【摘 要】 一本好书，不会因为生不逢时而被埋没，那不过是因为缺少发现它的眼睛。再版书如何做出新意，《杨先让文集》及《徐悲鸿》的编辑策划经验可作为借鉴。

【关 键 词】《杨先让文集》；《徐悲鸿》；再版书；新意

【作者单位】周祖为，广西师范大学出版社集团。

【中图分类号】G232 【文献标识码】A 【DOI】10.16491/j.cnki.cn45-1216/g2.2018.16.015

长期以来，杨先让可以说是一位被“湮没”的艺术家和作家。作为中华人民共和国成立后成长起来的第一批艺术家，杨先让是中国美术事业发展的参与者和见证者，因此，他绘画之外无功利目的的写作，就成了记录中国美术事业发展、丰富中国美术史细节的珍贵文本。杨先让自20世纪90年代起旅居海外，他的文章“墙内开花墙外香”，在国外报刊常有发表，得到了海外华人的认可。遗憾的是，他的著作在国内虽有出版，如《杨先让文集》（1993年）、《艺苑随笔》（1998年）等，但囿于多种原因，印数不多，影响力非常有限，以至于湮没了。

时过境迁，随着经济的发展，一向被视为小众的艺术图书迎来了蓬勃发展的春天。如果说杨先让作品首次出版遇冷是生不逢时，那么当下正是枯木逢春的好机会。2016年，我们归纳整理了相关文章，经过精心策划，将由《梦底波涛》《我为主》《三人行》《我是岛里人》四部作品组成的新版《杨先让文集》推向市场。文集上市不久即引起出版界和读者的广泛关注，获得了“2016年度中国影响力图书推展·第肆季（文学类）”、《新京报》“2016年度好书”、“2016百道好书年榜·艺术类 TOP100”等诸多荣誉，这甚至让一向处世低调的杨先让老先生手足无措。文集的热销，验证了杨先让作品再版的价值，于是我们趁热打铁，在既有关注度和热度的基础上，2017年起着手策划杨先让的第五部著作《徐悲鸿》。

与文集中收录的文章一样，《徐悲鸿》的出版并非首次。自2000年在美国完成后，书稿最先以《徐悲鸿艺术历程》为名，在纽约《侨报》上连载，2002年以《徐悲鸿》为名在国内首次由某家艺术类出版社出版，2010年以《徐悲鸿：艺术历程与情感世界》为名由另一家城市出版社再版。一本书能够再版，证明它本身确实有出版价值，但相隔8年才再版，也说明它的销售不温不火，没有成为畅销书。徐悲鸿一向是美术类出版物中的热点选题，市面上以徐悲鸿为主题的图书有上百种，几乎每年都有新品种推出。那么，新版的《徐悲鸿》如何在形式和内容上较前两个版本有所突破，以在众多同类书中脱颖而出，找到新的卖点呢？这些问题在策划伊始就一直萦绕在编辑的脑海中，是整个编辑动态过程中需要重点考量的问题。

一、深挖内容，提取亮点

在策划之初，我们商量不妨先站在一个读者的角度来思考为什么买这本书，甚至是再次买这本书。这个问题之于编辑和营销人员，就是这本书的亮点在哪里。对一本书的特点有清晰的认识和把握是策划和营销的前提。

市面上，围绕徐悲鸿生平事迹展开的传记类图书有几十种，包括徐悲鸿遗孀廖静文的《徐悲鸿一生：我的回忆》，美术理论家从学术研究角度写就的徐悲鸿传记，以及图文并茂的画传等，可以说各有千秋。将《徐悲鸿》与同类书做横向比较，深挖书稿内容，我们可以归纳出几个特点。第一，杨先让曾是徐悲鸿的学生，得到过徐悲鸿的指导，他在书稿中讲述了上学期间与徐悲鸿有关的事情，这层私人关系是除廖静文外的其他作者没有的，他写下的见闻也是独一无二的。第二，作者与徐悲鴻的家人交往密切，旅居美国期间还认识了很多与徐悲鸿有关的人物（顾毓琇、但孟新等），在写作中既参考了出版的文字资料，又采纳了徐悲鸿亲友的口述材料，这是很多作者所不具备的条件。第三，本书介于传记和评论之间，既有徐悲鸿的生平与交往、艺术创作与教育改革方面的内容，又详细披露了徐悲鸿的感情世界，是对徐悲鸿的立体呈现。第四，新版《徐悲鸿》增加了杨先让近几年在交往中获得的关于徐悲鸿的新材料、新发现。第五，《徐悲鸿》得到了廖静文、郁风、黄苗子等老艺术家的肯定，以及徐庆平、陈丹青、徐冰等艺术家的推荐。上述几个特点，正是新版《徐悲鸿》一书历久弥新的独特价值所在，也是它区别于同类书的优势所在，自然成为后来营销推广时重点强调的宣传点。

