宋剑锋

摘要：佛教造像是中国传统艺术中的重要艺术品类，其具有内涵丰富、形式多样以及规模庞大等特点。木雕佛像是木雕艺术中文化内容比较丰富、造像要求严谨的题材，其主要原因是佛教造像造型十分神圣，且木雕技艺能够充分展现出佛教文化的内涵。随着社会经济的快速发展，人民群众越来越注重我国的传统文化，木雕佛像艺术也不例外，具有重要的艺术价值。

关键词：佛教;木雕佛像;艺术价值

在社会经济的快速发展中，人民群众的生活水平在不断提升，大家越来越重视我国传统文化和传统艺术的发展。在佛教传入中国以后，历经各个朝代的兴衰迭起，寺庙和石窟的建造数量越来越多，这就使得佛教在我国的土地上不断生根，且很多寺庙、石窟、时刻笔画以及佛造像等成为古人遗留的艺术瑰宝，因此，大家应该充分认识到木雕佛像的艺术价值，并加强对木雕佛像的保护。

一、木雕的艺术表现力

1.艺术雕塑的内在语言

通常情况下，具象雕塑的表现形式指的是传统意义中的表达，但与现阶段的艺术发展没有直接的联系，只是作为一种表现形式存在。随着社会艺术文化的快速发展，雕刻材料和雕刻工具在不断变化，这在一定程度上丰富了雕刻艺术的表现形式，使其具象写实画面更加逼真、完整。新材料和先进工具的使用使具象雕塑提升到了一个新的高度，当代艺术的具象雕塑，在表达和表现形式上不同于传统艺术。当代具象雕塑艺术的写实，已经不再是为了再现图像而创作的写实，而是通过再现图像得到一种思想和愿望上的表达。

2.艺术雕塑的情感表达

人类天生具有实现自我复制的欲望和冲动，而这种冲动的产生来源于人类对死亡的恐惧，与一个人的最终命运相关。在现代社会中，生活内容的单调重复会让我们感到疲惫和麻木，而艺术却能够让我们重拾激情和生活的诗意。“栩栩如生”这样的词汇既包含了艺术表现对生活的贴近，又对生活中真实的情况和观念进行了生动的视觉表达。在现实的模仿过程中，许多生活中令人遗忘的细节都被真实地表现出来，这种细节为艺术雕刻这种非常冷静而又客观的工作带来了一丝兴味，这就使得当代具象雕塑体现了超然的智慧。

3.用木雕表现佛造像的意义

木雕和人物性格的结合，是当代木雕艺术发展的新变化，具象雕塑在艺术和人类生活的真实状态起到了良好的连接作用。木制雕刻对人物的比喻关系正是这种新变化的真实反应，是人物之间需要和被需要关系的补充说明。我们不能说因为木雕才使得人物具象达到了一种表现的可能性，但是我们却可以说由于表现形式过于真实，使得具象雕塑人物有了新的表现的可能性，这是互相补充而产生的一种新的变化。

二、木雕佛像常见的设计造型

佛像木雕和常规木雕有一定的差异，佛像木雕必须得呈现出精神和生命，甚至可以说是天然哲学和宗教结合的一门艺术，其可以使人洁净，依佛认心，这就要求艺术家们对生活和佛文化的感悟，一方面需要体现工艺雕刻者的技艺，另一方面是对佛的理解和重塑。于其他人物雕刻的创作不同，佛像雕刻更应该沉静，心怀悲悯，进而获得心灵接应，浑然顿悟。佛像木雕不是对于现实的描摹，而是心灵中敬畏之心的另一种呈现。一般而言，木雕佛像的流派可分为以下几大类：中原木雕佛像、龙眼木雕佛像、剑川木雕佛像、浙江阳木雕佛像、黄杨木雕佛像。其中，中原木雕佛像传播最广，仙游木雕诞于宋朝，注重雕刻，佛像精巧。造型也几多变化，多是寓意饱满，寄望通透的类型，例如，地藏菩萨、财神、梵天、弥勒佛、释迦佛等。

三、木雕佛教造像的艺术价值

1.学术研究价值和历史价值

木雕佛教造像为研究明清两代晋南地区的木雕造像艺术提供了大量的实物资料，因而具有较高的歷史价值。木雕佛教造像集中体现了当时、当地民间木雕的各种雕制技法和工艺。不论是在雕造手法、色彩施用、漆器工艺方面，还是在造像造型、线条处理、神态举止塑造等方面，都为研究明清两代晋南地区木雕造像艺术提供了最真实、最可靠的资料。

2.艺术价值和收藏价值

木雕佛教造像系纯手工雕造、造型多变、少有雷同，且雕刻细腻、生动传神，充分显现了明清时期晋南地区民间艺人高超的艺术创造力，有着古朴、隽永、独特的观赏价值，因而具有较高的艺术价值和收藏价值。木雕佛教造像生动地表现了神佛与人相通而又超凡脱俗的精神境界，显示出神佛的净心与教化的作用。

3.文物价值

木雕佛教造像均以木材雕造，因材质本身保存的不易，加之历史上绵延不断的战火和社会动乱，能留存至今的寥寥无几，故其存世量日渐减少，尤其是那些品相完好、造型优美、制作精湛的木雕造像更不多见，具有珍贵的文物价值。

四、结论

综上所述，木雕佛教造像是佛教艺术品，其材质具有一定的特殊性，往往不易被保存，存世量较少，其整体价格较低，但发展空间较大。在社会的发展中，木雕佛像已成为中华民族艺术遗产的重要组成部分，具有较高的观赏价值和收藏价值，人民群众通过木雕佛像能够感受到中华民族的审美情趣，了解佛教文化的博大精深。