浅谈陶瓷绘画中的气韵之美
2018-10-21李乐新
科学导报·学术 2018年34期
摘 要:艺术作品的精髓就是讲究气韵之美,气韵之美作为评判艺术作品的重要标准,历来艺术作家在创作过程中都是非常注重作品的气韵之美。纵观中国绘画的发展历史,南齐画家谢赫在其作品《六法轮》中总结道“气韵生动”为绘画六法之首。陶瓷绘画中的山水题材的艺术品,颇受喜爱,艺术家们通过绘画,来感慨山水的灵性,通过绘画来赞叹祖国大好河山。本文将围绕陶瓷绘画的发展,以及气韵之美的内涵,阐述气韵在陶瓷山水绘画中的精华。
关键词:陶瓷;绘画;气韵之美;山水;艺术;美学
前言
瓷器的发明是人类历史的重要进程,中国瓷器的产生距今已有11700多年的历史。直至宋代,我国瓷器到了空前发展的时期,瓷窑遍布南北各地,瓷器的种类更是数不胜数,瓷器的发展呈现出欣欣向荣的好局面,这是我国瓷器史上第一个高峰期。陶瓷绘画属于绘画的一种,自古以来,我国出现了很多的绘画大家,多种绘画思想以及绘画风格并存,但是在陶瓷绘画上大有成就的人并不多,历史上更是缺少对陶瓷绘画大家的记载少之又少,但南齐谢赫的《六法轮》对后世陶瓷绘画产生了深远的影响。
1.陶瓷绘画中的气韵内涵
“气韵之美”在中国古代美学中占据十分重要的地位,只有艺术作品达到气韵生动的境界,才能真正地变现出艺术品的内涵。在绘画发展的今天,“气韵之美”则重点表达绘画作品所表达出的生命力,通过绘画作品的“气韵之美”,侧面反映出绘画者的绘画水平和境界。……
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