二、立足内容，完善更新

一个选题无论由谁书写，打动读者的永远是内容。《徐悲鸿》一书虽然此前已经推出两个版本，但是在内容上仍有上升的空间，需要进一步打磨。首先，更新书稿中一些稍显陈旧过时的知识。该书完成于2000年，至今已有17年。在17年里，关于徐悲鸿的研究成果非常丰富，一些模棱两可的认识或观点逐渐被新的结论取代已是常事。我们在查阅资料时发现，出版于2006年的《徐悲鸿年谱长编》，对徐悲鸿的生平履历进行巨细无遗的梳理考证，对一些看似定论的问题，包括徐悲鸿的生日，徐悲鸿在上海的活动，徐悲鸿与北京美术界人物的交往等，都提出了新的有说服力的看法。由此，《徐悲鸿》中涉及的一些人物关系、事件时间等，在当下看来就有些过时了。我们在核对《徐悲鸿》附录的徐悲鸿年谱时，也发现了个别错误。因此，在编校加工过程中，我们以《悲鸿自述》等徐悲鸿个人的文章为修改依据，广泛参考了廖静文、徐庆平、华天雪等人的著述，更新了明显与事实不符的描述。其次，调整图书的篇章结构。《徐悲鸿》一书的第二版和第一版相比，除印刷由单色转为四色，补充了一些细节外，在内容和结构上并没有变化，主体均为四章——“成功道路上的四个关键”“感恩报国”“独持卓见”“情感世界”。在通读全书后，我们发现第四章“情感世界”中，廖静文与徐悲鸿的感情经历部分，跨越了徐悲鸿生前和去世后两个时段。而从客观上讲，廖静文在徐悲鸿去世后的经历，已经超越了徐悲鸿“情感世界”的范畴，属于廖静文个人对徐悲鸿精神的延续。因此，我们将徐悲鸿去世后的“情感世界”内容单独划为一章，拟为“孤鸿既去，静文留声”，以凸显廖静文为推动徐悲鸿艺术事业而做出的不懈努力，并作为全书的收尾。从整体上看，这样划分使得本书线索更为丰富，内容更加清晰，结构更为合理。这样，经过对知识信息的审核把关，再加上对篇章结构的调整，第三版的《徐悲鸿》一书不再是“新瓶装旧酒”，在内容上已经有超越前两个版本之处。

三、统一形态，突出新意

与图书的内容相比，图书的外在形态更直观，更容易引起读者的关注，也更容易出新意。在策划之初，我们就将《徐悲鸿》向《杨先让文集》靠拢，做成系列丛书。对于一套丛书而言，设计风格宜统一，不宜太多变化，否则难以形成丛书的集合效应。作为丛书之一，《徐悲鸿》在书籍形态上自然延续文集的统一风格：异形16开本，裸背锁线，大腰封，简约、优雅。在整体一致的前提下，于细节上加以变化，突出单本图书的特点。尤其是在图片的呈现上，新版的《徐悲鸿》可以说是三个版本中印刷质量、颜色还原度最高的一版。在过去，囿于印刷技术、纸张材料的局限，图书的呈现效果总是不尽如人意。2010版《徐悲鸿》的插图虽然由徐悲鸿纪念馆提供，采用四色全彩印刷，但印刷粗糙、偏色严重，与原作差距较大。本次再版，使用了纯质纸，预先根据纸张特性调色，尽最大可能再现原作色彩。有了匠心独具的形式，新版的《徐悲鸿》可以在视觉上“先声夺人”，在读者心中留下深刻印象，进而以新颖丰富的内容打动读者。

四、找准时机，巧借东风

经过半年的编辑加工，沉寂了8年的《徐悲鸿》于2018年1月以全新的面貌再次出版。之所以在2018年出版，还有一个时间上的考量——2018年，中央美术学院迎来百年校庆，徐悲鸿作为中央美院的首任院长，必然受到高度重视，那么他的传记想必也会受到青睐。果然，2018年国内艺术界的一系列活动，仿佛也验证了本书的出版恰逢其时：新年伊始，中国美术馆即举办了“民族与时代——徐悲鸿主题创作大展”；4月，中央美术学院迎来百年校庆，继续推出“悲鸿生命”展览，盛況空前；“徐悲鸿与他的时代”全国巡展也已拉开帷幕……一时间，徐悲鸿成为艺术界的热点人物。乘着全国掀起的“徐悲鸿热”之东风，《徐悲鸿》一书出版后，我们举办了新书发布会，以徐悲鸿在桂林的美术活动为主题和切入点，邀请杨先让、闻立鹏、徐小阳（徐悲鸿长孙）等举办“徐悲鸿在桂林”文化沙龙，并参观桂林阳朔徐悲鸿故居，进行网络直播等一系列活动。以至于，一提杨先让，大家就想起徐悲鸿，想起《徐悲鸿》这本书。

一本好书，不会因为生不逢时而被埋没，那不过是因为缺少发现它的眼睛。《杨先让文集》的重新热销，《徐悲鸿》一书的再次出版，乃至市面上很多凭借再版而复活的“旧书”，无不是精心策划后才重新回到人们的视野。那么，再版书如何做出新意呢？结合《杨先让文集》及《徐悲鸿》的编辑策划，可以归纳出以下几点。第一，内容至上，图书要有优质的内容，特点突出，经得起时间和同类书的考验。第二，注重图书内容的更新，做到与时俱进。第三，以再版为契机，查缺补漏，完善书稿结构体例等。第四，在设计上突出新意，力求在外形上先声夺人。第五，找准时机，抓住特点，精准营销。当然，每本书都有自身的特殊性，在实际操作中还应该结合书稿自身的特点进行策划，以实现最佳效果。