文·任靖宇

春华秋实（50×50cm）

与赵磊初识，是在他求学期间，他是众多的学生中最让我关注的一个。这几年，每每看到他的画作，就由衷地感叹他画技的日渐精湛，对他不禁增加了几分钦佩，更为他的成长而倍感欣慰。最近，我看了刊有他近期作品的几本画册，仔细欣赏他的画作，更加深切地感受到他用心研习画艺，挥彩用墨已然十分精到，顿生后生前程无限之感。

赵磊给我的印象是不善言辞，或许他是想更多地用水墨来代替他的言语，将自己的思想感情以及对艺术的感悟融入一幅幅画作中。他读书时在班上就是最勤奋的学生之一，或许他已深深感悟到艺术之路的遥远和艰辛。他一向严于律己，认真做事，他知道，经得起挑剔和品评的画才有可能成为优秀之作……。他所有的这些品质在精神信仰迷茫、到处是名利博弈的社会氛围里，尤为可贵。

清风徐来（40×120cm ）

花鸟（50×50cm）

微雨野松香（68×68cm）

水墨画的创作包含着一系列辩证关系。正是水与墨、浓与淡、有形与无形、变化与严谨、偶然与必然等关系处理的不断变化，使水墨画不断焕发生机与活力，不断诠释着中国的哲学精神和文化精神。 “极写生之妙，莺飞欲起，宛然欲活”更是人们对水墨画的极尽赞誉。千百年来万千水墨画家孜孜追求，以各自风骚穷领画法之妙和画艺之极。

赵磊恰恰对此是深有体会的。看他的画，浓淡相依，清新自然，既有底蕴和风骨，又有清新和老练，显示出他对古今名家风格的采撷、吸收和升华。