过“国家巨变”之后内心世界的真实写照……此外，对钱选与赵孟頫的关系进行了深入的研究，得出了钱选年纪大赵孟頫15岁左右、二人亦师亦友且赵孟頫的绘画受到了钱选影响的结论，进一步认为在赵孟頫仕元以后，他们并没有断交，而且还有不少往来。

李永强对钱选的研究是深入的，尤其是对类似于钱选这一群体的过渡性画家的认知，更是值得引起我们注意。他认为对于这种过渡性画家的研究，要从三方面进行：一是不能忽略过渡性画家做出的先锋作用，二是不能无限夸大过渡性画家的艺术影响，要注意其局限性，三是研究的时候要寻找其独特性与创造性予以分析。首先他认为过渡性画家一般都是开启新画风的先锋，但是由于后世的研究者在研究过程中，往往重点关注的是某一种风格最成熟、最具代表性的典型画家，而容易忽视在这一风格形成过程中起到先锋探索作用的画家。在这一点上，他分析了钱选的先锋性，如认为钱选进一步发展了诗、书、画、印融于一体的艺术形式，较早地自觉地进行绘画复古实践，以行草书入画的粗笔书写性探索与写心的表达，钱选对元代画坛领袖赵孟頫产生的影响等，这些观点的确是平时不被人注意与发现的。其次李永强还注意到不能无限夸大过渡性画家的艺术影响，要注意其局限性。他认为过渡性画家的探索往往是对某一种风格的代表性画家产生了艺术影响，而对于艺术史的整体影响则不会太大，因为他不是这个新画风最具代表性的人物。这就是他的局限性，由此反观钱选，他虽然对赵孟頫产生了影响，但他不是元代以书入画粗笔写意画风的代表人物，其新画风的特点不是非常突出，对元代绘画史的影响也较弱，这就是他的局限性。最后，他提出过渡性画家绘画的独特性、创造性往往会被前一种画风的延续与新画风的兴起所淹没，他们的绘画中可能有着强烈的前一种画风的影子，而与新画风对比时，其技法语言与艺术风格又不那么强烈与成熟，所以在研究的时候要寻找其独特性与创造性予以分析。

在对钱选进行了深入系统的研究之后，李永强认为钱选的绘画不再是追求具象形似的客观再现，而是追求文人心性，追求笔墨意味，追求画外之意的文人趣味的表达，这方面也开启了元初绘画新貌的先河。他的画坛地位应该与赵孟頫、黄公望、王蒙、倪瓒、吴镇共称“元六家”。